ຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະຍົກສູງບົດບາດຫຸ່ນຍົນ

ໃນອາຊີບປົກປັກຮັກສາ, ພັດທະນາ ແລະ ເຊີດຊູສິລະປະການປູຊະນີຍະສະຖານຂອງຕົນ, ນັກສິລະປິນ ຫງວຽນເຕີນຢຸງ ໄດ້ຜ່ານການເດີນທາງໃນໄລຍະ 26 ປີ ດ້ວຍຄວາມຊົງຈຳຫຼາຍຢ່າງ.

ນັກສິລະປິນ ຫງວຽນຕ໋ຽນຢຸງ. (ພາບ: ຫວຽດເກື່ອງ)

ນັກສິລະປິນ ຫງວຽນຕ໋ຽນຢຸງ ແມ່ນຊື່ທີ່ຄຸ້ນເຄີຍກັບບັນດາຜູ້ທີ່ຮັກແພງສິລະປະເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາຫວຽດນາມ. ປະຈຸບັນ, ນອກຈາກບົດບາດເປັນຜູ້ອຳນວຍການໂຮງລະຄອນຕຸກກະຕາຫວຽດນາມແລ້ວ, ທ່ານຍັງແມ່ນນັກລະຄອນຕຸກກະຕາຜູ້ມີພອນສະຫວັນ ແລະ ເປັນຄູສອນຂອງນັກສະແດງ, ນັກສິລະປະຫຼາຍຄົນໃນຂະແໜງການຫຸ່ນຍົນ.

ການສືບທອດມໍລະດົກຂອງຄອບຄົວ

ເກີດ ແລະ ເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໃນຄອບຄົວທີ່ມີຮີດຄອງປະເພນີດ້ານສິລະປະ, ຫງວຽນເຕີນຢຸງ ໄດ້ຮັບການສະແດງສິລະປະໃນຕອນຕົ້ນ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນການຟ້ອນຕຸກກະຕານ້ຳ.

ເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໃນກຸ່ມໂຮງລະຄອນ, ຄວາມຊົງຈໍາໃນໄວເດັກຂອງລາວໄດ້ພົວພັນກັບຮູບພາບຂອງຫຸ່ນ, ການລະຫຼິ້ນພື້ນເມືອງ, ແລະສຽງຫົວທີ່ມ່ວນຊື່ນຂອງເພື່ອນຂອງລາວ. ນັ້ນແມ່ນບາດກ້າວທໍາອິດໃນຊີວິດຂອງລາວທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ລາວເຂົ້າໃຈແລະຮັກການຕົບແຕ່ງ. ຈາກປະສົບການປະຕິບັດ, ການເຄື່ອນໄຫວແລະທັກສະຂອງເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາຄ່ອຍໆເຂົ້າໄປໃນເລືອດຂອງລາວ.

ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, ອາຊີບນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຫງວຽນຕ໋ຽນຢຸງ ບໍ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການປັ້ນດິນເຜົາ. ລາວໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນໂຮງລະຄອນກອງທັບເປັນນັກສະແດງລະຄອນແລະປະສົບຜົນສໍາເລັດທີ່ແນ່ນອນ.

ໂດຍບັງເອີນ, ຊາຍໜຸ່ມໄດ້ກັບຄືນສູ່ການຟ້ອນຕຸກກະຕາ ແລະ ກາຍເປັນນັກສະແດງຢູ່ໂຮງລະຄອນຕຸກກະຕາ ຫວຽດນາມ ໃນປີ 1998. ດ້ວຍຄວາມຮັກແພງ ແລະ ຄວາມພາກພຽນໃນການເຮັດລະຄອນຕຸກກະຕາ, ລາວຈຶ່ງໄດ້ເອົາຊະນະຮູບແບບສິລະປະນີ້ໄດ້ຢ່າງວ່ອງໄວ.

ນອກເໜືອໄປຈາກການປັບປຸງຕົນເອງແລະການຝຶກອົບຮົມ, ປັດໄຈ "ປະເພນີຂອງຄອບຄົວ" ເປັນປະໂຫຍດທີ່ຈະຊ່ວຍໃຫ້ເຂົາໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍກໍານົດຄວາມຮູ້ແລະຄວາມສາມາດຂອງການຫຸ່ນຍົນນ້ໍາ. ລາວໄດ້ເຂົ້າໄປຫາຢ່າງໄວແລະຮູ້ຈັກປະເພດຫຸ່ນຍົນແລະມີວິທີການປະຕິບັດເປັນເອກະລັກຂອງຕົນເອງ.

