디엠 풍 티 - 20세기의 전설적인 조각가

20세기의 전설적인 조각가, 디엠 풍 티입니다. 그녀는 수백 점의 작품뿐만 아니라 동양 철학이 깃든 미적 사고의 유산을 남겼습니다. 이 유산은 교육 , 건축, 디자인 등 다양한 분야로 확산되어 현대 베트남, 특히 후에 지역의 삶에 점차 스며들고 있습니다.

Chú thích ảnh — 건축가 Pham Dang Nhat Thai가 Diem Phung Thi 모듈 7개를 변형하여 제작한 "정사각형과 원형 장식" 작품. 사진: VNA

라루스에서 후에 로 돌아가다

1920년 후에(Hue)의 짜우이(Chau E) 마을에서 태어난 그녀의 본명은 풍티꾹(Phung Thi Cuc)입니다. 하노이 에서 의학을 공부한 후 프랑스로 건너가 의사가 되었습니다. 하지만 예술이 그녀를 선택했습니다. 1959년 조각의 여정을 시작했으며, 1963년에는 원, 반원, 사각형, 삼각형, 긴 막대, 튜브, T자 등 7가지 기본 기하학적 모듈을 사용한 독특한 스타일로 첫 개인전을 열었습니다.

이 일곱 개의 모듈은 그녀의 표준 시각 언어이자 동양적 사고의 독창적인 체계가 되었으며, 조각에 있어 하나의 운동과 트렌드를 만들어냈습니다. 비평가 레이 몬드 코그니아는 이를 "조각의 알파벳"이라고 불렀고, 고(故) 트란 반 케 교수는 이를 "일곱 음표", "삶의 일곱 음정"에 비유했습니다.

현대 서양 조각의 핵심 가치를 정의한 베트남 여성. 그녀는 1991년 라루스 사전(Larousse Dictionary)의 '20세기 미술'에 등재된 두 명의 아시아 여성 예술가 중 한 명으로, 비서구권 현대 미술가에게는 드문 영예였습니다. 1년 후, 그녀는 유럽 과학·문학·예술 아카데미의 통신 회원이 되었습니다.

7개의 모듈로 그녀는 생생하고 표현력이 풍부한 형태의 세계, 스스로 창조한 형태의 체계를 만들어냈습니다. 각 모듈은 의미 있는 상징과 같으며, 비율과 재료에 따라 배열되고 끊임없이 변화하여 독특한 예술적 공간을 만들어냅니다. 프랑스에 건립된 36개의 기념물을 포함하여 거의 400점의 작품이 탄생했습니다. 하지만 그녀를 특별하게 만드는 것은 세계 정상에 올랐을 때 후에로 돌아가기로 선택했다는 것입니다. 메달이나 명성을 가져오지는 않았지만, 그녀는 형태만 가져오고 모든 것을 고국에 남겼습니다. 기념물, 부조, 교육용 플라스틱 모형에 이르기까지 거의 400점에 달하는 작품이 있습니다.

건축과 교육에 Diem Phung Thi의 모습이 담긴 흔적

후에에서는 예술이 박물관에만 머무르지 않고 생활 공간 속으로 스며듭니다. 디엠 풍티처럼 도시 구조에 미적 흔적을 남긴 예술가는 거의 없습니다.

2021년, 안꾸우 강(후에)을 가로지르는 코렌 다리가 개보수되었습니다. 다리 난간은 디엠 풍티의 하트 모양 모듈을 기반으로 설계되었습니다. "후에의 심장"이라는 아이디어는 후에 과학대학교 강사인 건축가 팜당낫타이와 그의 동료들이 그녀에게 감사를 표하는 의미로 구현했습니다.

건축가 팜 당 낫 타이는 "저는 그녀의 7개 모듈을 시각적 알파벳으로 봅니다. 각 블록은 고유한 리듬과 에너지를 지닙니다. 블록들을 나란히 배치하면 수천 개의 비언어적 언어가 생성되어 자폐 아동과 소통하고, 공공 건축 공간의 제약을 완화하고, 아이의 호기심을 자극하고, 어른들의 시각적 사고를 부드럽게 만들어줍니다."라고 말했습니다.

