ດົນຕີຮູບເງົາ - ແນວໂນ້ມ ແລະ ຄຸນຄ່າທາງຊີວະພາບ

ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ເພງປະກອບຮູບເງົາຫຼາຍເລື່ອງໄດ້ "ຫຼົບໜີ" ຈາກຂອບເຂດຂອງຮູບເງົາເພື່ອມີຊີວິດຂອງຕົນເອງ, ກາຍເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນເວທີເພງດິຈິຕອນ, ຢູ່ເທິງເວທີ, ແລະແຜ່ຂະຫຍາຍພາຍໃນຊຸມຊົນ, ກ້າວຂ້າມເງົາຂອງຮູບເງົາຕົ້ນສະບັບ. ນີ້ບໍ່ແມ່ນປະກົດການຊົ່ວຄາວອີກຕໍ່ໄປ, ແຕ່ມັນກຳລັງກາຍເປັນທ່າອ່ຽງທີ່ຊັດເຈນ - ຈິດວິນຍານຂອງຮູບເງົາສາມາດຢືນຢູ່ເປັນຜະລິດຕະພັນດົນຕີເອກະລາດໄດ້.

ເມື່ອເພງປະກອບຮູບເງົາ "ຫຼຸດພົ້ນຈາກຮູບເງົາ"

ເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້, ເພງຫົວຂໍ້ຈາກຮູບເງົາເລື່ອງ "Red Rain" ທີ່ຮ້ອງໂດຍ Hoa Minzy ແລະມີຊື່ວ່າ "Pain Amidst Peace " (ແຕ່ງໂດຍ Nguyen Van Chung) ໄດ້ດຶງດູດຜູ້ເຂົ້າຊົມຫຼາຍກວ່າ 1.8 ລ້ານຄັ້ງ. ເພງດັ່ງກ່າວຖືກຫຼິ້ນໃນຕອນທ້າຍຂອງຮູບເງົາ, ໃນລະຫວ່າງສາກທີ່ແມ່ສອງຄົນຫວ່ານດອກໄມ້ຢູ່ແມ່ນ້ຳ Thach Han, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ອາລົມທີ່ເກີດຈາກການຮ້ອງປະສານສຽງໃນຜູ້ຊົມຮູບເງົາຮຸນແຮງຂຶ້ນກວ່າເກົ່າ.

ສາກໜຶ່ງຈາກມິວສິກວິດີໂອເພງ " ຄວາມເຈັບປວດທ່າມກາງຄວາມສະຫງົບ". ຮູບພາບ: Tapchidoanhnhan24h.com

ຫຼັງຈາກຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ອອກສາຍ, ອີງຕາມເວັບໄຊທ໌ສະຖິຕິເພງດິຈິຕອນ Kworb , ເພງນີ້ແມ່ນ ວິດີໂອ ທີ່ມີຄົນເບິ່ງຫຼາຍທີ່ສຸດໃນ YouTube ຫວຽດນາມໃນ 24 ຊົ່ວໂມງຜ່ານມາ, ແລະຍັງຕິດອັນດັບ 20 ວິດີໂອເພງອັນດັບຕົ້ນໆຂອງໂລກໃນເວທີດັ່ງກ່າວ.

ຮວາ ມິນຊີ ສະແດງເປັນພັນລະຍາທີ່ຜົວຂອງລາວໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນການສູ້ຮົບ 81 ມື້ ແລະ 81 ຄືນ ເພື່ອປ້ອງກັນປ້ອມປາການ ກວາງ ຈິ. ຜູ້ກຳກັບ ຍູ ດັ້ງ ໄດ້ລວມເອົາຫຼາຍຕອນຈາກຮູບເງົາເລື່ອງ " ຝົນແດງ," ເຊັ່ນ: ສາກທີ່ກອງຮ້ອຍທີ 1 ຍິງຕອບໂຕ້ໃນລະຫວ່າງການກວາດລ້າງຂອງສັດຕູ, ແລະສະຫາຍປິດຕາຂອງທະຫານທີ່ລົ້ມຕາຍ.

