ບັນດານາງສາວຊັ້ນນຳ

ແຂວງກ່າເມົາ ກຳລັງຍົກລະດັບພື້ນທີ່ອະນຸສອນດົນຕີພື້ນເມືອງ, ໂດຍຄາດວ່າຈະສຳເລັດໃນປີ 2025.
ຮັກສາປະເພນີດົນຕີພື້ນເມືອງພາກໃຕ້ຫວຽດນາມໃຫ້ຍືນຍົງ.
ອະນຸລັກຮັກສາສິລະປະດົນຕີ ແລະ ການຂັບຮ້ອງພື້ນເມືອງພາກໃຕ້ຫວຽດນາມ.

ນັກຮ້ອງ Thu Tam: ສຽງທີ່ແບກຫາບຈິດວິນຍານຂອງບ້ານເກີດເມືອງນອນ.

ໂດຍມາຈາກຄອບຄົວທີ່ມີສ່ວນຮ່ວມຢ່າງເລິກເຊິ່ງໃນການສະແດງລະຄອນ cải lương (ລະຄອນພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ), ໂດຍພໍ່ເຖົ້າແມ່ເຖົ້າ ແລະ ພໍ່ແມ່ຂອງນາງລ້ວນແຕ່ມີຄວາມຜູກພັນຢ່າງເລິກເຊິ່ງກັບເວທີ cải lương , Thu Tâm ໄດ້ຮັບຮູ້ເຖິງລະດັບ pentatonic ຕັ້ງແຕ່ຍັງນ້ອຍ, ມີຄວາມສົນໃຈກັບແສງໄຟທີ່ມີສີສັນສົດໃສ, ແລະ ໃນທີ່ສຸດກໍ່ໄດ້ອຸທິດຕົນເອງໃຫ້ກັບອາຊີບການຮ້ອງເພງ ແລະ ຫຼິ້ນປີ່.

ນັກສະແດງ ທ. ທູ ຕາມ.

ດ້ວຍສຽງທີ່ມ່ວນ, ຈັງຫວະທີ່ໝັ້ນຄົງ, ແລະ ໃບໜ້າທີ່ສະຫງ່າງາມ, ນັກສະແດງຍິງ ທູ ຕຳ ມີຂໍ້ໄດ້ປຽບຫຼາຍຢ່າງເມື່ອສະແດງເປັນບົດບາດຍິງທີ່ໂສກເສົ້າຢູ່ກອງລະຄອນ ຊອງເຮົ້າ ກ້າຍເລືອງ ແລະ ກອງລະຄອນ ກ້າຍເລືອງ ປະຊາຊົນ ກຽນຢາງ. ຫຼັງຈາກເປັນເວລາດົນນານທີ່ໄດ້ຕິດຕາມຄວາມມັກຂອງນາງ, ນາງໄດ້ກ້າວກັບຄືນເພື່ອປະຕິບັດໜ້າທີ່ຂອງນາງຕໍ່ຄອບຄົວນ້ອຍໆຂອງນາງ. ຫຼັງຈາກຫ່າງໄກຈາກອາຊີບນີ້ຫຼາຍປີ, ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມປາຖະໜາ, ມື້ໜຶ່ງນາງໄດ້ຮັບຄຳເຊີນຈາກນັກຂຽນ ວູ ລອງວີ (ອະດີດຜູ້ອຳນວຍການສູນວັດທະນະທຳແຂວງ ບັກລຽວ ), ແລະ ນາງໄດ້ກັບຄືນສູ່ສິລະປະຢູ່ສູນວັດທະນະທຳແຂວງດ້ວຍຈິດໃຈທີ່ອ່ອນໂຍນ ແລະ ເລິກເຊິ່ງກວ່າເກົ່າ.

