ລະຄອນການເມືອງຍັງມີການອຸທອນຂອງຕົນເອງ

ບໍ່ມີການສະແດງອອກເຖິງຕົວແບບ "ວິລະຊົນຂອງເວລາ" ທີ່ແຫ້ງແລ້ງອີກຕໍ່ໄປ, ຜູ້ອໍານວຍການໄດ້ນໍາເອົາເລື່ອງລາວປະຈໍາວັນກ່ຽວກັບເຈົ້າຫນ້າທີ່ຕໍາຫຼວດ.

Người Lao Động•25/06/2025

ໃນສະພາບການຂາດເຂີນຫົວເລື່ອງໃໝ່ ແລະ ດຶງດູດໃຈ, ບົດລະຄອນ 4 ເລື່ອງຕາງໜ້າໃຫ້ນະຄອນ ໂຮ່ຈີມິນ ເຂົ້າຮ່ວມງານມະໂຫລານສິລະປະອາຊີບແຫ່ງຊາດຄັ້ງທີ 5 ດ້ວຍຫົວເລື່ອງ “ຮູບພາບນາຍຕຳຫຼວດ” - 2025 ໄດ້ນຳມາເຊິ່ງຮູບພາບທີ່ອຸດົມສົມບູນ.

ບໍ່ມີການສະແດງອອກເຖິງຕົວແບບ "ວິລະຊົນຂອງເວລາ" ທີ່ແຫ້ງແລ້ງອີກຕໍ່ໄປ, ຜູ້ອໍານວຍການໄດ້ນໍາເອົາເລື່ອງລາວປະຈໍາວັນກ່ຽວກັບເຈົ້າຫນ້າທີ່ຕໍາຫຼວດ. ມັນເປັນການຕໍ່ສູ້ພາຍໃນ, ການເລືອກລະຫວ່າງຄວາມຍຸຕິທໍາແລະຄອບຄົວ, ລະຫວ່າງອຸດົມການແລະການລໍ້ລວງ ... ທີ່ໄດ້ສ້າງຮູບພາບທີ່ສວຍງາມຂອງເຈົ້າຫນ້າທີ່ຕໍາຫຼວດທີ່ປົກປ້ອງຄວາມສະຫງົບຂອງສັງຄົມ.

"ສົງຄາມອື່ນ": ງ່າຍດາຍ, ອ່ອນໂຍນແຕ່ເລິກເຊິ່ງ

ຊົມບົດລະຄອນ “ສົງຄາມອີກປະການໜຶ່ງ” ຂອງລະຄອນຕຸກກະຕາ ຫົງວັນ, ຜູ້ຊົມໄດ້ຮັບຮູ້ວ່າ ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຮົ່ງວັນ ໃນບົດບາດເປັນທີ່ປຶກສາດ້ານສິລະປະ, ບໍ່ໄດ້ສ້າງພາບພົດຂອງເຈົ້າໜ້າທີ່ຕຳຫຼວດ ດ້ວຍບັນດາການກະທຳທີ່ຄຸ້ນເຄີຍເຊັ່ນ: ສາກການໄລ່ລ່າ ຫຼື ການສະແດງສິລະປະຕໍ່ສູ້ເພື່ອສະກັດກັ້ນອາດຊະຍາກຳ. ຜູ້ກຳກັບ - ນັກສິລະປິນຜູ້ມີກຽດ ເລ ຫງວຽນດາດ ໄດ້ເລືອກຮູບແບບການເລົ່າເລື່ອງແບບຄົງທີ່, ຖືຈິດຕະວິທະຍາ ແລະ ຂໍ້ຂັດແຍ່ງທາງດ້ານສິນທຳເປັນຫຼັກ.

ດ້ວຍເລື່ອງແກ້ໄຂອາດຊະຍາກຳໃນຂົງເຂດ ການແພດ - ເປັນຫົວຂໍ້ທີ່ເຄັ່ງຕຶງ, ພາບພົດຂອງຕຳຫຼວດຖືກສະແດງອອກຢ່າງແຈ່ມແຈ້ງຜ່ານພົນເຮືອເອກ Minh Kien. ລາວບໍ່ພຽງແຕ່ປະເຊີນກັບຄະດີອາຍາ, ແຕ່ຍັງຕ້ອງປະເຊີນກັບຄວາມຢ້ານກົວຂອງການສູນເສຍຄົນທີ່ຮັກຂອງລາວແລະຖືກຂົ່ມຂູ່ໂດຍເພື່ອນຮ່ວມງານຂອງລາວ.