ກອງປະຊຸມຂ່າວເປີດຕົວມິວສິກວິດີໂອເພງ "ຄວາມເຈັບປວດທ່າມກາງສັນຕິພາບ". ພາບ: VietNamNet

ເພງນີ້ໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍຢ່າງກວ້າງຂວາງສຳລັບເນື້ອເພງ ແລະ ທຳນອງຂອງມັນ, ພ້ອມກັບເລື່ອງລາວທີ່ໜ້າປະທັບໃຈໃນມິວສິກວິດີໂອ. ຜູ້ຊົມຫຼາຍຄົນເວົ້າວ່າເມື່ອເພງນີ້ຫຼິ້ນໃນໂຮງລະຄອນໃນຕອນທ້າຍຂອງຮູບເງົາ, ເຂົາເຈົ້າຮ້ອງໄຫ້ຍ້ອນຄວາມຮູ້ສຶກຂອງແມ່ ແລະ ພັນລະຍາຂອງທະຫານຜູ້ທີ່ຢູ່ແຄມຝັ່ງແມ່ນ້ຳ Thach Han ຕະຫຼອດໄປ.

ຜູ້ກຳກັບ ດັງ ທາຍ ຮວຽນ ໄດ້ເລືອກເພງນີ້ເປັນເພງຫຼັກສຳລັບຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ ເພາະວ່ານາງຊື່ນຊົມກັບຂໍ້ຄວາມທີ່ມີມະນຸດສະທຳ ແລະ ສຽງຮ້ອງທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍອາລົມຂອງ ຮວາ ມິນຊີ. ໃນການໃຫ້ສຳພາດ, ນາງກ່າວວ່າ ນາງເຊື່ອວ່າເພງນີ້ຈະມີຊີວິດຊີວາ, ເຂັ້ມແຂງ ແລະ ຍືນຍົງ.

ໃນອະດີດ, ເພງປະກອບຮູບເງົາຫຼາຍເລື່ອງໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຈາກຜູ້ຊົມກ່ອນທີ່ຮູບເງົາຈະອອກສາຍ. ຕົວຢ່າງ, ຮູບເງົາເລື່ອງ " Zippo, Mustard and Me" ໄດ້ມອບໝາຍໃຫ້ມີເພງພິເສດສາມເພງກ່ອນອອກສາຍເພື່ອສ້າງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນໃຫ້ກັບສື່ມວນຊົນ. ບາງເພງປະກອບທີ່ໂດດເດັ່ນຍັງຖືກຈົດຈຳມາດົນກວ່າຮູບເງົາເລື່ອງນັ້ນອີກ: ເພງ " Anh" (ເຈົ້າ) ອາດຈະຖືກລືມຊື່ຮູບເງົາ, ແຕ່ທຳນອງຂອງມັນຍັງຄົງດັງກ້ອງຢູ່ໃນຄວາມຊົງຈຳຂອງຜູ້ຄົນ.

ຜູ້ສ້າງຮູບເງົາຫຼາຍຄົນເຊື່ອວ່າການແຕ່ງເພງສຳລັບລະຄອນໂທລະພາບກຳລັງໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຫຼາຍຂຶ້ນ - ຫຼາຍໂຄງການເຕັມໃຈທີ່ຈະໃຊ້ຈ່າຍຫຼາຍເພື່ອສັ່ງເພງ 3-4 ເພງເພື່ອເພີ່ມການເຂົ້າເຖິງຜູ້ຊົມ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ຍັງມີຂໍ້ຂັດແຍ້ງລະຫວ່າງຄຸນນະພາບແລະງົບປະມານ: ບາງຄັ້ງນັກປະພັນໄດ້ຮັບຄ່າຈ້າງພຽງແຕ່ 1.8 ລ້ານດົ່ງຕໍ່ຕອນ (ສຳລັບເພງພື້ນຫຼັງ + ການຈັດວາງ + ນັກຮ້ອງ), ເຮັດໃຫ້ຫຼາຍຄົນຫຼີກລ່ຽງການຂຽນເພງສຳລັບຮູບເງົາ.

ສິ່ງທີ່ໜ້າສົນໃຈແມ່ນເພງຫົວຂໍ້ຫຼາຍເພງຈາກຮູບເງົາຍັງສືບຕໍ່ດັງກ້ອງເຖິງແມ່ນວ່າຮູບເງົາຈະຈົບລົງແລ້ວກໍຕາມ. ZNews ລະບຸເພງຫົວຂໍ້ທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມ 10 ເພງເຊັ່ນ " Farewell to the Past," " Wishing for Old Memories," ແລະ " Where Love Begins" —ເພງທີ່ຍັງຄົງໄດ້ຍິນຫຼາຍທົດສະວັດຫຼັງຈາກຮູບເງົາໄດ້ຈາງຫາຍໄປໃນຄວາມມືດມົວ.

