응웬 꾸옥 탕의 그림 속 서호의 아름다움

서호에서 태어나고 자란 화가 응우옌 꾸옥 탕은 시간이 흐르면서 계절과 매 순간 풍경과 자연의 많은 변화를 목격했습니다.

서호는 그의 기억 속 한 부분이자 끝없는 영감의 원천입니다. 그래서 응우옌 꾸옥 탕은 회화의 길을 걸을 때마다 그 특별한 아름다움에 대한 열정을 항상 품고 있습니다.

전시회에서 자신의 작품과 함께 있는 화가 응우옌 꾸옥 탕.

"서호의 그림자" 전시는 작가의 오랜 예술적 노고를 집대성한 작품으로, 매 순간 서호의 아름다움을 다각도로 재현하고 표현하고자 합니다. 각 작품은 단순히 풍경을 묘사하는 것이 아니라, 어린 시절부터 애착을 가졌던 서호에 대한 작가의 깊은 애정을 반영하며, 다양한 감정과 층위의 감정을 담고 있습니다.

서호의 아름다움을 재현하는 일은 쉽지 않습니다. 감상할 때마다 다른 모습이 보이기 때문입니다. 밝은 햇살이 비치는 새벽부터 조용한 일몰까지, 부드러운 이슬비부터 호수 표면에 비치는 햇살까지... 이 모든 것이 마법 같은 효과를 만들어내는데, 이 땅을 사랑하고 애착을 가진 사람만이 온전히 느끼고 표현할 수 있습니다.
화가 응우옌 꾸옥 탕

전시의 모든 작품에는 응우옌 꾸옥 탕 작가 특유의 흔적이 담겨 있습니다. 전문적인 기법과 깊은 감정이 어우러져 탄생한 작품입니다. 그의 그림은 자연의 끝없는 아름다움을 발견하는 여정을 열어줍니다. 각 그림에는 고유한 이야기가 담겨 있습니다.

웨스트호의 낭만적인 한 구석.

응우옌 꾸옥 탕의 그림에서 특별한 점은 단순히 이미지를 만드는 데 그치지 않고, 자연 앞에서 느끼는 사람들의 감정 상태를 표현하는 데 색을 사용한다는 것입니다. 각 그림은 눈길을 사로잡는 화려함보다는 부드럽고 평화로운, 고유한 아름다움을 지니고 있으며, 삶 속의 사색과 평화의 가치를 반영합니다. 이를 통해 보는 사람은 감정에 압도되지 않고 온전히 몰입할 수 있습니다.

계절의 모든 순간은 예술가의 영혼에 각인되어 있습니다.

그의 그림 속 색채는 차가운 녹색에서 따뜻한 노란색, 짙은 갈색에서 은은한 회색까지 아우르며, 이 모든 색채는 평온함을 선사합니다. 이 모든 색조가 어우러져 인상적이고 생동감 넘치는 예술적 공간을 만들어냅니다.

저는 제 작품을 통해 서호에 애착을 느낀 사람이라면 누구나, 지역 주민이든 관광객이든, 이곳의 영원한 아름다움을 느낄 수 있는 자유로운 예술 공간이 열리기를 바랍니다.
화가 응우옌 꾸옥 탕

응우옌 꾸옥 탕의 이번 전시는 작가가 한 붓의 획에 담아낸 기억의 조각으로 볼 수 있으며, 관람객은 창작자의 영혼의 일부를 느낄 수 있습니다.

웨스트 호수의 친숙한 풍경.

응우옌 꾸옥 탕은 회화에서 사실주의 화풍을 추구했다고 주장했지만, 그의 경력 전반에 걸쳐 현실에 대한 자신만의 접근 방식에 대해 심오한 생각을 가지고 있었습니다. 그에게 현실은 외부 세계 를 기계적으로 모방하는 것이 아니라, 감정을 인식하는 과정이며, 삶의 아름다움을 발견하는 여정입니다.

집과 나무의 그림자가 사람들의 그림자와 뒤섞인다.

작가는 자연과 사람에 대한 단순하고 미묘한 감정을 통해 생생하고 친숙하면서도 다른 뉘앙스를 지닌 서호의 풍경을 묘사하여 보는 이들에게 친숙한 것에 대한 놀라움을 선사합니다.

기억 속의 색상의 아름다움을 재현해보세요.