ໃນປີ 2007, ທ່ານໄດ້ຮັບການນໍາພາ. ຈາກນັກເຕັ້ນລໍາ, ລາວຄ່ອຍໆຢືນຢັນຕົນເອງເປັນຜູ້ອໍານວຍການ, ນໍາເອົາຄວາມຄິດສ້າງສັນທີ່ເປັນເອກະລັກແລະຄວາມສໍາຄັນໃຫມ່ໃຫ້ກັບຮູບແບບສິລະປະພື້ນເມືອງນີ້.

ຮັກສາມູນເຊື້ອຂອງຊາດ

ໃນການເດີນທາງເພື່ອປົກປັກຮັກສາຮູບແບບສິລະປະພື້ນເມືອງນີ້, ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຫງວຽນຕ໋ຽນຢຸງ ໄດ້ປະກອບສ່ວນນຳເອົາເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາປົກຄຸມແຜ່ນດິນຮູບ S ເປັນສ່ວນໃຫຍ່, ຈາກຕົວເມືອງໃຫຍ່ເຖິງເຂດຫ່າງໄກສອກຫຼີກ.

ພິເສດ, ໂຮງລະຄອນຕຸກກະຕານ້ຳຫວຽດນາມ ໄດ້ອະນຸລັກຮັກສາ ແລະ ຊຸກຍູ້ການລະຫຼິ້ນຫຸ່ນຍົນບູຮານ 16 ແຫ່ງຂອງໝູ່ບ້ານຫັດຖະກຳພື້ນເມືອງ. ພ້ອມກັນນັ້ນ, ນັກສິລະປິນຍັງໄດ້ສ້າງ ແລະ ປັບປຸງບົດລະຄອນດັ່ງກ່າວດ້ວຍເຕັກນິກທີ່ສູງຂຶ້ນ, ເໝາະສົມກັບຄວາມນິຍົມຂອງຜູ້ຊົມທີ່ທັນສະໄໝ ໃນຂະນະທີ່ຍັງຄົງຮັກສາເອກະລັກຂອງຊາດ. ຍ້ອນເຫດນັ້ນ, ສິລະປະປັ້ນດິນເຜົານ້ຳນັບມື້ນັບພັດທະນາແບບຍືນຍົງ, ກາຍເປັນຄວາມພາກພູມໃຈຂອງວັດທະນະທຳຫວຽດນາມ.

ຄຽງຄູ່ກັບຄວາມໄດ້ປຽບ, ໂຮງລະຄອນຍັງປະສົບກັບຄວາມທ້າທາຍຫຼາຍຢ່າງຈາກຄ່າໃຊ້ຈ່າຍ, ເງື່ອນໄຂການສະແດງ... ເຖິງທ່າອ່ຽງຂອງຊາວໜຸ່ມໃນປະຈຸບັນແມ່ນບໍ່ມີຄວາມສົນໃຈຕໍ່ສິລະປະພື້ນເມືອງ.

ຫວນຄືນໄລຍະທີ່ຫຍຸ້ງຍາກຂອງການແຜ່ລະບາດຂອງພະຍາດໂຄວິດ-19, ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຫງວຽນຕ໋ຽນຢຸງ ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: “ເປັນເວລາ 2 ປີ, ໂຮງລະຄອນຕ້ອງຢຸດຕິທຸກການເຄື່ອນໄຫວ ແລະ ການປະຕິບັດຕົວຈິງ, ເກືອບວ່າມີຢູ່ແລ້ວ, ເສັ້ນທາງພັດທະນາເບິ່ງຄືວ່າຢຸດຊະງັກ. ສູ້ຊົນ, ສືບຕໍ່ສ້າງເພື່ອປົກປັກຮັກສາສິລະປະຂອງຊາດ.”

