"시골의 색채" - 예술가 Quynh Thom의 그림 속 단순하면서도 심오한 특징

화가 꾸인 톰은 1971년 빈푹성 빈뜨엉현 뚜언찐( Tuan Chinh ) 마을에서 태어났습니다. 그는 1988년부터 1991년까지 빈푸성 문화예술대학 그래픽 아트과를 다녔고, 이후 하노이 중앙미술교육대학교에서 수학했습니다.

오랫동안 그래픽 디자인 분야에서 활동해 온 퀸 톰은 조용하고 겸손한 마음으로 창작에 대한 열정을 여전히 키워가고 있습니다. 그는 약 5년 동안 붓을 잡고 하노이 빈푹에서 열린 여러 미술 전시회에 참여해 왔습니다.

아티스트 퀸 톰(Quynh Thom)의 작품은 주제와 장르가 다양하며 전문가들의 높은 평가를 받고 있습니다. 그는 그림에 대한 열정뿐만 아니라, 일상생활 속 가치에 대한 끊임없는 탐구와 탐구를 통해 그 가치를 더욱 깊이 있게 탐구합니다.

작가는 각 작품에서 자연의 소박한 아름다움과 깊은 내면의 감정이 조화롭게 어우러진 모습을 섬세한 선, 색채, 그리고 형태로 표현합니다. 그의 그림은 주로 밝고 매력적인 색채로 가득한 풍경에 초점을 맞춥니다.

퀸 톰의 그림 속 소박한 시골 풍경.

그림의 세계에서 퀸 톰은 사람들을 평화와 평온으로 인도하기 위해 이야기를 속삭이고, 속마음을 털어놓고, 삶과 감정, 생각에 대한 자신의 관점을 천천히 표현하는 듯합니다.

다양한 색상과 선은 모든 세세한 부분에서도 아름다움을 찾고자 하는 욕망과 바람을 나타내며, 이를 통해 자신과 다른 사람, 그리고 삶의 정신적 삶을 풍요롭게 합니다.

화가 퀸 톰은 항상 "시골의 색채"에 헌신하는 사람입니다.

작가가 뿌리로 돌아가는 여정의 일환으로 "시골의 색채"를 두 번째로 전시합니다. 시골의 단순하고 순수한 공간은 Quynh Thom이 각 작품을 통해 전달하고자 하는 미적, 정신적 가치를 대중이 더욱 깊이 이해하도록 돕습니다.

색상이 생생하고 향수를 불러일으킵니다.

"시골의 색채"를 만지면 관객은 생생한 반사에 감동합니다. 작가가 태양의 따뜻한 노란색이나 나무, 풀, 강, 호수의 다채로운 녹색 등 밝은 색을 사용할 때, 그 고요함은 어딘가에 숨겨져 희미해진 과거의 기억, 문화적 가치에 대한 기억을 일깨워줍니다.

화가 퀸 톰(왼쪽)과 화가 루옹 쑤언 도안 - 베트남 미술 협회 회장.

화가 퀸 톰은 전통적인 아름다움과 현대적인 스타일을 끊임없이 조화시킵니다. 그는 단순히 풍경을 "포착"하는 데 그치지 않고, 독특한 디테일과 형태, 때로는 추상적인 선을 더해 흥미로운 혁신을 만들어냅니다. 이러한 표현 방식은 익숙한 풍경을 새롭고 생동감 넘치며 암시적인 시각으로 바라볼 수 있게 합니다.

재료와 기법에 있어서는 적극적이지만... 화가 퀸 톰은 여전히 정체성을 갈망합니다. 그는 여전히 시골의 가장 고요하고 특징적인 것들, 지붕, 들판, 길, 그리고 소박하고 시적인 작은 구석들을 간직하고 있습니다.

이를 위해서는 예술가의 조국과 국가에 대한 깊은 사랑이 필수적입니다. 이는 감정의 중요한 원천이며, 예술계뿐 아니라 꾸인 톰이라는 개인에게도 자연스러운 요소로 자리 잡았습니다.

각 작품에는 어린 시절부터 우리를 키우고 위로해 준 가치에 대한 존중과 자부심이 담겨 있습니다.

음악과 그림의 결합.

