"ດົນຕີຮັກຊາດ" ກຳລັງກັບມາໃນຮູບແບບໃໝ່.

ທ່າອ່ຽງທີ່ໂດດເດັ່ນແມ່ນການຟື້ນຟູເພງທີ່ສັນລະເສີນບ້ານເກີດເມືອງນອນ ແລະ ປະເທດ, ເຊິ່ງມັກຈະເປັນແບບປ໊ອບທີ່ທັນສະໄໝຫຼາຍຂຶ້ນ.

ລາຍການສິລະປະພິເສດ “ສຽງສະທ້ອນຂອງປະເທດຊາດ” ເຊິ່ງຈັດຂື້ນພາຍໃຕ້ການຊີ້ນຳຂອງກົມໂຄສະນາ ແລະ ລະດົມກຳລັງມະຫາຊົນສູນກາງ (ຈັດຂຶ້ນໃນວັນທີ 28 ເມສາ ທີ່ສະໜາມກິລາແຫ່ງຊາດ ມີດິ່ງ - ຮ່າໂນ້ຍ ) ໄດ້ເປີດຊຸດລາຍການການເມືອງ ແລະ ສິລະປະ “ພູມໃຈທີ່ໄດ້ເປັນຄົນຫວຽດນາມ” ໃນປີ 2026, ໂດຍດຶງດູດຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມເກືອບ 40,000 ຄົນ ແລະ ຜູ້ຊົມຫຼາຍລ້ານຄົນໃນໂທລະພາບ ແລະ ເວທີດິຈິຕອນ.

ຊາວໜຸ່ມບໍ່ "ຄຸ້ນເຄີຍ" ກັບ "ດົນຕີທີ່ມຸ່ງໄປສູ່ການເມືອງ" ອີກຕໍ່ໄປ.

ຜູ້ຊົມຫຼາຍຄົນມາຮອດສະໜາມກິລາແຕ່ເຊົ້າຫຼາຍ, ເຖິງວ່າຈະມີແດດໃນຕອນບ່າຍທີ່ແຮງກໍຕາມ. ສາກນີ້ເຮັດໃຫ້ຄົນນຶກເຖິງຄອນເສີດປ໊ອບ ແລະ ປະກົດການ "ການຕິດຕາມໄອດໍ" (ທັງໃນລະດັບສາກົນໃນອະດີດ ແລະ ພາຍໃນປະເທດບໍ່ດົນມານີ້).

"ສຽງສະທ້ອນຂອງບ້ານເກີດເມືອງນອນ" ເລືອກວິທີການສິລະປະທີ່ບອກເລົ່າປະຫວັດສາດ ແລະ ເອກະລັກຂອງຊາດຜ່ານພາສາສິລະປະຮ່ວມສະໄໝ. ລາຍການດັ່ງກ່າວສ້າງຄວາມໂດດເດັ່ນຍ້ອນການປະສົມປະສານຂອງເຄື່ອງດົນຕີເຄິ່ງຄລາສສິກ, ຊິມໂຟນີຣັອກ, ແລະ ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງ, ສ້າງພື້ນທີ່ ດົນຕີ ທີ່ສະຫງ່າງາມ ແລະ ຮ່ວມສະໄໝ.

ນອກຈາກນັ້ນ, ລາຍການສິລະປະແຫ່ງຊາດທີ່ໂດດເດັ່ນອື່ນໆໃນຊ່ວງວັນພັກວັນທີ 30 ເມສາທີ່ຜ່ານມາລວມມີການສະແດງສົດ "ລັດສະໝີພາບຫວຽດນາມ" ແລະງານ Ha Long Carnival 2026 ທີ່ມີຫົວຂໍ້ "ສິ່ງມະຫັດສະຈັນທີ່ສ່ອງແສງໃນຍຸກໃໝ່" ເຊິ່ງຈັດຂຶ້ນໃນວັນທີ 30 ເມສາ ທີ່ສະໜາມຫຼວງວັນທີ 30 ຕຸລາ. ທັງສອງງານແມ່ນແອອັດໄປດ້ວຍຜູ້ຊົມ, ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນໄວໜຸ່ມ.