ຟັງການສະແດງດົນຕີ ພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ ຂອງ ທູຕຳ, ການບັນຍາຍບົດກະວີ, ແລະແມ່ນແຕ່ວິທີການຖ່າຍທອດສິລະປະຂອງນາງໄປສູ່ຄົນຮຸ່ນຫຼັງ, ສຽງຂອງນາງເຕັມໄປດ້ວຍການເລົ່າເລື່ອງ, ກວມເອົາຄວາມຂຶ້ນໆລົງໆຂອງຊີວິດ. ສຳລັບນາງ, ສິລະປະແມ່ນສະຖານທີ່ສັກສິດສະເໝີ, ບ່ອນທີ່ທຸກໆບາດກ້າວ, ທຸກໆການປະກົດຕົວຕໍ່ສາທາລະນະຊົນຕ້ອງມີຄວາມລະມັດລະວັງ ແລະ ບໍ່ລຳອຽງ. ດ້ວຍປະສົບການ ແລະ ພອນສະຫວັນອັນອຸດົມສົມບູນຂອງນາງ, ພິສູດໃຫ້ເຫັນໂດຍຜົນງານທີ່ໜ້າປະທັບໃຈຂອງນາງ, ນາງໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມຫຼັກສູດຝຶກອົບຮົມ, ສອນ, ແລະ ດົນໃຈສະໂມສອນດົນຕີພື້ນເມືອງໃນທ້ອງຖິ່ນຕ່າງໆທົ່ວແຂວງ.

ນັກສະແດງ ຮວ່າຍ ເທືອງ: ຄວາມຮັກທີ່ຍັງຄ້າງຄາສຳລັບລະດັບເພນທາໂທນິກ.

Hoài Thương ແມ່ນຊື່ຂອງຕົວລະຄອນໃນບົດລະຄອນຕຸກກະຕາລຶງ (ໂອເປຣາພື້ນເມືອງຂອງຫວຽດນາມ) ໃນບົດລະຄອນ “ກ່ອນອາລຸນ” ຖືກເລືອກເຟັ້ນໂດຍນັກສິລະປິນຜູ້ມີຄຸນງາມຄວາມດີ Khưu Minh Chiến (ອະດີດຫົວໜ້າຄະນະລະຄອນຕຸກກະຕາວັນລ່ຽນເຫ້ວ) ເພື່ອໃຫ້ລູກສາວຂອງຕົນເປັນສິລະປະທີ່ສວຍງາມ.

ນັກສະແດງ ຮວ່າຍເທືອງ.

ເຖິງແມ່ນວ່າພໍ່ຂອງນາງບໍ່ໄດ້ສະໜັບສະໜູນນາງໃນການດຳເນີນອາຊີບຕັ້ງແຕ່ຍັງນ້ອຍ, ຍ້ອນຢ້ານວ່າລູກສາວຂອງລາວຈະປະເຊີນກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກ, ນາງກໍ່ບໍ່ສາມາດຫຼີກລ່ຽງການເອີ້ນຂອງບັນພະບຸລຸດໄດ້. ນາງໄດ້ສອນຕົນເອງໃຫ້ຮ້ອງເພງ ແລະ ສະແດງ. ການເດີນທາງດ້ານສິລະປະຂອງ ຮວາຍ ເທືອງ ເປັນວົງຈອນ: ຈາກນັກສະແດງສະໝັກຫຼິ້ນໄປສູ່ມືອາຊີບ, ແລະຈາກນັ້ນກັບຄືນສູ່ນັກສະແດງສະໝັກຫຼິ້ນ. ເມື່ອປະເຊີນກັບເງົາອັນໃຫຍ່ຫຼວງຂອງພໍ່ຂອງນາງ, ນາງສະເໝີພະຍາຍາມຢ່າງມີສະຕິເພື່ອປັບປຸງຕົນເອງ, ຕັ້ງໃຈທີ່ຈະຝຶກຝົນທັກສະຂອງນາງໂດຍການຮຽນຮູ້ຢ່າງພາກພຽນຈາກຜູ້ສືບທອດຂອງນາງ. ນາງໄດ້ສຸມໃສ່ການປັບປຸງສຽງທີ່ມີພະລັງຕາມທຳມະຊາດຂອງນາງ, ເປັນແມ່ບົດໃນທຸກໆລາຍລະອຽດຂອງເຕັກນິກການຮ້ອງ ແລະ ການອອກສຽງ, ແລະ ຄົ້ນຄວ້າຢ່າງເລິກເຊິ່ງເຖິງອາລົມພາຍໃນຂອງຕົວລະຄອນຂອງນາງ. ດັ່ງນັ້ນ, ເມື່ອຄົນກ່າວເຖິງ ຮວາຍ ເທືອງ, ເຂົາເຈົ້າຄິດເຖິງບຸກຄົນທີ່ໂດດເດັ່ນໃນວົງການສິລະປະທ້ອງຖິ່ນ, ມີພອນສະຫວັນຫຼາກຫຼາຍ - ຕັ້ງແຕ່ລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ ແລະ ນັກສະແດງສະໝັກຫຼິ້ນ ຈົນເຖິງລະຄອນໂຄສະນາຊວນເຊື່ອທີ່ເດີນທາງ - ນາງເກັ່ງໃນທຸກປະເພດ.