ເຫັນໄດ້ວ່າ ການເດີນທາງ 26 ປີ ຂອງຈິດຕະກອນປະຊາຊົນ ຫງວຽນຕ໋ຽນຢຸງ ພ້ອມກັບສິລະປະຂັບລຳ ປຽບເໝືອນການລະຫຼິ້ນທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍອາລົມ “ດີໃຈ, ໃຈຮ້າຍ, ຮັກ, ຊັງ”. ໃນເສັ້ນທາງນັ້ນ, ລາວໄດ້ປະສົບກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກນັບມື້ນັບບໍ່ຖ້ວນ, ແຕ່ດ້ວຍຄວາມຮັກ ແລະ ຄວາມມຸ່ງມາດປາຖະໜາທີ່ໄດ້ວາງອອກໃນຕົວລະຄອນຕຸກກະຕາແຕ່ລະໂຕ, ລາວຍັງຄົງໝັ້ນຄົງໃນການເດີນທາງເພື່ອອະນຸລັກຮັກສາສິລະປະພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ.

ການໄປຢ້ຽມຢາມຢູ່ຕ່າງປະເທດຂອງນັກສິລະປິນ ຫງວຽນຕ໋ຽນຢຸງ ກັບໂຮງລະຄອນຕຸກກະຕາຫວຽດນາມ. (ພາບ: NVCC)

ຄວາມມຸ່ງມາດປາດຖະຫນາທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ຫຸ່ນຍົນໃນລະດັບສາກົນ

ການຟ້ອນຕຸກກະຕານ້ຳລ້ວນແຕ່ມີເອກະລັກສະເພາະຍ້ອນມີຕົ້ນກຳເນີດມາຈາກຊີວິດການເຮັດວຽກປະຈຳວັນ ແລະ ໄດ້ຮັບການຍົກລະດັບໃຫ້ກາຍເປັນຮູບການສະແດງສິລະປະທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະຂອງຫວຽດນາມ. ທັງເປັນຄວາມພາກພູມໃຈຂອງນັກສິລະປິນ ເມື່ອເອົາລະຄັງໄປຕີນ້ຳຂອງຜູ້ອື່ນ, ເອົາເອກະລັກຂອງຊາດອອກສູ່ໂລກ.

ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຫງວຽນທ້ຽນເຍີນ ແບ່ງປັນວ່າ: “ເມື່ອໄປປະເທດຕ່າງໆ, ບັນຍາກາດ, ວິທີທີ່ປະຊາຊົນຕ້ອນຮັບ ແລະ ສະແດງຄວາມຊົມເຊີຍ ພາຍຫຼັງການສະແດງແຕ່ລະຄັ້ງ… ແມ່ນສິ່ງມະຫັດສະຈັນແທ້ໆ”.

ທ່ານກ່າວວ່າ, ໂຮງລະຄອນຕຸກກະຕານ້ຳຫວຽດນາມ ໄດ້ເລີ່ມດຳເນີນຢູ່ 70 ກວ່າປະເທດ ແລະ ເຂດແຄວ້ນ, ໄດ້ຈັດຕັ້ງການສະແດງນັບຮ້ອຍຄັ້ງຢູ່ຕ່າງປະເທດ ແລະ ດຶງດູດຜູ້ຊົມນັບພັນຄົນໃນແຕ່ລະຄືນ.

ຄຽງຄູ່ກັນນັ້ນ, ນັກທ່ອງທ່ຽວຕ່າງປະເທດເມື່ອມາຢ້ຽມຢາມຫວຽດນາມ ໂດຍທົ່ວໄປ ແລະ ຮ່າໂນ້ຍ ຍາມໃດກໍ່ມາຢ້ຽມຢາມ ແລະ ຊົມເຊີຍດ້ວຍຕາຕົນເອງທີ່ສະແດງສິລະປະທີ່ໄດ້ຝັງສົບຊາວຫວຽດນາມ.

