후에의 사초풀로 꿈을 엮어내다

후에시 퐁딘동 포짝 마을의 여성들은 매년 홍수철 이후 전통 공예가 쇠퇴하는 것을 우려하여, 사초 직조 공예를 꾸준히 되살려 전통 제품에 현대적인 패션 감각을 불어넣고 더 큰 성공을 향한 열망을 담아내고 있습니다.

사초로 만든 정교한 직물.

포 트락의 어느 아침, 오 라우 강 위로 안개가 아직 자욱하게 피어오를 때면, 잔잔한 노 젓는 소리가 들려오곤 합니다. 홍수철에서 막 벗어난 시골 마을에 새싹이 돋아나는 소리입니다. 현지인들과 관광객들은 이곳을 애정 어린 마음으로 "포 트락 디엠"이라고 부릅니다. 땀장 석호로 흘러드는 강가에 자리 잡은 이 마을은 거의 500년 된 역사를 자랑합니다. 매년 거센 홍수와 싸우면서도, 사초를 엮어 우아하고 세련되며 아름다운 핸드백과 모자를 만드는 전통 공예를 꿋꿋이 지켜오고 있습니다.

전통적인 마을 수공예품들이 "새로운 모습"으로 재탄생하고 있습니다.

호 티 수옹 란 씨가 사초로 만든 바구니를 들고 있다.

마리즈(Maries Co., Ltd.)의 대표이자 설립자인 호 티 수옹 란(Ho Thi Suong Lan) 씨는 제게 마리즈의 이야기가 전통 공예 마을이 아닌 인도네시아 여행에서 시작되었다고 말했습니다. 그녀는 마리즈 브랜드를 설립하기 전인 2012년부터 해외 관광객과 해외 거주 베트남인들이 베트남을 경험할 수 있도록 하는 인바운드관광 사업을 운영해 왔습니다.

2020년 말 인도네시아 여행 중 그녀는 연잎으로 만든 원뿔형 모자를 가져갔습니다. 외국에서 많은 사람들이 호기심 어린 눈으로 그 모자에 대해 물었고, 일행 중이던 베트남 사람들은 사진을 찍기 위해 모자를 빌려가기도 했습니다. "서양 관광객들은 원뿔형 모자를 자연스럽게 쓰고 다니는데, 베트남 관광객들은 거의 가져오지 않는다"는 생각에 그녀는 "이 모자는 베트남의 아름답고 우아한 상징이지만, 그 진정한 가치가 제대로 인정받지 못하고 있는 것 같다"고 생각했습니다.

귀국 후, 그녀는 후에 의 여러 공예 마을을 여행하다가 마침내 500년 이상의 역사를 자랑하는 사초 직조 마을인 포 트락에 정착했습니다. 이곳의 사초는 매년 홍수가 발생하는 저지대에서 자랍니다. 마을 사람들은 돗자리, 가방, 그리고 다른 기본적인 제품들을 짜서 주로 후에 축제 기간에 판매합니다. "아무도 마케팅을 하지 않아요. 브랜드를 만들지도 않고요. 제품은 아름답지만 마을 밖으로는 팔 수가 없어요."라고 수옹 란 씨는 안타까워했습니다.

사초를 재료로 만든 수공예품에는 눈길을 사로잡는 트렌디한 디자인이 많이 적용됩니다.

다양한 장식용 액세서리, 핸드백, 원뿔형 모자는 민족정신을 구현합니다.

코로나19 팬데믹이 절정에 달했던 6개월 동안 그녀는 모든 시간을 시장 조사에 쏟으며 국내외 수공예품 트렌드를 연구했습니다. 그녀는 베트남이 등나무와 대나무 제품을 많이 수출하고 있지만, 사초와 같은 천연 소재로 고급 수공예 패션 제품을 생산하는 업체는 거의 없다는 사실을 발견했습니다.