"타이 호의 그림자" 전시에서 응우옌 꾸옥 탕의 사실적인 스타일은 감정의 깊이를 더욱 넓혀줍니다. 이는 기억의 흐름이자, 그의 삶의 일부가 된 공간과 시간, 그리고 그 공간에 애착을 가졌던 사람들의 모습을 재현하는 것입니다.

40여 점의 그림이 서호의 리듬과 숨결을 다양한 순간과 맥락에서 생생하고 감성적으로 재현한 이 전시회는 대중이 독특한 예술 작품을 감상하고 서호의 아름다움에 대한 새로운 관점을 얻을 수 있는 기회입니다. 깊은 역사와 문화, 고유한 특성을 지닌 서호는 수도의 독특한 아름다움에 기여합니다.

응우옌 꾸옥 탕의 그림 속 서호는 개인적인 인상과 공동체 전체의 집단적 기억이 응축되어 끊임없이 변화하는 세계입니다. 고층 빌딩이 들어서고, 도로는 점점 더 붐비고, 보도 상점들은 물론 축제 기간 동안 화려한 불꽃놀이까지, 작가는 이러한 변화들을 작품 속에 모두 담아냅니다.

꿈과 로맨스의 순간.

비판이나 후회 대신 낙관, 조화, 그리고 인간애의 정신을 엿볼 수 있습니다. 모든 변화 속에서도 삶을 소중히 여기며, 지속성, 상호작용, 그리고 교류의 가치가 바로 예술가의 정신임을 깨닫습니다.

어부 - 그림 속 웨스트호의 친숙한 이미지.

응우옌 꾸옥 탕은 서호를 친숙한 이미지로 묘사하는 동시에, 발전하는 도시의 새롭고 생동감 넘치는 풍경을 담아냅니다. 도시의 밝은 불빛, 호수의 은은한 색채, 그리고 자연의 상쾌한 공기는 모두 그의 풍부한 감성으로 그려집니다.

웨스트 레이크의 활기 넘치는 한 구석.

풍경화 외에도 "서호의 그림자"는 사람들의 이미지 또한 인상적입니다. 작가는 때때로 사람들을 그림 속 중심이나 주인공으로 묘사하기보다는 장면의 하이라이트로 등장시킵니다. 이들은 희미하고 얼굴 없는 인물들로, 노동자, 행상인, 또는 호숫가 나무 그늘 아래를 걷는 사람들을 연상시키며 장면을 강조하는 역할을 합니다.

일상생활의 아름다움은 단순하면서도 섬세하게 표현됩니다.

그의 다른 작품들에서는 인물이 중심 소재로 등장하며, 선명한 선과 풍만한 인물이 돋보입니다. 이는 작가가 인간의 아름다움, 특히 서호를 배경으로 여성적이고 순수하며 몽환적인 아름다움을 표현하고자 하는 열정을 보여줍니다.

응우옌 꾸옥 탕의 그림에 나타난 여성의 아름다움은 미학을 표현하고 있으며, 삶의 아름다움, 모든 것의 연약함과 무상함에 대한 깊은 성찰을 담고 있습니다.

색깔 패치는 먼 추억을 불러일으킨다.

화가 응우옌 꾸옥 탕은 자신의 작품이 관람객에게 명확한 메시지를 전달하기를 바라는 마음을 항상 키우고 계발합니다. 그는 각 작품을 통해 관람객이 감정과 생각에 휩싸여 자신만의 감정으로 가득 찬 창을 열 수 있기를 바랍니다. 모든 사람은 자신만의 감정을 가지고 있으며, 그에게는 그것이 가장 놀랍고 소중한 것입니다.

각각의 그림은 보는 사람에게 직접 감정을 느낄 수 있는 창문을 열어줍니다.

응우옌 꾸옥 탕의 그림은 현실과 감정, 과거와 현재, 옛것과 새것이 뒤섞인 작품입니다. 그는 이렇게 말했습니다. "사람, 풍경, 서호는 매일, 매시간 변합니다. 하노이 에서 가장 큰 호수이자, 여전히 많은 신비를 간직하고 있는 곳입니다. 이미 익숙한 주제를 중심으로 몇 점의 작품을 그리는 것보다, 한 땅과 한 사람에 대한 몇 점의 작품을 그리는 것이 훨씬 쉽습니다."