ປະຫວັດສາດຕ້ອງການວິທີການໃໝ່ໃນການເລົ່າເລື່ອງ.

VHO - ໃນຫ້ອງປະຊຸມຂອງການສະແດງຄັ້ງທຳອິດທີ່ມີຫົວຂໍ້ "ມໍລະດົກໃນຫົວໃຈ", ຮູບເງົາເລື່ອງ "ຫວຽດນາມ - ໂຮ່ຈິມິນ" ຂອງນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ດ່າວຈ້ອງແຄ້ງ ໄດ້ຖືກສະແດງເປັນການເປີດການສະແດງສຳລັບການເດີນທາງໃນການນຳເອົາຮູບເງົາສາລະຄະດີໃຫ້ໃກ້ຊິດກັບຊີວິດຮ່ວມສະໄໝ. ນອກຈາກນັກສິລະປິນ, ນັກຄົ້ນຄວ້າ ແລະ ຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານຮູບເງົາແລ້ວ, ມັນເປັນສິ່ງທີ່ໜ້າສັງເກດວ່າມີໃບໜ້າໜຸ່ມຫຼາຍຄົນໄດ້ປະກົດຕົວ - ກຸ່ມຜູ້ຊົມທີ່ບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍກັບຮູບເງົາສາລະຄະດີ.

ຜູ້ຊົມເຂົ້າຮ່ວມສາຍຮູບເງົາສາລະຄະດີ "ຫວຽດນາມ - ໂຮ່ຈິມິນ " ເຊິ່ງເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງໂຄງການ "ຫວຽດນາມ: ເລື່ອງລາວທີ່ບໍ່ເຄີຍມີມາກ່ອນ", ເຊິ່ງເປັນຮູບແບບໜຶ່ງທີ່ມີຈຸດປະສົງເພື່ອນຳເອົາສາລະຄະດີ ແລະ ປະຫວັດສາດມາສູ່ຜູ້ຊົມໄວໜຸ່ມໃຫ້ໃກ້ຊິດກັບກຸ່ມຄົນໜຸ່ມ.

ສິ່ງນີ້ເນັ້ນໃຫ້ເຫັນຄວາມຈິງທີ່ໜ້າສັງເກດຄື: ຊາວໜຸ່ມບໍ່ໄດ້ຫັນຫຼັງໃຫ້ກັບປະຫວັດສາດ; ພວກເຂົາພຽງແຕ່ຕ້ອງການວິທີການທີ່ເຂົ້າເຖິງໄດ້ງ່າຍ ແລະ ກ່ຽວຂ້ອງຫຼາຍກວ່າ.

ມໍລະດົກອັນຍິ່ງໃຫຍ່ , ແຕ່ຍັງ ຕ້ອງໄປອີກໄກ.

ຕະຫຼອດໄລຍະເວລາເກືອບ 70 ປີຂອງການສ້າງຕັ້ງ ແລະ ການພັດທະນາ (1956-2026), ສະຕູດິໂອຮູບເງົາສາລະຄະດີ ແລະ ວິທະຍາສາດ ສູນກາງ (DSF) ໄດ້ຜະລິດຜົນງານຫຼາຍພັນເລື່ອງ ແລະ ອະນຸລັກຮັກສາຮູບເງົາສາລະຄະດີຫຼາຍລ້ານແມັດກ່ຽວກັບສົງຄາມ, ສັນຕິພາບ, ຊີວິດສັງຄົມ, ວິທະຍາສາດ, ວັດທະນະທຳ ແລະ ປະຊາຊົນຫວຽດນາມ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ເປັນເລື່ອງແປກທີ່ເປັນເວລາຫຼາຍປີ, ຮູບເງົາທີ່ມີຄຸນຄ່າຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍຍັງຄົງຢູ່ໃນການເກັບຮັກສາ, ເຊິ່ງບໍ່ຄ່ອຍເປັນທີ່ຮູ້ຈັກນອກວົງການວິຊາຊີບ, ຫຼື ອອກອາກາດໃນຊ່ວງເວລາທີ່ຈຳກັດທາງໂທລະພາບ.