ລະຄອນການເມືອງຍັງມີການອຸທອນຂອງຕົນເອງ - ຮູບ 1.

ພາບຈາກບົດລະຄອນ “ສົງຄາມອີກປະການໜຶ່ງ” ໂດຍຜູ້ກຳກັບ - ນັກສິລະປິນ ເລ ຫງວຽນດາດ ໃນເວທີລະຄອນຕຸກກະຕາ ຫົງວັນ.

ຈຸດທີ່ໂດດເດັ່ນໃນຂັ້ນຕອນຂອງ "ສົງຄາມອີກປະການຫນຶ່ງ" ແມ່ນການຍັບຍັ້ງ: ບໍ່ມີສຽງລົບກວນ, ບໍ່ມີການໂຄສະນາລ້າໆ, ແຕ່ປ່ອຍໃຫ້ຕົວລະຄອນແຕ່ລະຄົນ "ເວົ້າ" ສໍາລັບຕົວເອງໂດຍຜ່ານທາງເລືອກຂອງພຶດຕິກໍາ. ເວທີດັ່ງກ່າວຈຶ່ງກາຍເປັນສານແຫ່ງສະຕິຮູ້ສຶກຜິດຊອບ, ເຊິ່ງຜູ້ຊົມບໍ່ພຽງແຕ່ເບິ່ງແຕ່ຍັງຖາມຕົວເອງວ່າ: ຖ້າຂ້ອຍຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງຂອງຕົວລະຄອນນັ້ນ, ຂ້ອຍຈະເຮັດແນວໃດ?

ນັກສິລະປິນ ເລ ຫງວຽນດາດ ໄດ້ສ້າງ “ຊ່ອງຫວ່າງ” ເພື່ອໃຫ້ຜູ້ຊົມໄຕ່ຕອງ, ດຳເນີນຊີວິດ ແລະ ດຶງດູດເຂົ້າໃນເລື່ອງຂອງຕົວລະຄອນ. ລາວໄດ້ດຳເນີນການລະຄອນບໍ່ແຫ້ງແລ້ງແຕ່ມີເນື້ອເພງຫຼາຍ, ແທ້ຈິງກັບສະແດງລະຄອນຮົ່ງວັນ - ລຽບງ່າຍ, ອ່ອນໂຍນ, ສະຫງ່າຜ່າເຜີຍແຕ່ບໍ່ມີຄວາມເລິກເຊິ່ງ. ນັກສະແດງ: ລຳວີດາ, ມິນລວນ, ລາກຮ່ວາງລອງ, ບຸ່ຍກົງດິ່ງ, ຟາມອຽນ... ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນບັນດາຕົວໜັງສື ແລະ “ຊ່ອງຫວ່າງ” ໃນການສະແດງ.

"Deep Night": ຊໍານິຊໍານານ, ບໍ່ແຫ້ງ

ຖ້າ "ສົງຄາມອື່ນ" ສະແດງເຖິງຄວາມເສື່ອມໂຊມຂອງພະນັກງານບາງຄົນ, "Deep Night" ແມ່ນຄໍາເວົ້າທີ່ງຽບໆກ່ຽວກັບການຕໍ່ສູ້ລະຫວ່າງຄວາມຮັກຂອງພໍ່ແລະຄວາມຮັບຜິດຊອບຂອງເຈົ້າຫນ້າທີ່ຕໍາຫຼວດ.

ຜູ້ກຳກັບ ກວ໋າທ້ວນ, ຜູ້ທີ່ຮັບບົດບາດເປັນພັນເອກໄທໃນ “ຍາມກາງຄືນ” ໄດ້ໃຊ້ແສງສະຫວ່າງ, ສຽງ ແລະພາສາສະແດງອອກເພື່ອສ້າງ ໂລກ ພາຍໃນທີ່ສະລັບສັບຊ້ອນ. ທຸກໆຄັ້ງທີ່ຕົວລະຄອນ monologues, ຄວາມມືດປົກຄຸມເວທີ, ແສງສະຫວ່າງເຢັນແຍກຮ່າງກາຍ, ເຮັດໃຫ້ຫົວໃຈເປີດເຜີຍຄືກັບບາດແຜທີ່ບໍ່ປິ່ນປົວ.

