기자: 현재 연말까지 세 개의 연극 페스티벌에 참가할 아홉 작품을 구상 중이시죠. 이렇게 많은 프로젝트를 진행하면서, 중복을 피하기 위한 소재는 어디서 얻으시나요?
아티스트 트란홍반. (사진설명: 탄히엡)
- 아티스트 트란 홍 반: 당시 까이르엉 연극 축제, 하노이 연극 축제, 호치민 연극 축제 이렇게 세 개의 축제가 동시에 열리고 있어서 일이 산더미처럼 쌓였습니다. 돌이켜보면, "붉은 산호"(트란 후 짱 극단), "보석"(떠이도 극단), "반쯤 닫힌 문"(베트남 까이르엉 극단), "연약한 사랑의 세계"(동나이 문학예술협회), "진정한 운명"(깐토 문학예술협회), "평화를 향한 열망"( 호치민 연극극장), "멜랄레우카 숲 사람들"(롱안 까이르엉 극단), "신비로운 땅"(남방예술극장), "기묘한 마을"(쯔엉 흥 민 예술극장) 이렇게 아홉 편의 연극 미술을 연달아 디자인해야 했습니다.
2021년 전국 까이르엉 축제에서 우수상을 수상한 롱안 까이르엉 예술단의 연극 "롱콧 강변에서"의 무대 디자인은 트란 홍 반 작가가 맡았습니다(사진 제공: 본인).
제가 참고하는 자료는 시나리오에서 나옵니다. 시나리오를 읽고, 곰곰이 생각해보고, 작가 및 감독과 토론합니다. 시나리오마다 고유한 특징이 있기 때문에 이미 표절된 내용을 찾기는 어렵습니다.
왜 호치민시 연극영화대학에서 무대 및 영화 디자인을 전공하기로 선택하셨나요?
- 운명이었던 것 같아요. 어쩌면 이 직업이 저를 선택한 걸지도 모르죠. 처음에는 건축에 열정을 갖고 있었는데, 무대 디자인을 전공하게 됐거든요. 수업에는 12명이 있었는데, 졸업 작품을 완성한 사람은 5명뿐이었어요. 3명은 영화계로, 2명은 연극계로 갔죠. 그리고 지금은 저만 무대 디자인 분야에 남아있습니다. 2년 후, 저는 한투이 공훈예술가의 희곡 '동뇨' 작업으로 2009년 전국전문연극제에서 우수예술가상을 받았습니다.
지금까지 받으신 상 중에서 예술 디자인 측면에서 가장 마음에 드는 작품은 무엇인가요?
- 모든 연극은 제 아이디어에서 탄생하기 때문에 소중하게 생각합니다. 제 작품을 통해 많은 것을 배우고, 각각의 연극은 연극 예술의 다양한 언어를 탐구할 수 있는 기회입니다. 제 목표는 강렬한 무대 효과를 만들어내는 것입니다. 모든 연극에서 장면과 공간적 배경은 항상 중요한 요소입니다. 막이 오르면 관객을 가장 먼저 사로잡는 것이 바로 무대 디자인이기 때문입니다.
현재 너무 많은 연극에서 LED 스크린을 과도하게 사용하여 예술적 요소를 훼손하고 있습니다. LED 스크린은 제대로 설계된다면 배우들의 연기를 훌륭하게 뒷받침할 수 있지만, 무대 장치를 점차 LED 스크린으로 대체하는 것은 연출가의 창의성을 억누릅니다.
수년간의 준비 끝에 그녀는 무대 디자인에 대한 인식을 바꾸는 데 기여하고자 하는 열망으로 레드 클라우드 크리에이티브 아카데미를 설립했습니다. 이 활동은 그녀의 경력에 어떤 의미를 지니나요?
- 저는 디자이너부터 연출가까지 이 분야의 많은 선생님들께 배웠는데, 그분들은 모두 무대 디자인 분야의 인력 확충에 열정적입니다. 이는 매우 시급한 문제인데, 이 분야의 젊은 세대는 기본적인 교육보다는 직감에만 의존하는 경향이 있기 때문입니다.