또한, 이러한 영감에서 영감을 받아 건축가 팜당낫타이(Pham Dang Nhat Thai)는 "떠다니는 배(Floating Boat)"라는 작품을 모티브로 디엠 풍티 다리(Diem Phung Thi Bridge)를 설계했습니다. 2022년 말 설계가 승인되어, 미래에 특별한 미적 가치를 지닌 교통 프로젝트가 될 것으로 기대됩니다. 이 다리들은 단순히 강을 건너는 것이 아니라, 과거와 현재, 추상적인 형태에서 도시 주민들의 현실적인 감정까지 아우르는 예술적 사고의 흐름을 연결하는 다리입니다.

디엠 풍 티는 한때 고아와 장애 아동을 위한 조각 수업을 여는 꿈을 꾸었습니다. 그녀는 아이들이 자신의 인생 이야기를 들려주기 위해 사용했던 7가지 모듈을 바탕으로 조각 작품을 만들어 주기를 바랐습니다. 그 꿈은 이루어지지 않았습니다. 하지만 오늘, 그 꿈이 현실이 되고 있습니다.

건축가 팜 당 낫 타이(Pham Dang Nhat Thai)는 3세에서 11세 어린이를 위한 미술 교육 키트를 디자인했습니다. 7개의 모듈과 7가지 무지개 색깔로 구성된 28개의 조각으로 구성되어 있습니다. 아이들은 평평한 표면과 3차원 공간에서 조립하며 미적 사고력을 키울 수 있습니다. 이 제품은 제11회 투아티엔후에(Thua Thien Hue) 지방 기술 혁신 경진대회에서 수상했으며, 체험 교육에 활용하기 위해 베트남 자폐증 네트워크에 기증되었습니다.

공동체와 함께 사는 예술

후에 미술관 관장인 딘 티 호아이 짜이 씨는 "디엠 풍티는 후에에 약 400점의 예술 작품을 선사했을 뿐만 아니라, 우리에게 열린 미적 이념을 심어주었습니다. 오늘날 디엠 풍티 아트센터는 단순히 작품을 전시하는 곳이 아니라, 지역 사회, 특히 청소년들에게 교육, 창의성, 그리고 영감을 제공하는 공간입니다."라고 말했습니다.

미술 연구가이자 이론가, 비평가인 판 탄 빈(Phan Thanh Binh) 부교수는 "그녀의 모듈과 형태는 매우 참신하며 미술계에 큰 영향을 미쳤습니다. 그녀의 모듈과 형태는 오랫동안 책, 테이블, 의자, 핸드백, 티셔츠 등의 디자인에 적용되어 왔습니다. 하지만 이러한 적용은 아직 제한적이며 시장에 제대로 자리 잡지 못했습니다."라고 평했습니다.

하지만 새로운 징후들이 나타났습니다. 최근 작품에서 판 탄 빈(Phan Thanh Binh) 부교수는 젊은 예술가 호앙 피 훙(후에 미술관 소장)의 주얼리 세트에 깊은 인상을 받았습니다. 이는 디엠 풍 티(Diem Phung Thi)의 모듈성 정신을 계승한 연속성과 창의성의 전형적인 사례입니다.

디엠 풍티 아트 센터(No. 17 Le Loi, Hue)는 현재 그녀가 기증한 모든 작품을 보존하고 있습니다. 이곳은 단순한 박물관이 아니라, 형태가 이야기를 들려주고, 아이들이 놀고 창작하며, 젊은 예술가들에게 영감을 주는 사고의 공간이기도 합니다.

그녀의 유산은 작품의 양이 아니라, 그 개방성에 있습니다. 고전과 현대, 예술과 응용 예술, 베트남과 세계 사이의 대화 말입니다. 겉보기에 건조한 형태들은 오늘날 다리 난간, 교실, 공원, 귀걸이 등에서 생동감 넘치는 삶의 일부로 자리 잡고 있습니다.

그래서 디엠 풍 티의 예술은 20세기의 예술처럼 보이지만, 21세기에도 분명히 살아 숨 쉬고 있습니다. 말을 하지 않지만, 삶을 멈추지 않는 형상들 속에서 말입니다. 그녀가 언젠가 말했듯이, "그 조각상은 더 이상 내 것이 아닙니다. 내가 그것을 당신에게 드립니다. 아니, 오히려 나 자신을 당신에게 드립니다."

VNA에 따르면

출처: https://baoangiang.com.vn/diem-phung-thi-nha-dieu-khac-huyen-thoai-the-ky-xx-a422983.html