ບໍ່ດົນມານີ້, ຕົວຢ່າງທີ່ດີແມ່ນເພງ " Walking Amidst the Brilliant Sky," ເຊິ່ງເປັນເພງປະກອບຮູບເງົາທີ່ມີຊື່ດຽວກັນ, ແຕ່ງໂດຍ Ngo Lan Huong. ເພງນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍຊົມເຊີຍສຳລັບຄວາມເລິກຊຶ້ງທາງດ້ານອາລົມເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງໄດ້ແຜ່ລາມຢ່າງໄວວາໃນສື່ສັງຄົມອອນລາຍ - ດ້ວຍວິດີໂອ TikTok ຫຼາຍກວ່າ 53,000 ວິດີໂອທີ່ໃຊ້ເພງນີ້. ໃນຈຸດນັ້ນ, ເພງດັ່ງກ່າວໄດ້ກ້າວຂ້າມຮູບເງົາຈົນກາຍເປັນຜົນງານ ດົນຕີ ເອກະລາດ, ສະແດງໃນງານຕ່າງໆຫຼາຍງານ.

ໃນໂລກຂອງເພງປະກອບຮູບເງົາໃໝ່, ເພງ " Here I Am" ຈາກຮູບເງົາເລື່ອງ " Ut Lan: The Vengeful Spirit Keeping Her Possessions, " ທີ່ແຕ່ງໂດຍ Bui Cong Nam ແລະ ຮ້ອງໂດຍ Bui Lan Huong, ຍັງເປັນຫຼັກຖານຂອງ "ການແຍກຕົວອອກຈາກຮູບເງົາ". ເມື່ອຮູບເງົາໄດ້ອອກສາຍ, ເພງດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກໂຄສະນາແລ້ວ, ສ້າງຄວາມສົນໃຈຈາກສື່ມວນຊົນ; ຜູ້ຊົມຫຼາຍຄົນໄດ້ຊອກຫາເພງນີ້ເຖິງແມ່ນວ່າກ່ອນທີ່ຈະຮູ້ກ່ຽວກັບຮູບເງົາ.

ແນວໂນ້ມຂອງ "ເພງປະກອບຮູບເງົາທີ່ກ້າວຂ້າມຮູບເງົາ" ບໍ່ໄດ້ຈຳກັດຢູ່ໃນຮູບເງົາແບບດັ້ງເດີມເທົ່ານັ້ນ; ດ້ວຍການພັດທະນາຂອງຊີຣີເວັບ, ລະຄອນເວັບ, ແລະ ການຖ່າຍທອດສົດ, OSTs (ເພງປະກອບຮູບເງົາຕົ້ນສະບັບ) ຫຼາຍເພງແມ່ນເພງຕົ້ນສະບັບຂອງຮູບເງົາ ຫຼື ລາຍການໂທລະພາບ, ເຊິ່ງຖືກປ່ອຍອອກມາກ່ອນໜ້ານີ້ເພື່ອກະຕຸ້ນຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນ ແລະ "ກະຕຸ້ນ" ຮູບເງົາ - ຄ້າຍຄືກັບການປ່ອຍມິວສິກວິດີໂອກ່ອນການສາຍຮອບປະຖົມມະທັດ. ນີ້ແມ່ນຕົວຢ່າງຂອງວິທີທີ່ດົນຕີ ແລະ ໂຮງໜັງຢູ່ຮ່ວມກັນ, ສະໜັບສະໜູນເຊິ່ງກັນແລະກັນເພື່ອແຜ່ລາມເຂົ້າໄປໃນຊີວິດຂອງຜູ້ຊົມຢ່າງເລິກເຊິ່ງກວ່າເກົ່າ. ດັ່ງນັ້ນ, ສາມາດເວົ້າໄດ້ວ່າດົນຕີຮູບເງົາ, ເມື່ອວາງຕຳແໜ່ງຢ່າງຖືກຕ້ອງ, ສາມາດກາຍເປັນຜະລິດຕະພັນດົນຕີຢ່າງເປັນທາງການ, ນຳພາຕະຫຼາດ ແລະ ແຜ່ລາມອາລົມຢ່າງມີພະລັງຫຼາຍກ່ວາເວລາທີ່ມັນກ່ຽວຂ້ອງກັບຮູບເງົາເທົ່ານັ້ນ.

ແນວໂນ້ມໃໝ່ໃນເພງປະກອບຮູບເງົາ

ດົນຕີຮູບເງົາບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນ "ດົນຕີພື້ນຫຼັງ" ອີກຕໍ່ໄປ, ແຕ່ມັນກຳລັງກາຍເປັນອົງປະກອບຍຸດທະສາດໃນການຜະລິດຮູບເງົາ - ຕັ້ງແຕ່ການມອບໝາຍຜົນງານທີ່ກຳນົດເອງ ແລະ ການຈິນຕະນາການເພງເກົ່າຄືນໃໝ່ ຈົນເຖິງການລົງທຶນໃນການຈັດວາງ ແລະ ດົນຕີພື້ນຫຼັງທີ່ລະອຽດອ່ອນ.