2020년 10월, 만성적인 홍수 피해 지역인 미국 동부를 자선 방문했을 때, 그녀는 구명조끼 200개를 나눠주었습니다. 그 방문은 수옹 란 씨에게 깊은 인상을 남겼고, 그녀는 구명조끼를 받은 사람들의 슬픈 표정을 생생하게 기억합니다. "저는 그들에게 안정적인 직장이 있다면 행복하겠냐고 물었습니다. 그러자 지역 주민들은 구호금이 아니라 일자리를 원한다고 대답했습니다…"

현재 수옹 란 씨의 회사는 매장에 약 30명의 여성 정규직 직원을 고용하고 있으며, 공예 마을에도 약 30명의 여성 직원이 직접 참여하고 있습니다. 포 트락 마을에서는 여성들이 주로 사초를 재배하고 엮는 작업을 하고 있으며, 켕 반과 콩 루옹 마을에서는 원뿔형 모자 제작에 전념하고 있습니다. 이 세 공예 마을은 단순한 생산 현장이 아니라 지역 주민들이 공예와 함께 성장해 온 공동체이기도 합니다. 이 장인들은 지난 5년간 란 씨와 함께 일해 왔으며, 안정적인 고용과 연간 소득을 유일한 목표로 삼고 있습니다.

푸옌이나 메콩델타 지역의 여러 지방과 같은 대부분의 지역에서는 사초가 산성 염분 토양에서 자라는 반면, 후에에서는 깨끗한 담수 습지에서 자랍니다.

후에의 근면한 사람들은 뜨거운 태양 아래서 땀 흘리며 혹독한 날씨를 견뎌내며 정교한 수공예품을 만들어냅니다.

후에 마을의 갈대 직조 장인인 노 씨는 현재 마을 여성들이 주로 숭란 씨의 회사에 제품을 납품하고 있다고 말했습니다. 덕분에 많은 가정이 생활비를 충당할 수 있는 안정적인 수입원을 확보하고 있으며, 자신들의 공예 기술로 생계를 유지하고 있습니다. 마을 장인들은 이제 쿠션과 모자부터 고급 갈대 섬유로 만든 세련된 캡까지 다양한 제품을 능숙하게 만들며, 이러한 기술을 자녀와 손자 손녀에게 전수하고 있습니다.

쑤옹 란 씨는 다음과 같이 자신의 생각을 밝혔습니다. "전통 공예가 사라지는 것은 장인들이 자신의 일을 사랑하지 않아서가 아니라, 노동에 대한 정당한 대가를 받지 못하기 때문입니다. 공예가 가치를 인정받을 때, 사람들은 자부심을 가지고 그 일에 몰두하게 됩니다." 란 씨의 이야기에서 쉽게 눈에 띄는 점은 그녀가 "인력"이나 생산량에 대해 이야기하는 것이 아니라 "사람"과 "공예를 하는 즐거움"에 대해 이야기한다는 것입니다.

상점에서 일하는 여성들은 업무와 병행하여 판매, 소통, 마케팅에 대한 정식 교육을 받습니다. 공예 마을의 여성들은 숙련된 장인들의 멘토링을 받으며 기술을 향상시킵니다. 란 씨는 이러한 노력이 장인들의 사고방식을 점차 변화시키고 있다는 점에 가장 큰 자부심을 느낍니다. 장인들은 더 이상 기본적인 공예 작업을 하는 존재로만 생각하지 않고, 베트남 전통 ​​직업을 보존하는 사람으로 여기게 되었습니다.

그녀의 사초 제품이 국제 무역 박람회에 출품되어 외국 관광객들에게 알려지게 되자, 그녀는 고객들이 보내준 감사 편지와 고마움의 표현들을 가져와 직원들과 나누었습니다. 그 자부심은 마을 전체에 조용하지만 깊이 퍼져 나갔습니다.

2026년 봄 박람회에서는 눈길을 사로잡는 핸드백과 원뿔형 모자 디자인이 대중에게 공개되었습니다.

