나무에 '숨쉬는 영혼'

대부분의 젊은 예술가들이 빈 종이에서 영감을 얻는 반면, 타이응우옌 문학예술협회 회원인 작가 하반다이는 다른 길을 택했습니다. 바로 나무 조각으로 창작하는 것입니다. 그는 마르고 단단한 나무 블록에 자신의 이야기를 차분하고 조용히 담아내며, 이를 정체성과 개성이 넘치는 생동감 넘치는 조각으로 승화시킵니다.

하 반 다이 작가의 나무 조각품은 고유한 특징을 가지고 있습니다.

박칸 구의 작은 작업장에는 새로 모은 나무 블록들이 잔뜩 쌓여 있었고, 끌과 망치 소리가 규칙적으로 울려 퍼졌습니다. 하반다이는 커다란 나무 블록 앞에 서서 나무 결 하나하나를 주의 깊게 살피더니, 몸을 숙여 천천히 끌을 꽂고 솜씨 좋게 여분의 나무를 꺼냈습니다. 바로 그때, 하반다이의 능숙한 손길 아래, 처음 나무 블록에서 등나무 바구니에 어깨를 걸치고 잠든 아이를 품에 안은 고산족 여성의 모습이 서서히 모습을 드러냈습니다.

나무 표면의 조각은 시간의 흔적을 더해 주며, 고지대 여성들의 힘들지만 따뜻한 삶을 상기시켜 줍니다.

작가 하 반 다이는 자신만의 독특한 스타일로 조각 예술을 접할 수 있었던 기회에 대해 이렇게 말했습니다. "저는 1991년 탄틴(Thanh Thinh) 마을에서 태어났습니다. 어린 시절부터 그림과 조각에 대한 열정을 가지고 있었습니다. 2019년까지 많은 그림을 그렸고, 북부 여러 지방을 여행할 기회가 있었습니다. 그 과정에서 각 민족의 문화가 매우 독특하다는 것을 깨달았고, 이를 나무로 표현하고 싶었습니다. 제 나무 조각은 정해진 비율에 얽매이지 않고 영감을 따릅니다. 그래서 작품마다 차별성을 만들어냅니다."

하반다이의 조각 예술에서 특별한 점은 그가 '순진한' 학교를 추구한다는 것입니다. 소박한 용어이지만 창의성이 넘칩니다.

완벽한 신체적 모습을 추구하지 않고, 다이는 의도적으로 고지대의 거칠고 본능적인 특징을 유지하며, 산간지방 사람들의 삶에 충실합니다. 솔직하지만 강하고, 단순하지만 심오합니다.

하 반 다이의 조각 작품 역시 그러한 정신에서 벗어나지 않습니다. 그는 주로 몽족 여성, 가족 내 형제, 고산족 남성과 아이들 등 고산지대 사람들의 모습을 묘사합니다.

2024년 제29회 지역 미술전(북서부-비엣박)에서 하반다이(Ha Van Dai)의 작품 "하이 리프(High Reef)"가 "젊은 작가상"을 수상했습니다. 이는 민족 정체성이 깃든 독특한 예술적 방향을 추구하는 작가에게 큰 의미가 있는 수상입니다.

아마도 하반다이의 독특함이 성 안팎의 커피숍과 홈스테이 주인들이 가게 장식용으로 주문하는 작품이 되게 한 것일지도 모릅니다. 하반다이는 더 나아가 이렇게 말했습니다. "타이응우옌 고원의 문화적 정체성이 깃든 작품을 계속 만들어 나갈 것입니다."

2025년에 개최된 "삭참 - 까우 강의 근원" 전시회에 전시된 하반다이의 조각품들.

하 반 다이는 고원의 정체성이라는 주제를 추구하는 것 외에도 환경 친화적인 방식으로 작품을 제작합니다. 그의 작품 대부분은 새 나무 블록을 사는 대신, 숲에서 버려진 나무 그루터기와 목재, 또는 목공 작업장에서 나온 재료를 사용하여 제작됩니다.

하 반 다이의 숙련된 손길 아래, 쓸모없어 보이던 썩거나 갈라진 나무 조각들이 새로운 예술적 이미지로 "되살아났다". 그는 이를 도전이자 기회로 여긴다. 재료가 완벽하지 않고 많은 결함을 가지고 있기 때문에 도전이지만, 긁힘과 자연스러운 균열이 작품에 독특한 개성을 부여하기 때문에 기회이기도 하다.

작가 하 반 다이는 목공이 비용 절감에 도움이 될 뿐만 아니라 친환경 생활과 자연환경 존중이라는 메시지를 전파하는 데에도 기여한다고 말했습니다. 따라서 그의 모든 작품은 미적 가치를 지닐 뿐만 아니라 환경 보호에 대한 인식을 전달하며, 예술적 창의적 사고의 새로운 아름다움을 보여줍니다.

출처: https://baothainguyen.vn/van-hoa/202509/thoi-hon-cho-go-4a832a3/