가상현실 회화의 새로운 트렌드

호치민시에 거주하는 당 티 민 항 씨는 베트남 시장에 가상현실 회화 기술을 도입한 선구자 중 한 명입니다. 2년간 이러한 유형의 작품 제작에 매진한 그녀는 현재 15점 이상의 인상적인 작품을 발표했습니다.

가상 공간에 실제 그림을 그리는 것

디지털 아티스트이자 만화 일러스트레이터로 오랫동안 활동해온 민항은 뒤처지지 않고 젊은 세대 아티스트들과 보조를 맞추기 위해 가상현실 기술에 관심을 갖게 되었습니다.

"가상현실 회화는 기술을 활용한 창작 활동을 즐기는 많은 젊은 예술가들 사이에서 유행하는 트렌드입니다. 이 예술 형식은 베트남에서는 아직 널리 보급되지 않았기 때문에 저는 모든 자료와 소프트웨어를 해외 예술가들의 작품을 참고해야 했습니다."라고 민항은 말했다.

민항 씨에 따르면, 가상현실 예술가들은 물감, 붓, 도화지가 필요 없고, VR 안경만 착용하면 바로 작품 활동을 시작할 수 있습니다. 사용자들은 필요에 따라 적절한 기능을 갖춘 VR 소프트웨어를 선택할 수 있습니다.

"이것은 특수 소프트웨어를 사용하여 인간이 만든 시뮬레이션 환경이며, 가상 현실 장치로 제어됩니다. 사용자는 VR 안경과 같은 장치를 사용하거나 손으로 직접 조작하여 가상 환경에서 느끼고, 움직이고, 상호 작용하고, 탐험 할 수 있습니다."라고 그녀는 설명했다.

전시나 장식용으로만 사용되는 2D 회화와 달리, 가상현실 회화는 배경, TV 광고, 이벤트 오프닝 등 훨씬 더 폭넓은 분야에 활용될 수 있습니다.

민항은 가상현실 회화 외에도 현실과 가상 세계를 융합하여 더욱 몰입감 있는 경험을 제공하는 혼합현실(MR) 기술을 활용한 회화 작품도 제작합니다. MR 회화의 경우, 다양한 애플리케이션과 기기를 통해 작가의 붓놀림과 동작을 기록할 수 있기 때문에 관람객은 VR 안경을 착용하지 않고도 작가가 그리는 모습을 시각화할 수 있습니다.

가상현실 아티스트 민항은 이 기술이 아직 "성숙하지" 않아 적용에 위험이 따른다고 말합니다. 실제로 사용해보고 기능을 탐구해봐야만 소프트웨어가 극복해야 할 한계를 알 수 있다고 합니다. 따라서 그녀는 가상현실 회화 기술을 완성하기 위해 해외 기술팀과 자주 협의합니다.

여성 작가 민항은 가상현실 기술을 이용해 그림을 그립니다. 사진: 후에 쉬안

소프트웨어 업그레이드에 참여하세요.

민항은 베트남 시장에 VR 페인팅을 도입한 선구자 중 한 명일 뿐만 아니라, VR 예술을 야생 동물 보호에 접목하는 '멸종 위기 프로젝트'의 창시자이기도 합니다. 이 여성 예술가는 창의적인 기법에 무한한 잠재력이 있다는 것을 깨닫고, 기술을 활용하여 자연 환경에 미치는 피해를 최소화할 수 있다고 믿습니다.

민항은 예술적 재능을 통해 "발렌타인 가든", "봄 소녀", "레고 시티" 등과 같이 사람들과 자연, 그리고 삶의 모든 것을 연결하는 이야기를 작품에 담아냅니다.

가상현실 그림을 즐기는 대부분의 사람들에게는 매우 흥미로운 경험입니다. 가상현실을 처음 경험한 호치민시 8구에 거주하는 쩐 꽁 칸 씨는 3D 영화를 보는 것과 비교하며, 가상현실 그림 감상은 훨씬 더 현실적이고 몰입감 넘치는 경험을 제공한다고 열정적으로 말했습니다. 관람객은 그림 속 구석구석을 걸어 다니며 탐험할 수 있습니다.

호치민시 혹몬구에 거주하는 하 후인 마이 씨는 가상현실 기술을 활용해 그림을 그리는 법을 배우기 시작한 후, 자신이 그린 그림들이 깊이감 있고 매우 생생하다고 평했습니다.

가상현실 예술이 시장에서 주목받기 시작하며 대중의 관심을 끌고 있습니다. 호치민시 투득구에 위치한 기가몰 쇼핑센터의 3,800m² 규모 반 고흐 전시 공간은 최첨단 글로벌 기술을 접목했습니다. 장식 공간과 결합하여, 유명 화가 빈센트 반 고흐의 소박한 삶 속에서 문화적, 예술적 가치가 풍부한 "생생한" 순간들을 재현합니다.

이러한 유형의 예술 작품은 온라인에 저장하고 접근할 수 있다는 점에서 여러 가지 뛰어난 장점을 가지고 있으며, 따라서 예술 감상에 드는 비용과 시간을 모두 절약할 수 있습니다.

"도시 곳곳의 미술관을 방문하기 위해 하루 종일 차를 몰고 다니거나, 다른 도시나 나라로 여행하는 대신, 가상현실 쇼룸을 이용하면 집 소파에 앉아 스마트폰 같은 휴대용 기기를 통해 작품을 감상하는 것이 매우 매력적인 경험이 될 것입니다."라고 한 가상현실 예술가는 말했다.

그리기가 쉽지 않아요.

민항 씨는 가상현실 기술을 이용해 제작하는 그림의 완성 시간은 크기와 요구 사항에 따라 다르다고 말했습니다. 인물화는 보통 하루 정도 걸리고, 풍경화는 1~2주 정도 소요된다고 합니다.

민항에 따르면 가상현실 예술에서 가장 표현하기 어려운 색은 흰색입니다. 빛과 그림자 효과를 만들어내는 알고리즘은 단조롭고 쉽게 지루해지며, 색조가 짙어 흰색 물체가 칙칙해 보이는 경향이 있습니다. 흰색 영역의 선명도를 유지하기 위해 그녀는 빛의 영향을 받지 않는 특수 브러시를 사용하고, 안개 모드를 조정하여 깊이감을 표현합니다.

가상현실 기술을 이용한 그림 그리기는 시간과 장소에 구애받지 않고, 그림을 무기한으로 감상할 수 있다는 장점이 있지만, 기술적 오류, 기기 연결 끊김으로 인한 그림의 갑작스러운 소멸, 소프트웨어 업데이트 시 발생하는 충돌 등의 한계점도 존재합니다.

다양한 분야에서 활용되는 가상현실 애플리케이션.

전 세계적으로 가상현실 기술은 교육, 의료 , 문화, 관광, 과학 연구 및 우주 탐사와 같은 목적으로 시뮬레이션 또는 인공 환경을 만드는 데 널리 사용됩니다.

가상현실 기술은 사람들이 물리적인 실험실 없이 가상 환경에서 연구를 수행할 수 있도록 도와주어 비용과 시간을 크게 절감할 수 있습니다. 의학 분야에서는 가상현실과 증강현실을 활용하여 수술 절차를 시뮬레이션할 수 있으므로 환자에게 위험을 초래하지 않고 의사 교육을 효과적으로 진행할 수 있습니다.

출처: https://nld.com.vn/xu-the-moi-tu-tranh-thuc-te-ao-196240309205807218.htm