ເມື່ອຖາມເຖິງປະສົບການທີ່ໜ້າຈົດຈຳໃນເວລາໄປທ່ອງທ່ຽວຢູ່ຕ່າງປະເທດ, ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຫງວຽນທ້ຽນເຍີນ ແບ່ງປັນວ່າ: “ເວລາທີ່ໜ້າຈົດຈຳທີ່ສຸດແມ່ນຢູ່ ໂຄຣເອເຊຍ ແລະ ຝຣັ່ງ, ເມື່ອພວກຂ້າພະເຈົ້າເອົາຊຸດສະແດງເພື່ອຈັດຕັ້ງ, ພວກຂ້າພະເຈົ້າຄົ້ນພົບວ່າ ຖັງນ້ຳຂາດ, ເຮັດແນວໃດພວກເຮົາຈຶ່ງຈະສະແດງລະຄອນຕຸກກະຕານ້ຳໂດຍບໍ່ມີຖັງນ້ຳ?

ໃນຄືນນັ້ນ, ຄະນະຈັດຕັ້ງທັງໝົດຕ້ອງໄດ້ພົບປະແລະຊອກຫາວິທີແກ້ໄຂເພື່ອຊອກຫາຖັງນ້ຳ, ໃນຄືນນັ້ນ, ອ້າຍນ້ອງໄດ້ໃຊ້ດາບເຫຼັກ, ດາບໄມ້... ຫຼືຂອງໃຊ້ອື່ນໆມັດເຂົ້າກັນ. ໃນມື້ຕໍ່ມາ, ພວກເຮົາໄດ້ສ້າງຖັງນ້ໍາມາດຕະຖານສໍາລັບນັກສິລະປິນເພື່ອປະຕິບັດ, ໂດຍບໍ່ມີຜົນກະທົບຕໍ່ຄວາມກ້າວຫນ້າຂອງໂຄງການສິລະປະ.

ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົານ້ຳໄດ້ຕົກເຂົ້າສູ່ໄລຍະອີ່ມຕົວ. ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຫງວຽນຕ໋ຽນຢຸງ ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: “ບໍ່ວ່າອາຫານຈານໜຶ່ງຈະແຊບປານໃດ, ຖ້າກິນຫຼາຍເທື່ອຈະເບື່ອ... ສະນັ້ນ, ພວກເຮົາຕ້ອງປຸງແຕ່ງອາຫານເຍື່ອງນີ້ຄືນໃໝ່ດ້ວຍວິທີໃໝ່ ເພື່ອໃຫ້ເໝາະສົມກັບລົດຊາດຂອງແຂກສາກົນ”.

ຕາມທ່ານແລ້ວ, ເພື່ອສ້າງຮູບແບບທີ່ສົມບູນກວ່າໃຫ້ກັບສິລະປະເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາຫວຽດນາມ ໃນສະພາບການເຊື່ອມໂຍງເຂົ້າກັບໂລກປະຈຸບັນ, ຄວາມຮຽກຮ້ອງຕ້ອງການຂອງບັນດາຜູ້ປະກອບອາຊີບແມ່ນລົມພັດລົມທັນສະໄໝເຂົ້າໃນສິລະປະເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາ; ມີຄວາມຍືດຫຍຸ່ນໃນການຄວບຄຸມແລະເຕັກນິກການປະຕິບັດ; ໃຫ້ລະອຽດກວ່າໃນການໝູນໃຊ້ຮູບຮ່າງ ແລະ ຮ່າງກາຍຂອງຫຸ່ນ, ແລະລະອຽດອ່ອນກວ່າໃນການຖ່າຍທອດ ດົນຕີ ພື້ນເມືອງ.

ຂະບວນການນັ້ນແມ່ນການເດີນທາງອັນຍາວນານຂອງບັນດານັກສິລະປິນຕຸກກະນ້ຳຄືນັກສິລະປິນ ຫງວຽນຕ໋ຽນຢຸງ. ເຂົາເຈົ້າຕ້ອງການບັນດາໄວໜຸ່ມທີ່ມີຄວາມຮັກແພງ ແລະ ຄວາມມຸ່ງມາດປາດຖະໜາໃນດ້ານສິລະປະພື້ນເມືອງໂດຍທົ່ວໄປ ແລະ ພິເສດແມ່ນການຂັບເຄື່ອນ, ເພື່ອກາຍເປັນຄົນລຸ້ນຫຼັງ, ສືບຕໍ່ນຳເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາຫວຽດນາມ ໄປສູ່ເວທີສາກົນ.

ທີ່ມາ: https://baoquocte.vn/nghe-si-nhan-dan-nguyen-tien-dung-khat-khao-nang-tam-mua-roi-294690.html