ນອກຈາກການເຂົ້າຮ່ວມການແຂ່ງຂັນດົນຕີພື້ນເມືອງ ແລະ ງານບຸນຕ່າງໆຂອງຫວຽດນາມແລ້ວ, ຮ່ວາຍເທືອງຍັງໄດ້ແຂ່ງຂັນໃນການແຂ່ງຂັນຕ່າງໆເຊັ່ນ: “ເສັ້ນທາງສູ່ນັກຮ້ອງຊາວກ໋າຍເລືອງທີ່ມີຊື່ສຽງ,” “ຮ່ວງເຂົ້າທອງຄຳ,” ແລະ ງານບຸນກ໋າຍເລືອງແຫ່ງຊາດ, ເຊິ່ງບັນລຸໄດ້ຜົນງານສູງ. ສຳລັບນາງ, ສິລະປະແມ່ນລົມຫາຍໃຈຂອງນາງ, ເປັນເລືອດຊີວິດຂອງຈິດວິນຍານຂອງນາງ, ແລະ ນາງບໍ່ເຄີຍຄິດທີ່ຈະປະຖິ້ມມັນ.

ນັກເຕັ້ນ My Hang: ສິລະປະຕ້ອງມີຄວາມຈິງໃຈ.

ນັກສິລະປິນ ແລະ ນັກສະແດງຫຼາຍຄົນຈາກຫຼາຍລຸ້ນຄົນ ຜູ້ທີ່ມີໂອກາດໄດ້ຮ່ວມມື ແລະ ເຮັດວຽກກັບ ນາງ ມາຍ ຮາງ ລ້ວນແຕ່ເຫັນດີວ່າ ນາງມີທັກສະ ແລະ ເປັນມືອາຊີບສູງ.

ນັກເຕັ້ນລຳຊາວອາເມລິກາ My Hang.

ຄຳວ່າ "ມີທັກສະໃນອາຊີບ" ມີຄວາມໝາຍແຕກຕ່າງກັນ. ໃນເບື້ອງຕົ້ນເປັນນັກເຕັ້ນ, ຕັ້ງແຕ່ປີ 2017, ເມື່ອນາງໄດ້ຮັບມອບໝາຍຕຳແໜ່ງຮອງຫົວໜ້າພະແນກວຽກງານວິຊາຊີບຢູ່ສູນວັດທະນະທຳແຂວງບາກລຽວ, ນາງໄດ້ຄົ້ນຄວ້າ ແລະ ສຶກສາຢ່າງເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບຂົງເຂດສິລະປະພື້ນເມືອງ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ, ເພື່ອໃຫ້ຄຳແນະນຳ, ເຂົ້າຮ່ວມໃນການແກ້ໄຂ ແລະ ຈັດຕັ້ງໂຄງການ, ແລະ ຊອກຫາທິດທາງໃໝ່ສຳລັບສະໂມສອນກາຍຫຼວງໃນລະດັບຮາກຖານ. ເມື່ອໃດກໍຕາມທີ່ມີງານບຸນ, ການແຂ່ງຂັນ, ການສະແດງ, ຫຼື ການແລກປ່ຽນກາຍຫຼວງ... ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງຜົນສຳເລັດອັນສູງສົ່ງ ແລະ ການຍ້ອງຍໍຈາກສາທາລະນະຊົນ, ມັນມີຄວາມເອົາໃຈໃສ່ຢ່າງລະອຽດຂອງນາງສະເໝີ, ຕັ້ງແຕ່ການເລືອກບຸກຄະລາກອນທີ່ເຂົ້າຮ່ວມຈົນເຖິງການແກ້ໄຂໂຄງການ. ນາງຍັງໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມລະດັບຮາກຖານຢ່າງຫ້າວຫັນ, ຮັບຟັງການປ່ຽນແປງໃນກິດຈະກຳຂອງການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະພື້ນເມືອງເພື່ອຊອກຫາທິດທາງໃໝ່ ແລະ ສະໜັບສະໜູນສະໂມສອນໃຫ້ດຳເນີນງານຢ່າງມີປະສິດທິພາບ. ເປັນເວລາຫຼາຍປີ, ລົດຖີບຂອງນາງໄດ້ເດີນທາງໄປຫຼາຍທ້ອງຖິ່ນ, ລວບລວມຊ່າງຝີມື ແລະ ນັກສະແດງທີ່ມີປະສົບການໃນຂະແໜງດົນຕີພື້ນເມືອງຫວຽດນາມຈາກພາຍໃນ ແລະ ນອກແຂວງເພື່ອດຳເນີນຫຼັກສູດຝຶກອົບຮົມກ່ຽວກັບດົນຕີພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ; ຄົ້ນພົບ ແລະ ບຳລຸງລ້ຽງພອນສະຫວັນໜຸ່ມ, ສ້າງຄົນລຸ້ນຕໍ່ໆໄປ.