ໃນສະພາບການທີ່ສື່ສັງຄົມສ້າງນິໄສການບໍລິໂພກໃໝ່ໆຢູ່ສະເໝີ, ໄວໜຸ່ມມັກຈະຄຸ້ນເຄີຍກັບເນື້ອຫາທີ່ສັ້ນ, ໄວ ແລະ ມ່ວນຊື່ນຫຼາຍ. ສາລະຄະດີທີ່ຍາວຫຼາຍສິບນາທີ, ຫຼື ແມ່ນແຕ່ຊົ່ວໂມງ, ດ້ວຍຈັງຫວະການເລົ່າເລື່ອງທີ່ຊ້າ ແລະ ໂຄງສ້າງຫຼາຍຊັ້ນ, ບໍ່ແມ່ນເລື່ອງທີ່ໜ້າສົນໃຈງ່າຍໆ. ນີ້ແມ່ນຄວາມເປັນຈິງທີ່ຜູ້ສ້າງຮູບເງົາຕ້ອງຍອມຮັບຖ້າພວກເຂົາຕ້ອງການນຳເອົາສາລະຄະດີມາສູ່ຜູ້ຊົມທີ່ໜຸ່ມນ້ອຍກວ່າ.

ທ່ານ ຈີ້ງກວາງຕຸ່ງ, ຮອງຜູ້ອຳນວຍການໃຫຍ່ບໍລິສັດຮູບເງົາສາລະຄະດີ ແລະ ວິທະຍາສາດສູນກາງ, ເຊື່ອວ່າສິ່ງທີ່ສຳຄັນບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນການຮັກສາເອກະສານເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງຕ້ອງຊອກຫາວິທີທີ່ຈະໃຫ້ຄວາມຊົງຈຳເຫຼົ່ານັ້ນປະກົດຂຶ້ນຈາກບ່ອນເກັບມ້ຽນຮູບເງົາ ແລະ ດຳລົງຊີວິດຢູ່ໃນຍຸກສະໄໝໃໝ່.

ອີງຕາມແນວຄວາມຄິດດັ່ງກ່າວ, ໂຄງການ "ຫວຽດນາມ: ເລື່ອງລາວທີ່ບໍ່ເຄີຍມີມາກ່ອນ" , ເຊິ່ງ DSF ໄດ້ຈັດຕັ້ງປະຕິບັດຄັ້ງທຳອິດ, ເປັນວິທີການໃໝ່ທີ່ບໍ່ພຽງແຕ່ສາຍຮູບເງົາສາລະຄະດີເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງຖືກວາງໄວ້ໃນພື້ນທີ່ສຳລັບການສົນທະນາ, ປະສົບການ ແລະ ການພົວພັນ. ໃນແຕ່ລະເດືອນ, ໂຄງການຈະເລືອກຫົວຂໍ້ທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຈຸດສຳຄັນທາງປະຫວັດສາດ ແລະ ວັດທະນະທຳຂອງປະເທດ. ຫຼັງຈາກສາຍຮູບເງົາແລ້ວ, ມີຊ່ວງຖາມ-ຕອບກັບພະຍານ, ນັກສິລະປິນ ແລະ ຜູ້ສ້າງຮູບເງົາ - ເຊິ່ງເປັນອົງປະກອບທີ່ສ້າງຄວາມດຶງດູດໃຈທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງລາຍການ.

ໃນເດືອນພຶດສະພາ, ເຊິ່ງນຳໄປສູ່ວັນຄົບຮອບ 136 ປີ ແຫ່ງວັນເກີດຂອງປະທານໂຮ່ຈິມິນ, ຮູບເງົາເລື່ອງ "ຫວຽດນາມ - ໂຮ່ຈິມິນ" ໄດ້ຖືກເລືອກໃຫ້ເປັນຂົວຕໍ່ສຳລັບໄວໜຸ່ມໃນການເຂົ້າເຖິງການເດີນທາງຂອງປະທານາທິບໍດີຜ່ານພາບສາລະຄະດີທີ່ແທ້ຈິງ. ເມື່ອນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ແລະ ນັກຖ່າຍຮູບເງົາສົງຄາມ ຫງວຽນວັນນາມ ໄດ້ເລົ່າປະສົບການຂອງລາວໃນການເຮັດວຽກທ່າມກາງລະເບີດ ແລະ ລູກປືນໃນແຂວງກວາງຈິ ຫຼື ປະເຊີນກັບການໂຈມຕີທາງອາກາດຂອງເຮືອບິນ B-52 ໃນ ຮ່າໂນ້ຍ , ບັນຍາກາດໃນຫໍປະຊຸມມັກຈະງຽບສະຫງົບ. ຜ່ານເລື່ອງລາວເຫຼົ່ານີ້, ປະຫວັດສາດເບິ່ງຄືວ່າໃກ້ຊິດ ແລະ ມີຊີວິດຊີວາຫຼາຍຂຶ້ນ.