따라서 "시골의 색깔"은 영혼, 기억의 형태, 즉 시간의 흐름 속에서도 모든 사람의 영혼에 깊이 새겨지는 정신적 가치를 상징합니다. "시골의 색깔"은 또한 사람들이 민족의 문화적 가치를 소중히 여기고 보존하며 새로운 시대에 그 가치를 발전시켜야 한다는 것을 일깨워줍니다.

대중은 시골의 아름다움을 보고 싶어합니다.

시골의 아름다움에 대한 열정을 끊임없이 공유하는 예술가 퀸 톰은 예술이 삶의 깊은 가치를 전달하는 길이라고 믿습니다. 고향의 보호와 사랑을 받으며, 계절마다 끊임없이 변하는 변화를 목격하는 작가는 기억이나 세부 사항이 보존되든, 변화하든, 그 무한한 영감의 원천을 확장하고자 합니다.

작가는 각각의 그림을 통해 향수, 그리움, 기대, 그리고 때로는 후회까지 담아 자신의 감정을 전달합니다. 무엇보다도 그에게 각 작품은 추억과 사람들에 대한 소박하면서도 깊은 헌사처럼 느껴집니다.

호주에서 온 방문객은 자신에게 인상 깊었던 그림을 사기로 결정했습니다.

꾸인 톰의 그림에 대해 화가 도 응옥 중은 그를 "시골의 영혼을 닻처럼 고정하는 사람"이라고 불렀습니다. 마을 연못, 푸른 대나무 숲, 황금빛 논, 대나무 덤불, 바나나 덤불, 마을 도로... 많은 시골 지역에서 점차 도시화의 속도로 채워지고 있습니다.

시장 경제의 눈부신 발전은 의도치 않게 많은 베트남 시골의 시적인 아름다움을 파괴했습니다. 화가 꾸인 톰은 마치 "시골의 영혼"에 대한 강렬한 감정을 일깨워 주는 듯, 그의 작품을 감상하는 동안 평화로운 시골에서 어린 시절의 추억을 되살려냅니다.

삶이 현재에 너무 쫓기고, 생계를 위한 일상의 번잡함에 휩싸여 있을 때, 그 활기 넘치는 시골 공간의 다채로운 풍경은 우리의 시야를 가득 채우고, 우리의 영혼을 더욱 시원하고 순수하며 친절하게 만들어 줍니다. 이것이 바로 퀸 톰이 그녀의 재능과 열정으로 관객들에게 전하는 메시지입니다.
아티스트 도 응옥 둥

작가 도 응옥 융에 따르면, 이번 전시는 작가 퀸 톰이 더욱 세심하고, 세련되고, 전문적으로 "정제"했다고 합니다. 69점에 불과한 작품이지만, 관람객과 수집가들의 더 큰 공감을 얻을 수 있을 것입니다.

이 자리에서 화가 퀸 톰은 베트남 미술 협회로부터 베트남 미술 발전 기념 메달을 받는 영광을 안았는데, 이는 그녀의 끊임없는 헌신을 인정받은 것입니다.

하노이에서 전시회 개막 전날, 흥미로운 이야기가 작가를 놀라게 했습니다. 한 호주 관광객이 꾸인 톰의 그림에 매료되어 전시회가 공식 시작되기 직전에 그 그림을 구입하기로 결정했다는 것입니다. 이는 베트남 예술이 해외 방문객들에게 얼마나 큰 매력을 지니고 있는지를 보여주는 것일 뿐만 아니라, 베트남의 문화적 가치에서 영감을 얻는 힘이 그림을 통해 얼마나 강력한지를 보여주는 사례이기도 합니다.

작품에 담긴 스토리를 완전히 이해하지 못하더라도 외국인 관광객은 작가가 색채와 선을 통해 전달하는 단순하면서도 감성적인 아름다움에 항상 매료되어, 마치 들판 바로 앞에 서서 들판에서 여유롭게 걷는 물소와 소를 지켜보는 듯한 느낌을 받습니다.

전시회는 12월 2일까지 진행됩니다.

출처: https://nhandan.vn/sac-que-net-binh-di-ma-sau-sac-trong-tranh-hoa-si-quynh-thom-post846486.html