
ນັກສິລະປິນທີ່ເຂົ້າຮ່ວມໃນ Concert Private Healing: 6 Senses – magic of the senses
ໃນຕອນແລງຂອງວັນທີ 29 ພະຈິກ ຢູ່ La Scala Ballroom – The Reverie Saigon, ຄອນເສີດສ່ວນຕົວຂອງການປິ່ນປົວສຽງ: 6 ຄວາມຮູ້ສຶກ – ຄວາມມະຫັດສະຈັນຂອງຄວາມຮູ້ສຶກໄດ້ສິ້ນສຸດລົງໃນຄວາມງຽບທີ່ຫາຍາກ: ບໍ່ແມ່ນຄວາມງຽບຂອງຄວາມງຽບ, ແຕ່ຄວາມງຽບຂອງຈິດໃຈທີ່ນໍາໄປສູ່ ຄວາມສະຫງົບ .
ພື້ນທີ່ຂອງຄວາມງຽບ – ບ່ອນທີ່ສຽງສໍາຜັດກັບຮ່າງກາຍ
ຈຸດທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງ "6 Senses" ແມ່ນຢູ່ໃນວິທີທີ່ໂຄງການສ້າງປະສົບການ. ຫໍປະຊຸມໄດ້ຖືກອອກແບບໃຫ້ນ້ອຍທີ່ສຸດ, ແສງສະຫວ່າງໄດ້ຖືກຫຼຸດລົງໃນລະດັບທີ່ບໍ່ຄອບງໍາສາຍຕາ, ບ່ອນນັ່ງຖືກຈັດລຽງຢ່າງຍືດຫຍຸ່ນເພື່ອໃຫ້ຜູ້ຟັງສາມາດຜ່ອນຄາຍໄດ້ສະບາຍ. ໃນຊ່ອງນັ້ນ, ສຽງບໍ່ແມ່ນອົງປະກອບຂອງຕົກແຕ່ງ, ແຕ່ກາຍເປັນ "ວັດຖຸປິ່ນປົວ".
ເມື່ອກະດິ່ງລົມ Himalayan, handpan, Didgeridoo, ຫຼືສຽງດັງຂອງ Nepalese, ສຽງບໍ່ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນຫູ, ແຕ່ແທນທີ່ຈະແຜ່ລາມໄປທົ່ວຮ່າງກາຍ. ອັດຕາການເຕັ້ນຫົວໃຈຂອງສະມາຊິກຜູ້ຊົມຊ້າ, ຫາຍໃຈເລິກລົງ, ແລະຄວາມເຄັ່ງຕຶງຈະຫາຍໄປ— ນັກວິທະຍາສາດ ຂອງລັດເອີ້ນວ່າການຜ່ອນຄາຍສຽງສະທ້ອນ.

ສຽງເສົ້າໃຈ
Dinh Linh ແລະນັກສິລະປິນ - "ຜູ້ປິ່ນປົວສຽງ" ທີ່ນໍາພາໂດຍ intuition
ຈຸດພົ້ນເດັ່ນຂອງງານຄອນເສີດແມ່ນໄດ້ມາຈາກການມີນັກສິລະປິນສາກົນ ແລະ ຫວຽດນາມ ທີ່ຂຶ້ນສູ່ເວທີບໍ່ແມ່ນດ້ວຍຈິດໃຈ “ສະແດງ”, ແຕ່ແມ່ນດ້ວຍຈິດໃຈຂອງບັນດານັກສິລະປິນ. ອາຈານ Santa Ratna Shakya (ເນປານ) ໄດ້ເປີດ ໂລກ ຂອງການຮ້ອງເພງໂຖປັດສະວະ - ສຽງທີ່, ອີງຕາມປະເພນີ Himalayan, ສາມາດປຸກ intuition ແລະສົມດູນພະລັງງານ.
ນັກສິລະປິນ Alberto Parmigiani (ອີຕາລີ) ໄດ້ນໍາເອົາລະບົບສຽງຄ້ອງ ແລະເຄື່ອງປັ້ນດ້ວຍມືທີ່ມີຄວາມຖີ່ເລິກ, ອົບອຸ່ນ, ເປັນການຈໍາລອງການສັ່ນສະເທືອນຂອງທໍາມະຊາດ. ນັກສິລະປິນ Salil Subedi ກັບ Didgeridoo ສ້າງຊັ້ນສັ່ນຍາວ, ຄືກັບການສົນທະນາເກົ່າແກ່ລະຫວ່າງມະນຸດແລະໂລກແມ່. ຄຽງຂ້າງນັ້ນ, ການເຂົ້າຮ່ວມຂອງນັກສິລະປິນ ດິງລິງ, ກາວບ່າຮຸ່ງ ແລະ ຄະນະດົນຕີພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ ກໍ່ສ້າງຂົວວັດທະນະທຳທີ່ຈຳເປັນ.
ຂຸ່ຍໄມ້ໄຜ່, ຕຳຫູກ, ແກວ, ແລະ ເຊືອກສອງສາຍ - ວັດຖຸພື້ນເມືອງ - ຖືກຈັດລຽງຢ່າງອ່ອນໂຍນ, ປະສົມເຂົ້າກັບກະແສອາລົມທົ່ວໄປ, ສ້າງປະສົບການປິ່ນປົວທີ່ສະໜິດສະໜົມ ແລະ ມີພື້ນຖານພື້ນເມືອງ.