ສົງຄາມໄດ້ຖືກເປີດເຜີຍຜ່ານຄວາມຊົງຈຳຂອງຜູ້ທີ່ມີຊີວິດຢູ່ຜ່ານການວາງລະເບີດ, ຜ່ານບາດແຜທີ່ຍັງຄົງຕິດຢູ່ກັບຮ່າງກາຍຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແລະ ຜ່ານຄວາມເຊື່ອຂອງຜູ້ສ້າງຮູບເງົາລຸ້ນກ່ອນທີ່ຮູ້ສຶກວ່າຖືກບັງຄັບໃຫ້ບັນທຶກສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນເພື່ອໃຫ້ຄົນລຸ້ນຫຼັງສາມາດເຂົ້າໃຈວ່າບັນພະບຸລຸດຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ດຳລົງຊີວິດ, ຕໍ່ສູ້, ແລະ ເສຍສະຫຼະແນວໃດ. ນີ້ຍັງເປັນຄຸນຄ່າທີ່ເປັນເອກະລັກທີ່ຮູບເງົາສາລະຄະດີຍັງຄົງຮັກສາໄວ້ທ່າມກາງຫຼາຍຮູບແບບຂອງເນື້ອຫາໃນປະຈຸບັນ: ຄວາມຖືກຕ້ອງ ແລະ ຄວາມເລິກຊຶ້ງທາງດ້ານອາລົມ.

ປະຫວັດສາດບໍ່ໄດ້ຢູ່ໄກຈາກໄວໜຸ່ມ; ພຽງແຕ່ວິທີການເລົ່າເລື່ອງຍັງບໍ່ໃກ້ຊິດພໍ.

ຕາມທ່ານ ໂດ້ ເລ ຮຸ່ງ ຕື່, ປະທານສະມາຄົມຮູບເງົາຫວຽດນາມ, ຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຂອງຮູບເງົາສາລະຄະດີໃນປະຈຸບັນບໍ່ແມ່ນຍ້ອນການຂາດຄຸນຄ່າ, ແຕ່ແມ່ນຢູ່ໃນໄລຍະໄກທີ່ຈະເຂົ້າເຖິງສາທາລະນະຊົນ. ຫວຽດນາມມີບ່ອນເກັບມ້ຽນເອກະສານຮູບເງົາທີ່ມີຄຸນຄ່າຫຼາຍ, ເຊິ່ງບັນທຶກທັງສົງຄາມແລະສັນຕິພາບ, ການພັດທະນາຂອງປະເທດ, ແລະຮູບພາບຄົນຫວຽດນາມຫຼາຍລຸ້ນຄົນ. ທ່ານ ໂດ້ ເລ ຮຸ່ງ ຕື່ ໄດ້ແບ່ງປັນວ່າ "ຮູບເງົາຫຼາຍເລື່ອງໃນປະຈຸບັນໄດ້ກາຍເປັນມໍລະດົກທາງວັດທະນະທຳເພາະວ່າຄົນໃນຮູບເງົາ, ພ້ອມທັງຜູ້ກຳກັບຮູບເງົາ, ບໍ່ມີຊີວິດຢູ່ອີກຕໍ່ໄປ."

ອີງຕາມທ່ານ, ຄວາມຮັບຜິດຊອບຂອງໂຮງໜັງໃນປະຈຸບັນນີ້ແມ່ນທັງການອະນຸລັກຮັກສາ ແລະ ຊອກຫາວິທີທີ່ຈະເລົ່າປະຫວັດສາດຄືນໃໝ່ ເພື່ອໃຫ້ມັນສືບຕໍ່ມີຊີວິດຢູ່ໃນສະຕິຂອງຄົນລຸ້ນໃໝ່. ໃນຍຸກດິຈິຕອນ, ໄວໜຸ່ມໄດ້ຮັບຂໍ້ມູນຜ່ານຈັງຫວະ ແລະ ພາສາທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ສິ່ງນີ້ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ຮູບເງົາສາລະຄະດີເພີ່ມການເລົ່າເລື່ອງ, ການພົວພັນ, ແລະ ໂດຍສະເພາະແມ່ນການປະກົດຕົວຢູ່ໃນສະຖານທີ່ທີ່ມີໄວໜຸ່ມຢູ່.