ໂຄງການ "ສຽງສະທ້ອນຂອງບ້ານເກີດເມືອງນອນ" ໄດ້ຈັດຂຶ້ນເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້ ໂດຍມີຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມເກືອບ 40,000 ຄົນ. (ພາບ: Tuan Huy)

ໃນຊ່ວງເວລາໜຶ່ງ, ຄຳວ່າ "ດົນຕີການເມືອງ" ໄດ້ຖືກເຊື່ອມໂຍງໂດຍອັດຕະໂນມັດໂດຍໄວໂດຍໄວໜຸ່ມດ້ວຍລັກສະນະທີ່ແຫ້ງແລ້ງ ແລະ ໂຄສະນາຊວນເຊື່ອ ແທນທີ່ຈະເປັນຜົນກະທົບທາງດ້ານອາລົມ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ສິ່ງນີ້ໄດ້ມີການປ່ຽນແປງຢ່າງໄວວາ. ຕັ້ງແຕ່ການຣີມິກເພງທີ່ໜ້າຕື່ນເຕັ້ນທີ່ປາກົດຢູ່ໃນເວທີສື່ສັງຄົມ ຈົນເຖິງເພງກ່ຽວກັບບ້ານເກີດເມືອງນອນ ແລະ ຄວາມນິຍົມຂອງປະເທດ, ການຟື້ນຕົວນີ້ບໍ່ໄດ້ຖືກບັງຄັບ, ແຕ່ເກີດຈາກຄວາມຕ້ອງການຂອງໄວໜຸ່ມເອງສຳລັບຕົວຕົນ, ຄວາມພາກພູມໃຈ ແລະ ການເຊື່ອມຕໍ່ຊຸມຊົນ. ປະກົດການນີ້ມາຈາກວິທີການທີ່ແຕກຕ່າງກັນຢ່າງສິ້ນເຊີງທີ່ເຫັນໃນຄອນເສີດທີ່ຜ່ານມາ.

ໃນຂະນະທີ່ລາຍການກ່ອນໜ້ານີ້ມັກຈະປະຕິບັດຕາມຮູບແບບທີ່ຄຸ້ນເຄີຍ: ເນື້ອເພງຄ້າຍຄືຄຳຂວັນ ແລະ ສຽງປະສານສຽງແບບດັ້ງເດີມ, ນັກສິລະປິນລຸ້ນໃໝ່ໄດ້ປ່ຽນແປງວິທີການເກືອບໝົດແລ້ວ. ພວກເຂົາໄດ້ລວມເອົາອົງປະກອບພື້ນເມືອງເຂົ້າໃນເພງປ໊ອບ, EDM, ແຣັບ ແລະ ອິນດີ້. ພວກເຂົາເລົ່າເລື່ອງຂອງປະເທດຂອງພວກເຂົາໂດຍໃຊ້ພາສາປະຈຳວັນແທນທີ່ຈະເປັນການສົນທະນາທີ່ແຂງກະດ້າງ. ແລະ ສິ່ງທີ່ສຳຄັນທີ່ສຸດ, ພວກເຂົາໃສ່ອາລົມສ່ວນຕົວເຂົ້າໃນຈິດໃຈຂອງຊາດ.

ເພງຕ່າງໆເຊັ່ນ "ສືບຕໍ່ເລື່ອງລາວແຫ່ງສັນຕິພາບ" ແລະ "ປະເທດທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມສຸກ" ທີ່ຖືກຣີມິກໃນແບບທີ່ທັນສະໄໝໃນ TikTok ໄດ້ຮັບການເບິ່ງຫຼາຍລ້ານຄັ້ງ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, ຜະລິດຕະພັນທີ່ປະສົມປະສານດົນຕີພື້ນເມືອງ ແລະ ດົນຕີຮ່ວມສະໄໝໂດຍນັກສິລະປິນເຊັ່ນ Hoa Minzy, Den, ແລະ Hoang Thuy Linh ສືບຕໍ່ສ້າງຜົນກະທົບທີ່ເຂັ້ມແຂງຕໍ່ຜູ້ຊົມໄວໜຸ່ມ.