저는 항상 호치민시의 공연장이 국제적인 수준에 부합하는 프로그램을 갖추고 관광객들에게 만족스러운 경험을 제공하기를 바랐습니다. 제대로 투자되어 웅장하면서도 베트남의 정체성에 깊이 뿌리내린 무대를 선보이기를 희망했습니다. 뛰어난 무대 디자인뿐 아니라 배우, 연출가, 음향, 조명, 콘텐츠, 예술적 가치까지 모든 면에서 높은 수준을 자랑하여 관객들에게 새로운 미적 가치를 선사하기를 기대합니다.
무대가 직면한 어려움을 극복하기 위한 해결책을 논의하기 위해 여러 차례 워크숍이 개최되었습니다. 앞으로 열릴 세 번의 축제 이후에 대한 기대는 무엇인가요?
- 저는 창의적인 사고가 변화하고, 모든 면에서 더욱 강렬하고 심도 있게 장려되기를 기대합니다. 예술 단체들이 축제와 경연 대회 기간 동안 시설 및 무대 인프라 관련 어려움을 수없이 극복해 온 것은 정말 존경할 만한 일입니다. 이번 세 축제에서도 훌륭한 공연들이 많이 선보여 티켓 판매를 촉진하고, 무대에서 오랫동안 사랑받으며 잊혀지지 않기를 바랍니다.
호치민시의 전문 무대 디자이너 수가 너무 적습니다. 당국이 이 문제를 해결하기 위해 어떤 제안을 해주실 수 있을까요?
- 현실적으로 이 전공을 선택하는 학생 수가 너무 적습니다. 사전 경험이 전혀 없는 젊은이들이 무대 디자인 분야에 뛰어드는 경우가 많은데, 열정과 영감은 넘치지만 기초 지식이 부족하여 많은 결함과 일관성 없는 스타일을 보여줍니다. 젊은이들이 이 분야를 공부하도록 유도하기 위해서는 구체적인 방안이 필요합니다.
저에게 레드 클라우드 크리에이티브 아카데미는 큰 꿈을 실현하는 출발점입니다. 바로 현재 시장의 요구에 부응할 수 있는 재능 있는 무대 디자인 인재를 양성하는 데 기여하는 것입니다. 저는 이들이 시장의 요구를 충족할 수 있는 차세대 인재가 될 것이라고 기대합니다.
젊은 무대 디자이너들에게 어떤 조언을 해주고 싶으신가요?
- 현재 연극계는 재정난에 직면하여 제작자들이 투자를 줄일 수밖에 없는 상황입니다. 따라서 제작자들이 디자인 부분을 젊은 사람들에게 맡길 가능성은 낮습니다. 제 경험을 말씀드리자면, 이 분야에 발을 들인 이후 명성이나 부는 생각하지 않고 오로지 배우고 경험을 쌓는 데에만 집중했습니다. 궂은일도 마다하지 않고 배우기 위해 무엇이든 했습니다. 적극적인 자세 덕분에 창의적인 능력을 키울 수 있었고, 이는 이후 제 커리어에서 성공하는 데 큰 도움이 되었습니다. 또한, 다양한 경험 덕분에 어떤 상황에도 잘 적응할 수 있게 되었습니다. 제가 습득한 지식의 70%는 학업 기간 동안 쌓은 실제 경험에서 비롯되었으며, 이를 바탕으로 예술적인 무대 디자인을 만들어냅니다.
2011년에 중국 쓰촨성에서 유학할 수 있는 전액 장학금을 받았습니다. 시간이 된다면, 최고 수준의 연극 디자인 프로그램을 갖춘 나라에서 더 공부하여 지식을 넓히고 싶습니다.
"예술가 트란 홍 반은 개인전 금메달 6개와 자신이 속한 예술 창작팀의 단체전 금메달 28개를 획득했습니다."
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출처: https://nld.com.vn/hoa-si-tran-hong-van-nang-dong-giup-toi-thich-ung-trong-moi-hoan-canh-196240921194118117.htm






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