ນັ້ນຍັງເປັນເຫດຜົນທີ່ ໂຄງການຫວຽດນາມຍັງບໍ່ທັນໄດ້ເປີດເຜີຍຢ່າງເຕັມສ່ວນກ່ຽວ ກັບທາງເລືອກຂອງຕົນທີ່ຈະຮ່ວມມືກັບ BEAT Network - ເວທີສື່ມວນຊົນທີ່ມີຄວາມສາມາດສູງໃນການເຂົ້າເຖິງໄວໜຸ່ມໃນສະພາບແວດລ້ອມດິຈິຕອນ. ຖ້າ DSF ນຳເອົາຮູບເງົາຕົ້ນສະບັບ ແລະ ຄຸນຄ່າຂອງສາລະຄະດີມານຳ, ສື່ສັງຄົມຈະກາຍເປັນ "ແຂນທີ່ຂະຫຍາຍອອກ", ເຮັດໃຫ້ຊ່ວງເວລາທາງປະຫວັດສາດໃກ້ຊິດຂຶ້ນຜ່ານຄລິບສັ້ນໆ, ເນື້ອຫາແນະນຳ, ພາບເບື້ອງຫຼັງ, ຫຼື ການສົນທະນາກັບພະຍານ. ມັນບໍ່ແມ່ນກ່ຽວກັບການທົດແທນສາລະຄະດີແບບດັ້ງເດີມ, ແຕ່ກ່ຽວກັບການສ້າງ "ປະຕູ" ເພື່ອກະຕຸ້ນຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນ.

ຫຼັງຈາກສາຍຮູບເງົາເລື່ອງ "ຫວຽດນາມ - ນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ " ຈົບລົງ, ນັກສຶກສາປີທີ 4 ທີ່ຮ່າໂນ້ຍ, ນາງໄດ້ນັ່ງລົງ ແລະ ກ່າວວ່າ ນາງບໍ່ຄ່ອຍໄດ້ເບິ່ງສາລະຄະດີມາກ່ອນ ເພາະວ່ານາງຮູ້ສຶກວ່າມັນ "ຍາກທີ່ຈະເຂົ້າຫາ." "ຂ້ອຍເຄີຍຄິດວ່າສາລະຄະດີມັນຊ້າ ແລະ ແຫ້ງແລ້ງໜ້ອຍໜຶ່ງ. ແຕ່ມື້ນີ້, ເມື່ອໄດ້ຍິນຜູ້ສ້າງຮູບເງົາເລົ່າເລື່ອງຂອງເຂົາເຈົ້າໂດຍກົງ, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າມັນໜ້າສົນໃຈຫຼາຍ ແລະ ຢາກຮຽນຮູ້ເພີ່ມເຕີມ," ຟູງດິງ ແບ່ງປັນ.

ອີງຕາມນັກຮຽນ, ເພື່ອເຮັດໃຫ້ສາລະຄະດີທີ່ໜ້າສົນໃຈສຳລັບໄວໜຸ່ມ, ມັນເປັນສິ່ງສຳຄັນທີ່ຈະສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກຄຸ້ນເຄີຍ. "ຖ້າມີຄລິບຕົວຢ່າງສັ້ນໆໃນ TikTok, Facebook, ຫຼື YouTube ເພື່ອໃຫ້ພວກເຮົາຮູ້ວ່າຮູບເງົາກ່ຽວກັບຫຍັງ, ມັນຈະເຂົ້າເຖິງໄດ້ງ່າຍກວ່າ. ນອກຈາກນັ້ນ, ການພົວພັນກັບພະຍານຫຼັງຈາກເບິ່ງຮູບເງົາເຮັດໃຫ້ປະຫວັດສາດ ແລະ ເລື່ອງລາວໃນຮູບເງົາຮູ້ສຶກວ່າກ່ຽວຂ້ອງ ແລະ ແທ້ຈິງຫຼາຍຂຶ້ນ," ເຟືອງດິ່ງ ກ່າວ.

