과거 대학교 강사였던 키엥 칸은 지난 10년간 사진작가로 활동하며 패션 사진 분야에서 독특하고 차별화된 스타일로 많은 디자이너, 예술가, 예술 프로그램 기획자들의 신뢰를 받는 유명 사진작가로 자리매김했습니다. 그는 2022년 하퍼스 바자 스타 어워드에서 '올해의 사진작가' 상을 수상했습니다. 또한 키엥 칸은 제자들과 함께 아오자이(베트남 전통 의상)와 지역 문화유산 등 전통 문화의 아름다움을 담은 사진 시리즈를 제작하고 있습니다.
사진은 나의 운명이다.
* 사진을 어떻게 시작하게 되셨나요? 그리고 사진은 당신에게 어떤 의미인가요?
저는 7~8살 때부터 사진 찍는 것을 좋아했습니다. 설날 세뱃돈을 사진관에 가져가곤 했는데, 카메라 플래시가 터지는 모습을 보는 게 너무 즐거웠기 때문입니다. 친척분께서 처음으로 카메라를 선물해 주신 후로는 주변의 모든 것을 찍기 시작했습니다. 어머니, 누나, 조카들의 초상 사진부터 친척들의 결혼식 사진, 시골의 일상 풍경, 학창 시절의 추억 사진까지…
10년 전, 저는 사진으로 전향하기로 결심하고 정식 교육을 받으며 진지하고 성실하게 이 직업에 매진했습니다. 왜냐하면 어떤 길을 선택했든 그 길을 온전히 걸어가고 완전히 경험해야 한다는 것을 깨달았기 때문입니다.
| Kieng Can의 렌즈를 통해 본 Le Hoang Phuong(2023 미스 그랜드 베트남)과 Luong Thuy Linh(2019 미스 월드 베트남). |
저에게 사진은 단순한 직업이나 시각 예술이 아닙니다. 그것은 운명이자 구원입니다. 제가 전문 사진작가로 활동을 시작한 초기 시절은 어머니의 심각한 투병과 결국 세상을 떠나신 시기와 겹쳤습니다. 제가 어머니를 마지막으로 찍은 사진들은 우리 둘을 이어주는 가장 소중한 연결고리가 되었고, 오직 사진만이 줄 수 있는 시간의 선물이 되었습니다.
* 키엥칸 팀과 같은 이벤트 사진 에이전시를 설립하고 발전시키겠다는 아이디어는 어디에서 나왔나요?
저는 젊은 사진작가들을 지원하기 위해 키엥칸 팀을 설립했습니다. 그들에게 탄탄한 기초, 직업에 대한 진정한 열정, 적절한 지도, 그리고 꿈을 추구하고 기술을 발전시키며 사진에 완전히 몰입할 수 있는 적합한 환경을 제공하고자 합니다. 우리는 공통된 비전을 공유하며 함께 협력하여 사진 분야에 지속적인 가치를 창출해 나가고 있습니다. 이 여정은 이제 10년(2015년~2025년) 동안 이어져 왔습니다.
문화예술 행사와 패션쇼의 화려한 이미지 뒤에는 엄청난 압박감, 때로는 숨 막힐 듯한 긴장감까지 감내해야 하는 여정이 숨어 있습니다. 저희는 고객에게 약속드린 품질을 제공하기 위해 명확한 절차를 수립하고, 예술, 상업, 소통 사이의 균형을 맞추기 위해 끊임없이 노력하는 전문가입니다. 이는 저희가 매일 직면하는 어려운 과제입니다.
"저는 사진을 가까운 친구처럼 생각합니다. 사진과 함께 여행하는 시간이 길어질수록 더욱 존중해야 한다는 것을 느낍니다."라고 사진작가 키엥 깐은 말했다.
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* 요즘은 누구나 개인 스마트폰으로 사진을 찍을 수 있습니다. 이것이 전문 사진 촬영에 어떤 영향을 미칠까요?
- 외출이나여행을 할 때 편리하고 빠르기 때문에 여전히 휴대폰으로 사진을 찍습니다. 하지만 전문 사진 촬영, 특히 패션, 이벤트, 고급 웨딩 사진과 같은 분야에서는 카메라가 단순한 기기가 아니라 감정을 전달하는 도구이며, 사진작가가 모든 프레임에 마음과 영혼을 담는 곳입니다.
저는 전문 사진의 가치는 비전, 섬세함, 그리고 프레임 안에 감정을 담아내는 기술에 있다고 믿습니다. 아무리 기술이 발전하더라도, 렌즈 뒤에는 여전히 진심을 담아 사진을 찍는 사람이 필요하다고 생각합니다.
따라서 상업 사진 분야에서 저는 젊은 사진작가들에게 사람들을 관찰하는 법, 문화적 환경에서 어떻게 행동해야 하는지, 예의 바른 복장, 단정한 신발, 격식 있는 행사에서의 은은한 향기 등과 같은 세부적인 사항을 포함하여 전체적인 분위기에 어우러지면서도 창의적인 개성을 유지하는 방법을 가르치는 데 중점을 둡니다.
| 2025 베트남 국제 패션 위크에서 공연하는 모델들. 사진: 키엥 칸. |
* 예술가들의 아름다운 사진을 찍기 위한 팁이 있다면 알려주세요.
전문 사진작가에게 있어 가장 큰 차이점은 바로 교감입니다. 사진은 사진작가와 피사체가 그 순간 공통된 에너지, 신뢰, 또는 공감대를 형성할 때 비로소 진정으로 "생동감"을 갖게 됩니다. 이러한 교감을 통해 피사체의 표정, 조명, 그리고 구도가 자연스럽게 빛을 발하게 됩니다.
저는 오랜 세월 동안 저와 협업해 주신 최고의 스타, 아티스트, 그리고 유명인사들께 깊은 감사를 드립니다. 사진작가와 피사체 사이의 관계가 전문성과 신뢰를 바탕으로 구축될 때, 그 이미지는 단순한 결과물이 아니라 심오한 예술적 가치를 지닌 작품이 됩니다.
어떻게 하면 사진작가가 되어 사진으로 생계를 유지할 수 있을까요?
오늘날 사진은 예술 사진, 상업 사진, 웨딩 사진, 인물 사진, 광고 사진, 패션 사진 등 무수한 기회를 제공합니다. 소셜 미디어와 다양한 기술 플랫폼을 활용하면, 예의 바르고 진지한 자세로 사진 업계에 종사한다면 자신의 작품을 통해 세상에 메시지를 전달할 수 있습니다.
무엇보다 중요한 것은 자신이 무엇을 좋아하는지, 무엇을 잘하는지, 그리고 그것을 통해 어디로 나아가고 싶은지를 아는 것입니다. 그런 다음, 배우고 경험을 쌓고 적절한 방식으로 기회를 잡아야 합니다. 단, 조급해하거나, 인생을 서두르거나, 지나치게 야심적이거나 망상에 빠지지 않도록 주의해야 합니다.
저는 어떤 직업이든 그 일을 충분히 사랑하고 소중히 여긴다면 가치가 있다고 믿습니다. 사진도 예외는 아닙니다. 창작자에게 가장 큰 행복은 명성이 아니라, 열정을 가지고 일하고 그 열정으로 삶에 가치를 창출하는 기쁨입니다.
감사합니다!
트룽 응이아
출처: https://baodongnai.com.vn/dong-nai-cuoi-tuan/202508/nhiep-anh-gia-kieng-can-chup-anh-la-nghe-hanh-phuc-2fa25a3/






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