이 전시는 나람 아트(호치민시 빈탄구 22번지 디엔비엔 푸 602/45E) 2층 건물에서 열립니다. 1층에는 호흥(Ho Hung)과 로터스 갤러리(Lotus Gallery)의 수채화 작품이 전시되고, 2층에는 수채화, 고미술품, 그리고 원목 가구들이 전시되어 있습니다. 주최측은 "예술을 대중에게 더 가까이"라는 목표로 전시 공간을 아늑한 만남의 장소로 설계했습니다.
나람 아트는 11월 30일 저녁에 전시회를 열었습니다.
특히 호훙의 수채화 컬렉션은 작가의 가장 뛰어난 작품들을 대중에게 선보입니다(이 작품들은 올해 7월 전시회 ' Small Emotions '에서 소개되었습니다).
탄 레(Thanh Le) 공방의 도자기 제품입니다. 이 작품은 이번 전시회에 전시된 독특한 꽃병 컬렉션 중 하나입니다.
전시회에서 가장 흥미로운 컬렉션 중 하나는 도자기로, 대부분은 비엔호아 미술학교와 탄레 워크숍에서 수집한 작품입니다.
나람 아트(Nha Lam Art)의 설립자 응우옌 지앙 쑤언(Nguyen Giang Xuan) 씨에 따르면, 이 도자기 컬렉션은 베트남뿐만 아니라 여러 나라에서 수집되었다고 합니다. 비엔호아 미술학교(Bien Hoa Fine Arts School)와 탄레(Thanh Le) 공방의 도자기 작품 외에도 국제 도자기 경매에서 직접 구매하여 운반한 작품들이 있어 매우 독특한 작품들입니다. 다른 많은 작품들은 도자기 애호가들로부터 직접 수집한 것들이어서 거의 모든 작품에 고유한 이야기가 담겨 있습니다.
최근 전시회 시작을 위한 우호적인 회의에서 주최측은 비엔호아 미술학교의 도자기와 탄레 워크숍의 도자기의 특징을 소개했습니다. 패턴, 색상, 디자인과 기타 도자기 작품들이 소개되었습니다.
시대를 초월한 문화적 이야기
나람 아트의 도자 및 회화 전시 공간
나몽 두 니엔(Nha Mong Du Nhien) 전시의 목적은 단순히 고대 도자기에 대한 이야기가 아닌, 시대를 초월한 문화적 이야기를 관객들에게 소개하는 것입니다. 그중에서도 비엔 호아 미술 학교(Bien Hoa Fine Arts School)와 탄 레(Thanh Le) 공방의 도자기 작품들은 그 기원이 지닌 역사적 깊이를 바탕으로 더 많은 이야기를 담고 있습니다.
비엔호아 미술학교의 도자기 라인은 도자 유약과 장인의 솜씨를 조화롭게 결합하는 독특한 형태를 자랑합니다. 이곳의 도자기는 20세기 초 베트남과 서양 도자기 요소를 결합한 선구자로 평가받으며, 제작 시 제품의 유용성에 중점을 두었습니다.
Thanh Le 공방은 1960년대 초 설립 이후 옻칠과 더불어 도자기 제작에 주력해 왔습니다. 이 공방의 도자기 작품은 다양한 색상의 유약 점과 정교한 무늬가 제품 전체를 감싸는 양각으로 새겨져 강렬한 인상을 남깁니다. 동시에, 이곳은 작품의 독특함과 개성에 중점을 두고 있어 대부분의 제품은 엄격한 예술적 선별을 거쳐 오랜 시간에 걸쳐 제작됩니다. 특히 Thanh Le 공방의 도자기 작품은 비엔호아 미술학교보다 늦게 탄생했지만, 이후 국내외적으로 명성을 얻었으며 Thanh Le 씨는 전 세계 에서 많은 주문을 받았습니다.
응우옌 지앙 쑤언 씨는 이 작품들이 모두 귀중한 작품들이기 때문에 가격을 공개했으며, 작품의 가치와 관람객의 경험을 저하시키지 않기 위해 흥정은 없을 것이라고 밝혔습니다. 나몽 두 니엔(Nha Mong Du Nhien) 전시가 열립니다. 1.12부터 15.12까지.
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