ເພງ "After the Rejection" ຍັງມີຊີວິດຊີວາຫຼັງຈາກຮູບເງົາເລື່ອງ "Mai" ຈົບລົງ.

ຕົວຢ່າງ, ຜູ້ກຳກັບ Trinh Dinh Le Minh ເຄີຍແບ່ງປັນກັບສື່ມວນຊົນວ່າ ສຳລັບລະຄອນໂທລະພາບ, ລາວມັກຈະລວມເອົາເພງພື້ນຫຼັງ ແລະ ເພງຫົວຂໍ້ຄຽງຄູ່ກັບການຂຽນບົດ, ໂດຍເລືອກສາກທີ່ມີອາລົມເພື່ອໃຫ້ດົນຕີຫຼິ້ນຢ່າງເໝາະສົມ. ໃນປະເທດຫວຽດນາມ, ດົນຕີຮູບເງົາໃນປະຈຸບັນບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນ "ຄຳເວົ້າ" ສຳລັບຮູບພາບເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງມີບົດບາດສຳຄັນໃນການກະຕຸ້ນອາລົມທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ຊົມຈື່ຈຳແຕ່ລະສາກໄດ້.

ໃນໂລກຂອງລະຄອນໂທລະພາບ, ເພງ " Pain Amidst Peace" (ຈາກລະຄອນເລື່ອງ "Red Rain ") ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາໃນເວລາດຽວກັນກັບລາຍການ, ສ້າງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນ ແລະ ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈ - ຍ້ອນວ່າຜູ້ຊົມມ່ວນຊື່ນກັບລະຄອນໄປພ້ອມໆກັນກັບການຟັງເພງ. ດົນຕີຮູບເງົາໃນປັດຈຸບັນບໍ່ພຽງແຕ່ລໍຖ້າໃຫ້ລະຄອນອອກສາຍເທົ່ານັ້ນ; ມັນເປັນສ່ວນໜຶ່ງທີ່ສຳຄັນຂອງຍຸດທະສາດການຕະຫຼາດໂດຍລວມ.

ການຮ່ວມມືກັບນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງ, ການສ້າງວິດີໂອເພງມືອາຊີບສຳລັບເພງປະກອບຮູບເງົາ, ແລະການສະແດງເພງປະກອບຕົ້ນສະບັບ (OST) ໃນງານຕ່າງໆນອກຈໍ - ທັງໝົດນີ້ໄດ້ກາຍເປັນເລື່ອງທຳມະດາ. ນອກຈາກນັ້ນ, ຮູບເງົາຫຼາຍເລື່ອງໃຊ້ເພງເກົ່າທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມເພື່ອສ້າງການຕີຄວາມໃໝ່ໆ, ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມຫຼົງໄຫຼໃນອະດີດ ແລະ ເພີ່ມການຮັບຮູ້ຍີ່ຫໍ້. ຕົວຢ່າງ, ເພງປະກອບສຳລັບ " Zippo, Mustard and Me" ໄດ້ມອບໝາຍເພງໃໝ່ຫຼາຍເພງ ແຕ່ຍັງລວມເອົາເພງພື້ນຫຼັງທີ່ຄຸ້ນເຄີຍເພື່ອສ້າງການເຊື່ອມຕໍ່ທາງດ້ານອາລົມ.

ແນວໂນ້ມໃໝ່ອີກອັນໜຶ່ງແມ່ນການສະໜັບສະໜູນເວທີດິຈິຕອນ, ສື່ສັງຄົມອອນລາຍ ແລະ ເຕັກໂນໂລຊີ. ເພງປະກອບຮູບເງົາໃນປັດຈຸບັນສາມາດແຜ່ລາມໄປໄດ້ໄວຣັລໃນ TikTok, YouTube ແລະ Spotify - ແຜ່ລາມໄປນອກເໜືອຈາກໂຮງໜັງ ແລະ ການອອກອາກາດທາງໂທລະພາບ. ຜູ້ຜະລິດມັກຈະປ່ອຍເພງປະກອບຮູບເງົາຕົ້ນສະບັບກ່ອນຮູບເງົາອອກສາຍເພື່ອ "ທົດສອບລົດຊາດຂອງຜູ້ຊົມ, ປະເມີນຄຳຕິຊົມ ແລະ ປັບແຄມເປນການຕະຫຼາດຂອງເຂົາເຈົ້າ. ເພງ " Walking Amidst the Brilliant Sky" ເປັນຕົວຢ່າງທີ່ດີ: ຫຼັງຈາກການອອກສາຍ, ເພງປະກອບຮູບເງົາໄດ້ແຜ່ລາມຢ່າງໄວວາຜ່ານສື່ສັງຄົມອອນລາຍ, ປະກອບສ່ວນດຶງດູດຜູ້ຊົມໃຫ້ມາເບິ່ງຮູບເງົາຫຼາຍຂຶ້ນ.

