주도적으로 행동하면 적응하는 데 도움이 됩니다.

기자: 현재 연말까지 3개의 연극제에 참가할 9개 작품을 디자인하고 있다고 하셨는데요. 동시에 여러 프로젝트를 진행하면서 중복을 피하기 위한 자료는 어디에서 찾으시나요?

아티스트 트란 홍 반. (사진: 탄히엡)

- 아티스트 TRAN HONG VAN: 그 당시에는 카이 르엉 무대 축제, 캐피털 무대 축제, 호치민시 무대 축제 등 3개의 축제가 진행 중이어서 작업이 매우 바빴습니다. 요약하자면, 롤링 과정에서 예술을 디자인해야 했던 9개의 연극이 있었는데, 그것은 "Red Coral"(Tran Huu Trang 극장), "Chat Ngoc"(Tay Do 극장), "Canh Cua Cham"(베트남 Cai Luong 극장), "Coi Tinh Mong Man"(동나이 문학 예술 협회), "Chan Menh"(Can Tho 문학 예술 협회), "Khat Ao Binh"입니다. Yen"(호치민시 드라마 극장), "Con Nguoi Rung Tram"(Long An Cai Luong 극단), "Vung Dat Ky Bi"(Phuong Nam 예술 극장) 및 "Cai Lang Ky Luong"(Truong Hung Minh 예술 극장).

롱안 까이룽 예술단의 연극 '롱콧 강변에서'가 2021년 전국 까이룽 축제에서 우수상을 수상했으며, 무대 디자인은 아티스트 쩐 홍 반(Tran Hong Van)이 맡았다(사진 제공: 캐릭터)

제가 찾은 소재는 대본에서 나왔습니다. 저는 대본을 읽고, 숙고하고, 작가와 감독과 논의합니다. 각 대본은 고유한 특징이 있어서 복제하기 어렵습니다.

호치민시립 연극영화대학에서 무대와 영화 예술 디자인을 공부하기로 한 이유는 무엇입니까?

- 운명이에요. 아마도 제가 처음에 건축을 좋아했지만 나중에 무대 디자인을 전공했기 때문에 이 직업이 저를 선택한 것 같습니다. 그 학급에는 학생이 12명 있었지만 졸업한 사람은 5명뿐이었습니다. 3명은 영화과에, 2명은 연극과에 진학했습니다. 그리고 오늘날 무대 디자인 분야에서 경력을 쌓은 사람은 나 혼자만 남았습니다. 2년 후, 저는 2009년 국립전문드라마페스티벌에서 우수예술가 한투이의 희곡 "동노"로 최우수예술가상을 수상했습니다.

지금까지 받으신 상 중에 미술 디자인 측면에서 가장 좋아하는 연극은 무엇인가요?

- 저는 모든 연극을 좋아합니다. 그것이 제 아이디어이기 때문이죠. 저는 제 작품을 통해 많은 것을 배웁니다. 각각의 연극은 연극 예술의 다양한 언어를 접할 수 있는 기회입니다. 제가 목표로 하는 것은 높은 수준의 스테이징 효과입니다. 모든 연극에서 장면과 배경은 항상 중요한 요소입니다. 왜냐하면 공연이 시작될 때 관객을 가장 먼저 끌어들이는 것이 무대 디자인이기 때문입니다.

요즘에는 LED 스크린을 과도하게 사용하는 연극이 너무 많아서 미적인 요소를 망칩니다. LED 스크린을 적절한 위치에 설계하면 공연을 크게 뒷받침할 수 있지만, 점차 무대 배경을 대체하는 데 과도하게 사용되면 연출가의 창의성을 파괴하게 됩니다.

그녀는 수년간의 준비 끝에 무대 예술 디자인 활동에 대한 사고방식을 바꾸는 데 기여하고자 하는 열망으로 레드 클라우드 크리에이티브 아카데미를 설립했습니다. 당신의 경력에서 일은 무엇을 의미합니까?