ຜູ້ອໍານວຍການ Quoc Thao ໄດ້ເລືອກເອົາຮູບແບບສະແດງທີ່ສົມທົບກັບຄວາມຈິງ ແລະ ການສະແດງອອກ. ລາວບໍ່ໄດ້ຫຼົງໄຫຼໃນລາຍລະອຽດທີ່ແຫ້ງແລ້ງຂອງບົດລະຄອນການໂຄສະນາຊວນເຊື່ອ, ແຕ່ໄດ້ນໍາພາຜູ້ຊົມເຂົ້າໄປໃນຈິດຕະນາການພາຍໃນຂອງຕົວລະຄອນໂດຍຜ່ານຈັງຫວະທີ່ຍືດຫຍຸ່ນ, ຍັບຍັ້ງ, ແລະມີຄວາມຫມາຍ.

ໃນ "Deep Night", ຄວາມເລິກທາງດ້ານຈິດໃຈແມ່ນຕົ້ນຕໍຂອງເຕັກນິກການ staging. Colonel Thai ບໍ່ແມ່ນ "ວິລະຊົນທີ່ບໍ່ມີຂໍ້ບົກພ່ອງ" ແຕ່ເປັນພໍ່ທີ່ມີຄວາມທໍລະມານພາຍໃນ, ເຖິງແມ່ນວ່າລາວບໍ່ສາມາດສະແດງອອກໃນຄໍາເວົ້າ, ແຕ່ຕາຂອງລາວເຕັມໄປດ້ວຍນໍ້າຕາແລະຄວາມຮັບຜິດຊອບ. monologues ພາຍໃນຂອງລາວຖືກປະຕິບັດໂດຍຜູ້ອໍານວຍການດ້ວຍການເຮັດໃຫ້ມີແສງ monochrome - ມັກຈະເປັນສຽງເຢັນຫຼືໄຟຫມອກ - ເພື່ອແຍກຮ່າງກາຍຂອງລັກສະນະແລະເປີດເຜີຍຕົວຕົນພາຍໃນຂອງລາວ.

"Sugar Coated Bullet": Counterpart, ຮູບພາບກະຈົກ

"Sugar Coated Bullet" ຂອງຜູ້ອໍານວຍການ Mi Le ແມ່ນການປະສົມຂອງການຄົ້ນຄວ້າທາງວິຊາການແລະອາລົມລະຄອນ. ການຫຼິ້ນບໍ່ພຽງແຕ່ບອກເລື່ອງຫນຶ່ງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນຂະບວນການຂອງອຸດົມການເລື່ອນລົງໃນເວລາທີ່ຖືກລໍ້ລວງໂດຍອໍານາດແລະຜົນປະໂຫຍດ.

ຜູ້ອໍານວຍການ Mi Le ໄດ້ສ້າງໂຄງສ້າງລັກສະນະທີ່ກົງກັນຂ້າມ - ສອງຫມູ່ເພື່ອນ, ຄົນຫນຶ່ງກາຍເປັນເຈົ້າຫນ້າທີ່ຕໍາຫຼວດທີ່ຫມັ້ນຄົງ, ອີກຄົນຫນຶ່ງຕົກຢູ່ໃນ vortex ຂອງ "ລູກປືນທີ່ມີນໍ້າຕານ". ມັນຍັງເປັນການສະທ້ອນເຖິງອຸດົມການແລະຄວາມເປັນຈິງ.

ຜູ້ກຳກັບໄດ້ນຳໃຊ້ເຕັກນິກການສະແດງລະຄອນແບບບໍ່ເປັນເສັ້ນ (ການຖ່າຍທອດປະຈຸບັນ ແລະ ອະດີດ) ດ້ວຍ ສຽງດົນຕີ ທີ່ເບົາບາງ ແລະ ອ່ອນເພຍ, ເຮັດໃຫ້ລະຄອນເປັນກະແສພາຍໃນຫຼາຍຊັ້ນ. ໂດຍບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງມີການສະແດງລະຄອນ, ສາຍຕາລັງເລຂອງຕົວລະຄອນແລະສຽງຢຸດແມ່ນພຽງພໍທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມຄິດ. "ລູກປືນ" ໃນການຫຼິ້ນບໍ່ໄດ້ລະເບີດ, ແຕ່ຜົນສະທ້ອນທີ່ມັນປະໄວ້ທາງຫລັງສາມາດເຈາະທຸກຊັ້ນຂອງການປົກປ້ອງສິນທໍາ.