ຄວາມພາກພູມໃຈຂອງຊາດໃນຍຸກ "TikTok"

ມັນບໍ່ຍາກທີ່ຈະເຫັນວ່າການປ່ຽນແປງແມ່ນຢູ່ທີ່ຄວາມຈິງທີ່ວ່າໄວໜຸ່ມໃນປະຈຸບັນຍັງຄົງຮັກສາຈິດໃຈຮັກຊາດຂອງເຂົາເຈົ້າໄວ້; ພວກເຂົາພຽງແຕ່ບໍ່ສົນໃຈ ຫຼື ບໍ່ເຕັມໃຈທີ່ຈະຍອມຮັບວິທີການທີ່ລ້າສະໄໝໃນການຖ່າຍທອດມັນ. ເມື່ອດົນຕີມີຊີວິດຊີວາ, ມີພາສາທີ່ເບິ່ງເຫັນທີ່ໜ້າສົນໃຈ, ທຳນອງທີ່ຕິດຫູ, ແລະ ອາລົມທີ່ແທ້ຈິງ, ຂໍ້ຄວາມກ່ຽວກັບບ້ານເກີດເມືອງນອນ, ປະຫວັດສາດ, ຫຼື ຄວາມພາກພູມໃຈຂອງຊາດກໍ່ກາຍເປັນສິ່ງທີ່ເຂົ້າເຖິງໄດ້ງ່າຍກວ່າທີ່ເຄີຍເປັນມາ.

ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ຄວາມພາກພູມໃຈຂອງຊາດບໍ່ແມ່ນແນວຄວາມຄິດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ ຫຼື ຫ່າງໄກອີກຕໍ່ໄປ. ມັນສາມາດເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍເພງພື້ນຫຼັງຂອງຫວຽດນາມໃນວິດີໂອການເດີນທາງ, ວິດີໂອ ຂອງທຸງສີແດງທີ່ມີດາວສີເຫຼືອງໃນຄອນເສີດສາກົນ, ຫຼື ຊ່ວງເວລາທີ່ຊາວໜຸ່ມຫຼາຍພັນຄົນຮ້ອງເພງຮ່ວມກັນກ່ຽວກັບບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງເຂົາເຈົ້າ.

ຄວາມແຕກຕ່າງທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດກັບຄົນລຸ້ນນີ້ແມ່ນພວກເຂົາສະແດງຄວາມຮັກຊາດຂອງພວກເຂົາໃນແບບທີ່ເປັນທຳມະຊາດ ແລະ ສ່ວນຕົວຫຼາຍກວ່າ. ພວກເຂົາບໍ່ຢ້ານທີ່ຈະນຸ່ງຊຸດອ້າວຫຍ່າ (ຊຸດອາວຫຍ່າດ້າຍ) ທີ່ທັນສະໄໝ, ຟັງເພງພື້ນເມືອງທີ່ປະສົມປະສານ, ຮູ້ສຶກພູມໃຈເມື່ອນັກສິລະປິນຫວຽດນາມປະກົດຕົວໃນເວທີສາກົນ, ຫຼື ຮູ້ສຶກປະທັບໃຈກັບຮູບພາບປະຫວັດສາດທີ່ເລົ່າຄືນດ້ວຍພາສາທີ່ທັນສະໄໝ.

ສື່ສັງຄົມໄດ້ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການຫັນປ່ຽນຄວາມຮັກຊາດໃຫ້ກາຍເປັນປະສົບການທາງວັດທະນະທຳທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມ, ແທນທີ່ຈະເປັນສິ່ງທີ່ຈຳກັດຢູ່ໃນໂອກາດສະເຫຼີມສະຫຼອງ. ຕົວຢ່າງ, ໃນຄອນເສີດ "Echoes of the Homeland", ລາຍການໄດ້ເປີດດ້ວຍການສະແດງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ມີນັກສະແດງຫຼາຍຮ້ອຍຄົນ, ໄຟສາຍ, ຜົນກະທົບຄວັນໄຟ, ແລະດົນຕີທີ່ສ້າງຜົນກະທົບເວທີທີ່ໜ້າປະທັບໃຈ. ຈຸດເດັ່ນແມ່ນການສ້າງດອກບົວ ແລະແຜນທີ່ຂອງຫວຽດນາມໂດຍນັກສິລະປິນ, ເຊິ່ງເປັນສັນຍະລັກຂອງຄວາມສາມັກຄີແຫ່ງຊາດ.