ເພງ "There's a Boy Who Wrote on a Tree" ໄດ້ກາຍເປັນເພງທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມໃນວົງການດົນຕີຫຼັງຈາກຮູບເງົາເລື່ອງ "Mắt Biếc" (Blue Eyes) ຈົບລົງ. ຮູບພາບ: songnhac.com.vn

ພ້ອມກັນນັ້ນ, ການຜະລິດດົນຕີຮູບເງົາກຳລັງມີຄວາມເປັນມືອາຊີບເພີ່ມຂຶ້ນເລື້ອຍໆ: ນັກປະພັນບໍ່ພຽງແຕ່ຂຽນເພງຫົວຂໍ້ເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງແຕ່ງເພງພື້ນຫຼັງຕະຫຼອດຮູບເງົາ, ຈັດລຽງດົນຕີຢ່າງລະອຽດ ແລະ ຄວບຄຸມສຽງໃຫ້ເໝາະສົມກັບເວທີການຮັບຊົມທີ່ຫຼາກຫຼາຍ (ໂທລະພາບ, ໂຮງໜັງ, ການຖ່າຍທອດສົດ). ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຄວາມຂັດແຍ້ງຍັງມີຢູ່: ຫຼາຍໂຄງການສັ່ງເຮັດດົນຕີຮູບເງົາໃນລາຄາຕໍ່າເມື່ອທຽບກັບຄວາມພະຍາຍາມທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ. ນັກປະພັນ Xuan Phuong ເຄີຍແບ່ງປັນໃນໜັງສືພິມ Thanh Nien ວ່າລາວຕ້ອງສຶກສາແຕ່ລະຕອນ, ຂຽນບົດດົນຕີຫຼາຍສິບບົດ, ແລະ ປຽບທຽບສາກເພື່ອເລືອກດົນຕີທີ່ເໝາະສົມໃນເວລາທີ່ເໝາະສົມ - ເປັນວຽກທີ່ເບິ່ງຄືວ່າງ່າຍດາຍແຕ່ຍາກລຳບາກຫຼາຍ. ແລະ ເນື່ອງຈາກການລົງທຶນທີ່ສຳຄັນນີ້, ດົນຕີຮູບເງົາກຳລັງຖືກສົ່ງເສີມໂດຍຜູ້ຜະລິດຮູບເງົາກ່ອນທີ່ຮູບເງົາຈະອອກສາຍ.

ດົນຕີຮູບເງົາຫວຽດນາມກຳລັງຄ່ອຍໆມີຮູບຮ່າງເປັນປະເພດເພງເອກະລາດ, ດ້ວຍການລົງທຶນທີ່ເປັນລະບົບ ແລະ ເປັນມືອາຊີບ. ການປ່ອຍເພງກ່ອນການອອກສາຍເພື່ອສ້າງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນ ແລະ ການເຂົ້າເຖິງຢ່າງກວ້າງຂວາງຜ່ານເວທີດິຈິຕອນ, ພ້ອມກັບທ່າອ່ຽງຂອງການລວມເຂົ້າກັບດົນຕີສາຍຫຼັກ, ໄດ້ເປີດຄຸນຄ່າທາງຊິມໄບໂອຕິກທີ່ຊັດເຈນ. ຖ້າສຸມໃສ່ການປັບປຸງຄຸນນະພາບຂອງການປະພັນ, ການຈັດວາງ ແລະ ການນຳໃຊ້ດົນຕີພື້ນຫຼັງຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ, ດົນຕີຮູບເງົາຫວຽດນາມມີທ່າແຮງທີ່ຈະບັນລຸມາດຕະຖານສາກົນໃນອະນາຄົດ.

ການໂຄສະນາ

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://baonghean.vn/nhac-phim-xu-huong-and-gia-tri-cong-sinh-10307698.html