ນັກສະແດງຍິງ ໝີ ຮ້າງ ເນັ້ນໜັກຄຳວ່າ "ແທ້ຈິງ" ຢູ່ສະເໝີ: ຄົນຈິງ, ເຫດການຈິງ. ແຜນການ ແລະ ທິດທາງຂອງນາງແມ່ນອີງໃສ່ຄວາມເປັນຈິງສະເໝີ ແລະ ເໝາະສົມກັບລັກສະນະສະເພາະຂອງແຕ່ລະທ້ອງຖິ່ນ. ນົກສິລະປະໂຕນີ້ສືບຕໍ່ບິນຜ່ານທ້ອງຟ້າທີ່ສວຍງາມດ້ວຍຄວາມອຸທິດຕົນ ແລະ ຄວາມປາຖະໜາອັນແຮງກ້າທີ່ຈະປະກອບສ່ວນ.

ນັກສະແດງຍິງ ຈ່າເມົາ: ສະແດງຄວາມຮັກແພງທັງໝົດ.

ຈ່າມແອງ ມາຈາກໄຊງ່ອນ, ແຕ່ຄວາມມັກຮັກໃນດົນຕີ ແລະ ການຮ້ອງເພງຂອງນາງໄດ້ນຳພານາງມາສູ່ເມືອງ ກາເມົາ, ບ່ອນທີ່ໃນສອງສາມທົດສະວັດຜ່ານມາ, ສະຖານທີ່ແຫ່ງນີ້ໄດ້ກາຍເປັນບ້ານຫຼັງທີສອງຂອງນາງຢ່າງເປັນທຳມະຊາດ.

ນັກສະແດງຍິງ ຈ່າມ ອານ.

ການເດີນທາງດ້ານສິລະປະຂອງນາງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍກຸ່ມລະຄອນໜຸ່ມໃນແຂວງຊອກຈັງ, ໂດຍສະແດງບົດບາດສະໜັບສະໜູນ ແລະ ບົດບາດຮອງ, ກ່ອນທີ່ຈະເຂົ້າຮ່ວມກຸ່ມລະຄອນໃຫຍ່ອານຢາງ ກວກເຮືອງ ກ໋ວກເຮືອງ ກ໋າຍເລືອງ; ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ນາງໄດ້ເຮັດວຽກຢ່າງໜັກໃນສິລະປະພື້ນຖານຢູ່ທີ່ພະແນກວັດທະນະທຳເມືອງເຖາະບິ່ງ (ເມື່ອກ່ອນ) ແລະ ສູນວັດທະນະທຳ, ກິລາ ແລະ ການສື່ສານເມືອງຫງອກຫຽນ (ເມື່ອກ່ອນ).