"제품에 새로운 모습을 부여하는 것"

전통 문양을 사랑하는 수옹 란 씨는 언제나 자신의 제품에 지역적 요소와 전통 문화적 측면을 접목시키려 노력합니다. 소박한 갈대풀 배경 위에 후에를 상징하는 익숙한 문양들이 그려져 있습니다. 연꽃, 살구꽃, 난초, 국화, 대나무, 용, 유니콘, 거북이, 봉황, 원뿔형 모자, 아오자이(베트남 전통 ​​의상), 인력거… 이 모든 것들이 따뜻하고 생동감 넘치는 아크릴 물감으로 그려지고 장식되어 있습니다.

고대 수도 후에의 활기 넘치는 문화유산 속에서 태어나고 자란 그녀는 자연스럽게 위엄 있는 정신을 물려받았습니다. 황제들의 이야기와 응우옌 왕조의 미학은 마치 지하수처럼 그녀의 마음속 깊이 스며들어, 핸드백과 모자에 고스란히 담겨 국제 무역 박람회에서 선보일 수 있는 구체적인 상징물로 재탄생했으며, 그녀에게는 끝없는 창의적 영감의 원천이 되었습니다.

후에(Pho Trach) 지역 주민들은 사초를 엮는 공예를 통해 꾸준히 생계를 개선하고 있습니다.

후에 사람들은 사초로 만든 모자를 손에 쥐고 매우 기뻐했습니다.

“예전에는 우리 조부모님들이 야자잎, 연잎, 반얀나무 줄기, 천, 비단 등으로 모자를 만들곤 했어요. 제가 이미 반얀나무로 가방을 만들어 본 경험이 있어서 ‘모자에도 반얀나무를 씌워보면 어떨까?’ 하는 생각이 들었죠. 하지만 예쁘게 만들려면 직조틀을 다시 살펴봐야 했어요. 대나무 줄기 하나하나가 튼튼해야 하고, 풀 가닥 하나하나도 균일해야 했죠…”라고 수옹 란 씨는 말했다.

이전에 시장 조사를 하던 중, 그녀는 여러 회사가 사초로 모자를 만들고 있다는 것을 알았지만, 그 제품들은 세련미, 품질, 그리고 미적 매력이 부족했습니다.

그러한 확고한 의지를 바탕으로, 마리즈(Maries) 브랜드는 전통적인 갈대 모자를 단순한 수공예품을 넘어 현대적인 디자인으로 승화시키는 여정을 시작했습니다. 수옹 란(Suong Lan) 대표에게 있어, 모든 모자는 강렬한 인상을 남겨야 하며, 베트남 사람들이 자랑스럽게 쓰고 다닐 수 있는 트렌드가 되어야 하고, 외국인 관광객들이 소중히 여겨 아름다운 기념품으로 가져갈 수 있어야 합니다. 또한, 모든 바느질 한 땀 한 땀에 베트남 문화의 상징이 섬세하게 담겨 있어야 합니다.

란 씨는 이 제품을 "가장 어려운" 제품이라고 부르지만, 동시에 가장 자랑스러운 제품이기도 하다고 말합니다. 후에 여성, 나아가 베트남 여성의 상징인 원뿔형 모자는 이미 우아함과 근면함을 내포하고 있기 때문입니다. 하지만 수옹 란 씨와 그녀의 동료들에게 이 모자는 또 다른 의미를 지닙니다. 바로 현대 패션의 리듬 속에서 전통 공예를 되살리는 것입니다.

"저희 모자는 현재 시중에서 가장 아름답고 가장 높은 가격에 팔리고 있습니다. 고객들은 모자를 만져보는 순간부터 좋아하시죠. 지금까지 단 한 건의 불만도 접수된 적이 없습니다."라고 수옹 란 씨는 말했다.