"Emotional Reunion": ການເດີນທາງຂອງມະນຸດ

ໃນຂະນະນັ້ນ, ດ້ວຍລາຍການ “Emotional Reunion”, ຜູ້ກຳກັບ ເລ໋ກວກນາມ ໄດ້ເລືອກເລື່ອງທີ່ແຕກຕ່າງຄື: ບໍ່ແກ້ໄຂຄະດີ, ບໍ່ສູ້ຄະດີອາຍາ, ແຕ່ການເດີນທາງຂອງຕຳຫຼວດຍິງຊອກຫາຄູ່ແຝດຂອງຜູ້ຕ້ອງສົງໄສຜູ້ຫຼົງຫາຍ. ຈາກນັ້ນ, ນາງໄດ້ຮູ້ຢ່າງຈະແຈ້ງວ່ານ້ອງຊາຍຂອງນາງໄດ້ກໍ່ການຄາດຕະກຳແລະເປັນຫຍັງລູກພີ່ນ້ອງຈຶ່ງແຍກອອກຈາກກັນ.

ບົດລະຄອນດັ່ງກ່າວມີຄວາມໝາຍມະນຸດສະທຳຫຼາຍ: ຕຳຫຼວດບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຕົວແທນຂອງກົດໝາຍເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງແບກຫາບພາລະຂອງຄວາມຮັກ, ຄວາມຊົງຈຳ ແລະ ການສູນເສຍຂອງຜູ້ຕ້ອງສົງໄສ.

ຈຸດພົ້ນເດັ່ນຂອງ “ການເຕົ້າໂຮມອາລົມຈິດ” ແມ່ນການສະແດງທີ່ແທ້ຈິງ ແລະ ມີພະລັງຂອງນັກສິລະປິນ Minh Nhi ເມື່ອໄດ້ຮັບບົດບາດທັງສອງ; ໃນຂະນະທີ່ນັກສິລະປິນ ບິ່ງຕິງ ຖືບົດບາດເປັນນາຍຕຳຫຼວດຍິງທີ່ກ້າຫານ, ບໍ່ຢ້ານກົວຄວາມລຳບາກ, ອຸທິດຕົນເພື່ອປະຊາຊົນ. ໂດຍບໍ່ໄດ້ນຳໃຊ້ບັນດາກົນໄກຫຼືເຕັກນິກທີ່ລະອຽດ, ຜູ້ອຳນວຍການ Le Quoc Nam, ໂດຍມີຄຳແນະນຳຂອງຈິດຕະກອນປະຊາຊົນ Tran Ngoc Giau, ໄດ້ດຳເນີນການລະຄອນນີ້ເພື່ອປ່ຽນໃໝ່ຕົນເອງ.

ບໍ່ stereotyped ຫຼື clichéd

ບົດລະຄອນ 4 ເລື່ອງ ແມ່ນ 4 ເລື່ອງ, 4 ທັດສະນະ ແລະ ບໍ່ສ້າງພາບພົດຂອງເຈົ້າໜ້າທີ່ຕຳຫຼວດໃນແບບຢ່າງ stereotypical, clichéd. ສິ່ງນັ້ນບໍ່ກະທົບຕໍ່ພາລະກິດການໂຄສະນາເຜີຍແຜ່, ແຕ່ເປັນການຟື້ນຄືນປະເພດຂອງລະຄອນການເມືອງທີ່ອຸດົມດ້ວຍສິລະປະ, ຄວາມຄິດ ແລະອາລົມ.

ໃນໄລຍະທີ່ຫຍຸ້ງຍາກໃນການຊອກຫາຕົວໜັງສືການເມືອງ, ໂຮງລະຄອນໂຮ່ຈິມິນ ໄດ້ມານະພະຍາຍາມສະແດງບັນດາວຽກງານກ່ຽວກັບຕຳຫຼວດທີ່ແທດຈິງ ແລະ ແທດຈິງ. ຄວາມມານະພະຍາຍາມຂອງຜູ້ອຳນວຍການ 4 ທ່ານ Le Nguyen Dat, Quoc Thao, Mi Le ແລະ Le Quoc Nam ແມ່ນໄດ້ຮັບການຕີລາຄາສູງ.

ທີ່ມາ: https://nld.com.vn/kich-chinh-luan-van-co-suc-hut-rieng-196250624210343579.htm