- 저는 무대 디자인 분야의 인적 자원을 보완하는 데 헌신하고 계신 디자이너부터 연출가까지, 이 분야에 종사하는 많은 선생님들로부터 배웠습니다. 이 문제는 시급한데, 젊은 세대는 기본적인 훈련 없이 본능에 따라서만 일을 하기 때문입니다.

저는 호치민시 무대가 관광객들에게 국제 수준의 프로그램을 제공하기를 늘 바랍니다. 그 장소는 베트남의 정체성이 깃든, 적절한 투자와 웅장함을 갖춘 무대를 선보일 것입니다. 뛰어난 디자인뿐만 아니라, 출연진, 감독, 음향, 조명, 내용, 예술성 등 모든 면에서 높은 퀄리티를 갖춰 시청자에게 새로운 미적 가치를 창출해냈다.

많은 세미나에서는 무대에서의 어려움을 극복하기 위한 솔루션 그룹을 논의합니다. 다가오는 3개 축제에 대해 무엇을 기대하시나요?

- 저는 창의적 사고가 각 단계에서 더 높고 깊은 수준으로 변화하고 발전하기를 기대합니다. 아무리 많은 축제와 공연이 있더라도 예술단위가 시설의 어려움을 극복하고 작품을 완성해내는 모습은 감탄스럽습니다. 3개 축제에서 좋은 작품이 많이 나오고, 티켓 판매도 잘 되고, 무대에서 오래도록 기억되며, 그냥 버려지지 않기를 바랍니다.

호치민시에는 전문적인 무대 디자인 인력이 너무 부족합니다. 이런 상황을 극복하기 위해 관리 기관에 어떤 제안을 하시겠습니까?

- 사실, 이 전공을 공부하는 사람이 너무 적습니다. 일부 젊은 아마추어들은 무대 디자인 분야로 뛰어든다. 그들은 열정이 있고 영감을 디자인에 쏟지만, 기본 지식이 부족하여 많은 "결함"이 있는 디자인과 일관성 없는 스타일을 만들어냅니다. 이 분야를 공부하도록 젊은이들을 유치하려면 구체적인 메커니즘이 필요합니다.

메이두 크리에이티브 아카데미는 무대 디자인 분야에서 재능 있는 인재를 양성하여 표준에 부합하는 인재로 키우겠다는 저의 큰 꿈을 실현하기 위한 첫걸음입니다. 저는 그들이 현재 시장의 요구를 충족하는 후속 기업이 될 것으로 기대합니다.

젊은 무대 디자이너에게 어떤 조언을 해주시겠어요?

- 현재 무대가 재정적으로 어려움을 겪고 있어 연극은 투자 비용을 줄일 수밖에 없습니다. 그래서 제조업체가 젊은 세대에게 디자인을 맡기는 것은 매우 어렵습니다. 제 경험에 따르면, 이 직업에 들어간 후로 명예나 이익에 대해 생각하지 않고 공부와 경험 축적에 집중해 왔습니다. 저는 도움을 주고 싶고, 배우기 위해 무엇이든 하고 싶습니다. 역동성은 나중에 내 일을 수행하는 데 필요한 창의적인 능력을 제공합니다. 그리고 굴러다니는 것 덕분에 나는 어떤 상황에도 적응할 수 있게 됐어요. 제가 소장하고 있는 자료의 70%는 무대디자인을 공부하면서 미술을 창작하는 동안 실제 생활에서 수집한 것입니다.

2011년에 저는 전액 장학금을 받아 중국 쓰촨성에서 공부했습니다. 이제 시간이 된다면, 최고의 무대디자인 전공을 가진 나라에 유학을 등록해서 더 많은 지식을 쌓고 싶습니다.

화가 트란 홍 반은 개인 금메달 6개와 창작 미술 팀과 함께 단체 금메달 28개를 획득했습니다.

출처: https://nld.com.vn/hoa-si-tran-hong-van-nang-dong-giup-toi-thich-ung-trong-moi-hoan-canh-196240921194118117.htm