말의 이미지에서 영감을 받은 정교한 제품들이 출시되었습니다.

호 티 수옹 란 씨는 자신과 동료들의 아이디어가 많은 해외 ​​친구들에게 소개되어 기쁘다고 말했습니다.

전통적인 원뿔형 모자 제작 마을을 찾아다녔던 시절을 회상하며, 수옹 란 씨는 사초 재료가 매우 두껍고 직조 과정이 복잡해서 거의 아무도 그 일을 맡으려 하지 않아 많은 어려움을 겪었다고 말했다. 그녀는 여러 장인과 전통 공예 마을에 접촉했지만, 결국 성공하지 못했다.

그들이 모자를 찾던 중, 당시 집안일을 돕고 있던 보 티 란 씨는 예전에 원뿔형 모자 제작자로 오랫동안 일했었다고 말했습니다. 하지만 수입이 적어 그만둬야 했다고 하면서, "아직 원뿔형 모자를 만들어 줄 사람을 못 찾으셨다면, 제가 한번 해 볼게요."라고 말했습니다.

란 씨는 직접 모자를 만들어 본 후, 이전에 쑹 란 씨가 시도했던 모든 디자인 중에서 가장 아름다운 모자를 만들었다. 그 후로 란 씨는 모자 제작에 완전히 전념하고 싶다는 뜻을 밝혔다.

현재 보 티 란 씨는 마리즈 공방의 원뿔형 모자 제작 부서 책임자로 재직 중입니다. 뿐만 아니라, 그녀는 이 전통 공예를 고향으로 가져가 많은 사람들에게 전수했습니다. 그 결과, 그녀의 마을에는 전문 원뿔형 모자 제작자 팀이 구성되어 아름답고 품질 좋은 모자를 생산하고 있습니다.

사초로 만든 원뿔형 모자와 가방에는 우리 민족 문화와 정신이 고스란히 담겨 있습니다.

원뿔형 모자가 상징이라면, 가방은 적응력을 보여주는 증거입니다. 수공예품 업계에서는 디자인의 제약이 흔히 용인되지만, 란 씨의 브랜드는 50~60가지의 다양한 디자인을 자랑합니다. 매 시즌 색상이 바뀌고, 컬렉션마다 다른 분위기를 담아냅니다. 게다가 시장 변화에 빠르게 적응하는 그녀의 '신속함'은 모든 전통 공예 마을이 갖춘 강점은 아닙니다.

“저희는 패션 시장을 목표로 하고 있습니다. 패션에는 새롭고 독특하며 트렌디한 것이 필요하죠. 저는 국제적인 트렌드를 주시하면서 전통적인 제품에 현대적인 요소를 접목시키고 있습니다. 현재 50~60가지의 다양한 가방 디자인을 보유하고 있으며, 색상 또한 국제적인 패션 트렌드에 맞춰 다양하게 업데이트하고 있습니다. 전통적인 스타일을 유지하면서도 시대에 뒤처지지 않고 트렌드를 따라가는 것이 중요하다고 생각합니다.”라고 란 씨는 강조했습니다.

저녁이 되면 오라우 강변의 탐장 석호에서 불어오는 바람이 푸른 사초밭을 가로지릅니다. 포 트락 마을의 작은 집들에서는 사초 섬유가 서로 부딪히는 소리가 마치 숨소리처럼 규칙적으로 들려오고, 공예 마을의 생명줄처럼 활기찹니다. 한때 홍수에 강한 돗자리를 짜는 데만 익숙했던 손들이 이제는 국제 박람회에 출품되는 가방과 모자를 만들어냅니다. 사라져가는 전통 공예에 대한 걱정 속에서, 후에의 여성들은 새로운 꿈을 짜고 있습니다.

홍푸옹/뉴스 및 소수민족 신문

출처: https://baotintuc.vn/van-hoa/det-giac-mo-tu-co-bang-xu-hue-20260305093642744.htm