ຄວາມຄິດເຫັນດັ່ງກ່າວສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງສິ່ງທ້າທາຍທີ່ການສ້າງຮູບເງົາສາລະຄະດີກຳລັງປະເຊີນຢູ່: ມັນບໍ່ໄດ້ຂາດຄຸນຄ່າ, ແຕ່ມັນຕ້ອງການການປ່ຽນແປງໃນວິທີການທີ່ມັນເຂົ້າເຖິງສາທາລະນະ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ນະວັດຕະກໍາບໍ່ໄດ້ໝາຍຄວາມວ່າໄລ່ຕາມແນວໂນ້ມງ່າຍໆ. ຜູ້ທີ່ຢູ່ໃນອາຊີບນີ້ເຂົ້າໃຈວ່າພະລັງຂອງຮູບເງົາສາລະຄະດີແມ່ນຢູ່ໃນຄວາມຖືກຕ້ອງ, ຄວາມສາມາດໃນການສະທ້ອນ, ແລະຄວາມເຂົ້າໃຈຢ່າງເລິກເຊິ່ງ. ຖ້າເນັ້ນໜັກໃສ່ຄວາມບັນເທີງຫຼາຍເກີນໄປ ຫຼື ຖ້າມັນຖືກຫຍໍ້ລົງຢ່າງຫຼວງຫຼາຍເພື່ອໃຫ້ເໝາະສົມກັບຄວາມໄວຂອງສື່ສັງຄົມ, ການສ້າງຮູບເງົາສາລະຄະດີອາດຈະສູນເສຍຕົວຕົນຂອງມັນ.

ດັ່ງນັ້ນ, ສິ່ງທ້າທາຍບໍ່ແມ່ນເພື່ອ "ບັນເທີງ" ປະຫວັດສາດ, ແຕ່ແມ່ນການຊອກຫາພາສາເລົ່າເລື່ອງໃໝ່ເພື່ອເຮັດໃຫ້ປະຫວັດສາດສາມາດເຂົ້າເຖິງໄດ້ງ່າຍຂຶ້ນ. ສິ່ງນີ້ອາດຈະກ່ຽວຂ້ອງກັບການສາຍຮູບເງົາປະສົມປະສານກັບການສໍາພາດກັບພະຍານ, ຊ່ວງແນະນໍາສັ້ນໆກ່ອນຮູບເງົາເຕັມ, ຫຼືວິທີການເລົ່າເລື່ອງທີ່ມີອາລົມສະທ້ອນຫຼາຍກວ່າທີ່ໃກ້ຊິດກັບປະສົບການສ່ວນຕົວ. ຫຼັກການຫຼັກຍັງຄົງຮັກສາຄວາມຊື່ສັດຂອງການສ້າງຮູບເງົາສາລະຄະດີ.

ການເກີດຂຶ້ນຂອງ "ເລື່ອງລາວທີ່ບໍ່ເຄີຍມີມາກ່ອນຂອງຫວຽດນາມ" ສາມາດເຫັນໄດ້ວ່າເປັນການທົດລອງທີ່ໜ້າສັງເກດໃນການເດີນທາງຂອງການນຳເອົາຮູບເງົາສາລະຄະດີກັບຄືນສູ່ຊີວິດຮ່ວມສະໄໝ. ໃນຍຸກທີ່ຈັງຫວະຂອງຊີວິດ ແລະ ຂໍ້ມູນຂ່າວສານມີການປ່ຽນແປງທຸກໆມື້, ປະຫວັດສາດຈະບໍ່ຫ່າງໄກຖ້າຖືກເລົ່າດ້ວຍພາສາທີ່ເໝາະສົມກັບການຕ້ອນຮັບຂອງໄວໜຸ່ມໃນປະຈຸບັນ. ຈາກການສະແດງແບບນີ້, ພາບທີ່ເບິ່ງຄືວ່າບໍ່ໄດ້ບັນທຶກໄວ້ໃນບ່ອນເກັບມ້ຽນມີໂອກາດທີ່ຈະເຊື່ອມຕໍ່ຄົນລຸ້ນໜຸ່ມກັບອະດີດ, ກັບຜູ້ຄົນທີ່ໄດ້ຜ່ານສົງຄາມເພື່ອສ້າງປະຈຸບັນ.

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/lich-su-can-mot-cach-ke-moi-232070.html