전자 잡지 Do Thi Thanh Van과 Van Son 도자기에 새로운 생명을 불어넣는 여정

(GLO)-따스한 흙과 불길 속에서, 반손 세라믹 프라이빗 엔터프라이즈(꾸이년동구)의 대표 도티탄반(Do Thi Thanh Van) 씨는 전통 도자기 공예에 새로운 활력을 불어넣고 있습니다. 그녀에게 도자기 제작은 단순히 사업을 시작하는 방법일 뿐만 아니라, "녹색" 정신과 창의적인 정신으로 고향의 정체성을 보존하는 방법이기도 합니다.

Báo Gia Lai•06/11/2025

창작 계 에서 자신만의 길을 찾기 위한 여정에서 도티탄반 여사는 소수의 사람들만 주목하는 길을 선택했습니다. 바로 소박한 도자기를 만드는 것입니다.

점토와 전통 패턴에 대한 열정과 반손 도자기 마을(안년구)을 되살리고자 하는 열망을 바탕으로 그녀는 "단순함과 지속 가능성의 아름다움"에 대한 이야기를 다시 쓰고 있습니다.

반손 세라믹 제품은 반 씨가 인테리어 디자인에 적용한 작품입니다. **사진: TK**

도예에 뛰어들기 전, 그녀는 15년 넘게 인테리어 디자인 업계에 종사했습니다. 자신의 디자인에 맞춰 제작할 수 있는 재료를 찾던 중, 반손 도예 마을에 오게 되었습니다. 반손 도예 마을은 오랜 역사를 자랑하는 공예 마을이지만, 현재는 소수의 가구만이 공예를 이어가고 있습니다.

"거기에 잊혀진 보물이 있다는 걸 깨달았어요. 옛 장인들이 여전히 부지런히 항아리, 냄비, 주전자, 대야 등을 만들고 있었죠. 재료도 많이 들고 생산량도 제한적이어서 더 이상 젊은 세대의 관심을 끌지 못하는 전통 제품들이죠."라고 그녀는 말했다.

바로 이러한 걱정 때문에 그녀는 도자기를 통해 사업의 길을 걷기 시작했는데, 쉽지 않은 시작이었습니다. 도예가들이 협력하도록 설득하기 위해 새로운 디자인을 선보였지만, 대부분의 도예가들은 거절했습니다.

"그들은 옛날 방식대로 하는 데 익숙해져서 변화를 두려워합니다. 하지만 그들이 시도하지 않으면 그 기술은 이 세대에서 멈출 거라는 걸 알고 있습니다. 한동안 설득을 거듭한 끝에 이제는 제 방식대로 하겠다고 나서는 사람들이 몇 명 생겼습니다."라고 반 씨는 말했습니다.

그녀에게 도자기는 단순히 땅의 재료가 아니라, 사람들이 자연을 존중하고 지속 가능한 한계 내에서 창조하는 "녹색 기업가 정신"이라는 철학을 실천하는 방식이기도 합니다.

다른 재료와 달리 도자기는 흙으로 돌아가면 본래의 상태로 돌아갑니다. 그녀와 반 손 장인의 제품은 유약을 바르거나 첨가물을 넣지 않습니다. 모두 점토로 사람의 손으로 직접 제작되어 자연스럽고 안전하며 환경 친화적입니다.

이러한 선택 덕분에 Van Son Ceramics는 건설 부문을 위한 원시 세라믹 패턴을 생산하는 몇 안 되는 기업 중 하나가 되었으며, 장식용 타일, 건축 자재 또는 독특하고 수작업으로 만든 인테리어 디테일과 같은 제품을 생산합니다.

반 씨에게 도자기 제품은 단순한 물건이 아니라 장인의 손길을 통해 재창조된 문화의 한 조각입니다. 특히, 고대 빈딘은 도자기, 참파왕조의 탑, 테라코타 타일의 고장입니다. 이 모든 것에는 대지의 숨결이 담겨 있습니다.

좀 더 가까운 반손 테라코타 도자기는 다공성과 밝은 붉은색을 띠는데, 이는 이 지역 참족 건축의 상징인 칸티엔 탑의 벽돌을 연상시킵니다. 따라서 정확한 출처는 알 수 없지만, 많은 사람들은 여전히 두 재료 사이에 연관성이 있다고 믿고 있습니다.

반 씨가 반선 도자기 마을에서 제작된 리 왕조의 봉황 모티브를 소개하고 있다. **사진: TK**

더 많이 배울수록 그녀는 반손 도자기의 소박하고 순수한 아름다움에 더욱 매료되었습니다. 각 작품에는 흙의 숨결, 불의 흔적, 그리고 우연의 아름다움이 담겨 있습니다. 이러한 열정을 바탕으로 그녀는 각 작품에 더욱 "현대적인 영혼"을 불어넣고자 했습니다. 그리하여 각 작품은 아름다울 뿐만 아니라 그 자체로 이야기를 담고 있습니다.

"소성 과정에서 느껴지는 자연스러운 아름다움 외에도, 저는 종종 각 제품을 행사나 주제에 맞춰 개별적으로 디자인합니다. 이것이 반손 도자기가 자신만의 이야기를 들려주는 방식이라고 생각합니다."라고 반 씨는 말했습니다.

이 방식은 반손 도자기가 전통적인 아름다움을 유지하는 동시에 내구성, 미니멀리즘, 건축적 활용성이라는 현대적인 요구를 충족하는 데 도움이 됩니다. 반 씨에게 이는 단순히 제품 개발 방향성을 넘어, 시대의 창의적인 언어로 공예를 보존하는 방식이기도 합니다.

일본인들이 와비사비 철학을 통해 단순함에서 아름다움을 찾듯이, 반 씨의 반손 도자기 역시 날것 그대로의, 독특하고 자연스러운 그 정신을 담고 있습니다. 모든 제품은 미적 철학과 현대 생활의 숨결이 어우러져 탄생합니다.

현재 반손 세라믹 제품은 주로 박람회, 전시회, 건설 업계 컨퍼런스, 그리고 쇼피, 틱톡, 공예 마을 관련 라이브 스트리밍 등 온라인 채널을 통해 소개되고 있습니다. 일부 건설 회사들은 프로젝트에 사용할 장식용 세라믹 타일을 주문하기 시작했습니다.

하지만 반 씨는 "가장 어려운 점은 건축가가 이 소박한 영혼을 어떻게 이해하고 전체 공간에 적용하느냐는 것입니다."라고 말했습니다.

그녀는 반손 도자기가 단순한 생산 시설을 넘어, 옛 공예와 오늘날의 삶을 연결하는 다리 역할을 하기를 바랍니다. 또한, 지방 정부가 공예 마을에 협동조합을 설립하여 장인들을 모으고, 공동의 목소리를 내며, 반손 도자기를 미래의 문화 및관광 명소로 발전시켜 나가기를 바랍니다.

반 여사는 공예 마을의 미래가 가마 자체에만 있는 것이 아니라, 각 제품을 생생한 문화적 이야기로 전달하는 방식에도 있다고 생각합니다.