ໃກ້ຈະຮອດທ້າຍ, ລາຍການໄດ້ປ່ຽນໄປສູ່ບັນຍາກາດທີ່ທັນສະໄໝ ແລະ ມີຊີວິດຊີວາ ພ້ອມດ້ວຍການສະແດງຮ່ວມສະໄໝ ແລະ ການສະແດງຂອງວົງດົນຕີຣັອກ, ເຊິ່ງສ້າງຈຸດສຸດຍອດທາງດ້ານອາລົມ.

ດົນຕີ - "ພະລັງອ່ອນ"

ຫຼາຍປະເທດໃນອາຊີໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງພະລັງທີ່ອ່ອນໂຍນຂອງວັດທະນະທໍາທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມ. ເກົາຫຼີໃຕ້ມີ K-pop, ຍີ່ປຸ່ນມີອານິເມ, ແລະຈີນກໍາລັງລົງທຶນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໃນຜະລິດຕະພັນບັນເທີງພື້ນເມືອງ. ຫວຽດນາມກໍ່ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍດົນຕີເຊັ່ນກັນ.

ເມື່ອເພງທີ່ລວມເອົາອົງປະກອບທາງວັດທະນະທຳຫວຽດນາມມີຜູ້ເຂົ້າຊົມຫຼາຍສິບຫຼືຫຼາຍຮ້ອຍລ້ານຄັ້ງ; ເມື່ອຮູບພາບຂອງອ້າວຫຍ່າຍ (ຊຸດອາວຫຍ່າຍຫວຽດນາມແບບດັ້ງເດີມ), ກອງພື້ນເມືອງ, ແລະເພງພື້ນເມືອງປາກົດຢູ່ໃນວິດີໂອເພງທີ່ທັນສະໄໝ, ມັນບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ຜະລິດຕະພັນຄວາມບັນເທີງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ເປັນວິທີທີ່ວັດທະນະທຳຫວຽດນາມຈະຖືກຮັບຮູ້ ແລະ ເຜີຍແຜ່. ນັກສິລະປິນໜຸ່ມໃນປະຈຸບັນເຂົ້າໃຈດີວ່າຜູ້ຊົມສາກົນບໍ່ໄດ້ຊອກຫາສຳເນົາເພງຈາກສະຫະລັດ-ອັງກິດ ຫຼື ເຄປັອບ. ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ຫວຽດນາມແຕກຕ່າງແມ່ນເອກະລັກທາງວັດທະນະທຳຂອງມັນ.

ດັ່ງນັ້ນ, ທ່າອ່ຽງຂອງການລວມເອົາອົງປະກອບພື້ນເມືອງເຂົ້າໃນເພງປ໊ອບບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນວິທີການສ້າງເນື້ອຫາທີ່ເປັນໄວຣັລເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນວິທີການສ້າງເອກະລັກທາງດົນຕີຫວຽດນາມໃນຍຸກໂລກາພິວັດ. ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວ, ດົນຕີຮັກຊາດທີ່ທັນສະໄໝຍັງຊ່ວຍສ້າງການເຊື່ອມຕໍ່ທາງສັງຄົມໃນທາງບວກ.

ໃນໂລກສື່ສັງຄົມທີ່ມັກຈະຖືກຄອບງຳດ້ວຍການໂຕ້ຖຽງ, ຄວາມຄິດໃນແງ່ລົບ, ແລະ ການແບ່ງແຍກ, ຜົນງານດົນຕີທີ່ມີຄວາມພາກພູມໃຈໃນຊາດມັກຈະສະທ້ອນກັບອາລົມຂອງຜູ້ຄົນໄດ້ງ່າຍ.

ເມື່ອດົນຕີມີພະລັງໃນການແຜ່ຂະຫຍາຍ, ຄວາມຮັກຊາດບໍ່ແມ່ນຄຳຂວັນອີກຕໍ່ໄປ ແຕ່ເປັນອາລົມທີ່ແທ້ຈິງ. ແລະບາງທີນັ້ນອາດເປັນສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ເພງກ່ຽວກັບບ້ານເກີດເມືອງນອນໃນປະຈຸບັນມີຄວາມດັງກ້ອງຢ່າງມີພະລັງ.

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://nld.com.vn/am-nhac-yeu-nuoc-dang-tro-lai-theo-phong-cach-moi-196260512200008789.htm