ການປະສານງານທີ່ສົມບູນແບບ, ກ້ຽງ, ການສ້າງລະດັບຄວາມຮັກ
ໃນເວລານີ້, ນັກສິລະປິນບໍ່ແມ່ນຜູ້ທີ່ຢືນຢູ່ເທິງເວທີ, ແຕ່ກາຍເປັນ "ຊ່ອງທາງ" ລະຫວ່າງພະລັງງານແລະຜູ້ຟັງ. ທຸກໆຄວາມງຽບມີຄວາມຕັ້ງໃຈ, ທຸກໆຊັ້ນຂອງສຽງຖືກຈັດໃສ່ໃນຕໍາແຫນ່ງທີ່ຖືກຕ້ອງເພື່ອປຸກຄວາມຮູ້ສຶກຫົກ - ໂດຍສະເພາະຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ຫົກ: intuition.
ການປິ່ນປົວສຽງ - ຈາກທ່າອ່ຽງໄປສູ່ຮູບແບບສິນລະປະ
ຜູ້ຈັດຕັ້ງໄດ້ແບ່ງປັນວ່າ: ເປົ້າໝາຍຂອງ 6 Senses ບໍ່ແມ່ນເພື່ອນໍາເອົາການສະແດງດ້ານວິຊາການ, ແຕ່ເພື່ອສ້າງພື້ນທີ່ເພື່ອຮັບການປິ່ນປົວດ້ວຍສຽງໃນຮູບແບບຂອງປະສົບການທາງດ້ານສິລະປະແລະວັດທະນະທໍາ. ໃນສະພາບທີ່ ຫວຽດນາມ ເລີ່ມເອົາໃຈໃສ່ເຖິງການປິ່ນປົວດ້ວຍຈິດໃຈ, ຈິດໃຈ ແລະ ປິ່ນປົວພະຍາດ, ເຫດການນີ້ກາຍເປັນໜຶ່ງໃນບັນດາເຫດການສຳຄັນຄື: ການນຳຮູບແບບດົນຕີປະສານສຽງກາຍເປັນສະຖານທີ່ຫຼູຫຼາ, ໄດ້ມາດຕະຖານສາກົນ, ພ້ອມທັງໄດ້ເປີດກ້ວາງການເຄື່ອນໄຫວໃໝ່.
ສິ່ງທີ່ມີຄຸນຄ່າທີ່ສຸດແມ່ນຜູ້ຊົມບໍ່ໄດ້ອອກໄປດ້ວຍສຽງຕົບມືທີ່ດັງກ້ອງກັງວານ. ພວກເຂົາອອກຈາກຫໍປະຊຸມດ້ວຍຂັ້ນຕອນທີ່ເບົາບາງລົງ ແລະຈິດໃຈທີ່ສະຫງົບລົງ - ເປັນສັນຍານທີ່ແນ່ນອນຂອງກອງປະຊຸມທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດ.

ໃນຕອນກາງຄືນດົນຕີມີສຽງທີ່ສວຍງາມແລະ magical ແລະການອອກແບບແສງສະຫວ່າງ.
ປິດດ້ວຍຄວາມງຽບສະຫງົບ, ເປີດການເດີນທາງໃໝ່ຂອງ Sound Healing Vietnam
ສິ້ນສຸດລາຍການສະແດງ, Sound Healing World ປະກາດວ່າຈະສືບຕໍ່ພັດທະນາຮູບແບບນີ້ໃນປີ 2026, ແນໃສ່ສ້າງເອກະລັກສະເພາະຂອງສິລະປະບຳບັດດ້ວຍສຽງຢູ່ ຫວຽດນາມ.
ຖ້າໃນປີທີ່ຜ່ານມາ, ການປິ່ນປົວສຽງປາກົດຢູ່ໃນສະຕູດິໂອໂຍຄະຫຼືກອງປະຊຸມຂະຫນາດນ້ອຍ, 6 Senses ພິສູດວ່າເຫດການປະເພດນີ້ສາມາດກາຍເປັນສິລະປະທີ່ແທ້ຈິງ - ປະສົບການ - ເຫດການວັດທະນະທໍາ.
ຄອນເສີດສ່ວນຕົວ: 6 ອັດສະຈັນ – ອັດສະຈັນຂອງຄວາມຮູ້ສຶກໄດ້ສິ້ນສຸດລົງໃນຄວາມງຽບທີ່ຫາຍາກ: ບໍ່ແມ່ນຄວາມງຽບຂອງຄວາມງຽບ, ແຕ່ຄວາມງຽບຂອງຈິດໃຈໄດ້ນໍາເອົາໄປສູ່ຄວາມສະຫງົບ. ຫຼາຍກວ່າການສະແດງ, ເຫດການໄດ້ກາຍເປັນພິທີກອນທີ່ດີ - ບ່ອນທີ່ທຸກໆບັນທຶກ, ທຸກໆລົມຫາຍໃຈ, ທຸກໆຄວາມງຽບມີຫນ້າທີ່ "ປິ່ນປົວ".

ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງທີ່ໄດ້ຮັບການອອກແບບໃນຕອນກາງຄືນດົນຕີໄດ້ຮັບປະສິດທິຜົນທີ່ສຸດ.
ໃນພື້ນທີ່ດັ່ງກ່າວ, ສຽງຢຸດເຊົາເປັນອົງປະກອບອອກແບບແລະກາຍເປັນ "ວັດຖຸປິ່ນປົວ". ເມື່ອລົມພະຍຸ Himalayan ດັງ, ມືເປົ່າ, Didgeridoos ຫຼືສຽງຄ້ອງຂອງຊາວເນປານ, ສຽງບໍ່ໄດ້ຜ່ານຫູກ່ອນ ແຕ່ກະຈາຍໄປຄືກັບຄື້ນຟອງສູ່ຮ່າງກາຍ.
ອັດຕາການເຕັ້ນຫົວໃຈຂອງສະມາຊິກຜູ້ຊົມຊ້າ, ຫາຍໃຈເລິກລົງ, ແລະຄວາມເຄັ່ງຕຶງຈະຫາຍໄປ - ນັກວິທະຍາສາດຂອງລັດເອີ້ນວ່າການຜ່ອນຄາຍສຽງສະທ້ອນ.
ຈຸດພົ້ນເດັ່ນຂອງງານຄອນເສີດໃນຄືນແມ່ນມາຈາກການມີນັກສິລະປິນສາກົນ ແລະ ຫວຽດນາມ - ຜູ້ທີ່ໄດ້ກ້າວຂຶ້ນສູ່ເວທີບໍ່ແມ່ນດ້ວຍຈິດໃຈ “ສະແດງ”, ແຕ່ດ້ວຍຈິດໃຈຂອງຜູ້ປິ່ນປົວສຽງ. ອາຈານ Santa Ratna Shakya (ເນປານ) ໄດ້ເປີດໂລກຂອງກະດິ່ງ swinging - ສຽງທີ່, ຕາມປະເພນີ Himalayan, ສາມາດປຸກ intuition ແລະສົມດູນພະລັງງານ. ນັກສິລະປິນ Alberto Parmigiani (ອີຕາລີ) ໄດ້ນໍາເອົາລະບົບສຽງຄ້ອງ ແລະເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາດ້ວຍຄວາມຖີ່ຕໍ່າ-ເລິກ-ອົບອຸ່ນ, ເປັນການຈໍາລອງການສັ່ນສະເທືອນຂອງທໍາມະຊາດ.

ຜູ້ຊົມມີປະສົບການທີ່ສວຍງາມກັບດົນຕີທີ່ມີຄວາມຫມາຍປິ່ນປົວ.
ນັກສິລະປິນ Salil Subedi ກັບ Didgeridoo ສ້າງຊັ້ນສັ່ນຍາວ, ຄືກັບການສົນທະນາເກົ່າແກ່ລະຫວ່າງມະນຸດແລະໂລກແມ່. ຄຽງຂ້າງນັ້ນ, ການເຂົ້າຮ່ວມຂອງນັກສິລະປິນ ດິງລິງ, ກາວບ່າຮຸ່ງ ແລະ ຄະນະດົນຕີພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ ກໍ່ສ້າງຂົວວັດທະນະທຳທີ່ຈຳເປັນ. ຂຸ່ຍໄມ້ໄຜ່, ຕຳ່ຫູກ, ແກວ, ແລະ ເອີຫູ - ວັດຖຸພື້ນເມືອງ - ຖືກຈັດລຽງຢ່າງອ່ອນໂຍນ, ປະສົມເຂົ້າກັບກະແສອາລົມທົ່ວໄປ, ເຮັດໃຫ້ປະສົບການການປິ່ນປົວມີຄວາມສະໜິດສະໜົມ ແລະອີງໃສ່ປະເພນີ.
ສິ້ນສຸດລາຍການສະແດງ, Sound Healing World ປະກາດວ່າຈະສືບຕໍ່ພັດທະນາຮູບແບບນີ້ໃນປີ 2026, ແນໃສ່ສ້າງເອກະລັກສະເພາະຂອງສິລະປະບຳບັດດ້ວຍສຽງຢູ່ ຫວຽດນາມ.
ທີ່ມາ: https://nld.com.vn/dinh-linh-cao-ba-hung-va-cac-nghe-si-quoc-te-tao-dau-an-dem-nhac-6-senses-196251130175947091.htm






(0)