ຊື່ ຈ່າມແອງ ມີຊື່ສຽງຢ່າງໜັກແໜ້ນໃນວົງການດົນຕີພື້ນເມືອງກ່າເມົາ, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຈາກຜູ້ຊ່ຽວຊານຕັ້ງແຕ່ຊຸມປີ 1990. ໃນຖານະນັກຮ້ອງພື້ນເມືອງ ແລະ ສະມາຊິກຂອງສະໂມສອນທົດລອງດົນຕີພື້ນເມືອງແຂວງກ່າເມົາ, ນາງໄດ້ນຳເອົາຫຼຽນລາງວັນຫຼາຍຢ່າງມາໃຫ້ແຂວງໃນງານເທດສະການດົນຕີພື້ນເມືອງລະດັບພາກພື້ນ ແລະ ລະດັບຊາດ. ປະສົບການອັນອຸດົມສົມບູນຂອງນາງ, ທີ່ສະສົມມາຈາກການຮຽນຮູ້ຈາກຜູ້ບຸກເບີກ ແລະ ຝຶກຝົນຜ່ານການຝຶກຝົນ, ໄດ້ເຮັດໃຫ້ ຈ່າມແອງ ມີສຽງທີ່ສົດໃສ, ຈັງຫວະທີ່ໝັ້ນຄົງ, ແລະ ຄວາມສາມາດໃນການສະແດງບົດເພງພື້ນເມືອງສ່ວນໃຫຍ່ໄດ້ດີ. ນາງໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍຢ່າງສູງຈາກຜູ້ຊ່ຽວຊານ ສຳລັບການສະແດງແບບລຽນນາມທີ່ມີນະວັດຕະກຳ ແລະ ຫາຍາກຂອງນາງ.

ເຖິງວ່າຈະໄດ້ອອກກິນເບ້ຍບຳນານແລ້ວ, ແຕ່ນາງຍັງຄົງມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃນບົດບາດຂອງນາງໃນຖານະເປັນຫົວໜ້າສະໂມສອນດົນຕີພື້ນເມືອງຂອງຕາແສງ ຟານຫງອກຫຽນ, ພະຍາຍາມຮັກສາການເຄື່ອນໄຫວດົນຕີພື້ນເມືອງໃຫ້ມີຊີວິດຊີວາ; ເຊື່ອມຕໍ່ສະໂມສອນຕ່າງໆທົ່ວແຂວງເພື່ອແລກປ່ຽນ, ສ້າງໂອກາດໃຫ້ສະມາຊິກເຂົ້າຮ່ວມກິດຈະກໍາຕ່າງໆ, ແລະ ຮັກສາສາຍພົວພັນແຫ່ງຄວາມເຂົ້າໃຈເຊິ່ງກັນແລະກັນ.

ນັກສະແດງ ຫງອກຍິນ: ເຜິ້ງກຳລັງປະກອບສ່ວນນໍ້າເຜິ້ງຢ່າງງຽບໆ.

ຫງອກຍິນ ໄດ້ກ້າວຂຶ້ນເວທີ, ຜົມຂອງນາງເປັນສະໂພກ, ຊຸດອາວຫຍ່າຍ (ຊຸດອາວຫຍ່າຍຫວຽດນາມ) ທີ່ສະຫງ່າງາມ; ເມື່ອເບິ່ງຈາກມຸມຂ້າງ, ບັນທຶກຊ່ວງເວລາຂອງສາຍຕາທີ່ອ່ອນໂຍນຂອງນາງ ແລະ ຮ້ອງເພງ "ເຮືອງຈຣາມ" ຂອງນັກປະພັນເພງ ຫວູຮວ່າງ ຢ່າງອ່ອນໂຍນ, ແລະ ຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ເພີດເພີນກັບແຕ່ລະທຳນອງ, ຄົນເຮົາສາມາດຊື່ນຊົມກັບສາລະສຳຄັນຂອງອູມິງຢ່າງແທ້ຈິງ, ເຫັນໄດ້ຊັດເຈນໃນທຸກລາຍລະອຽດ ແລະ ຄວາມລຽບງ່າຍທີ່ມີຢູ່ໃນຕົວຂອງມັນ. ເມື່ອຫຼັບຕາລົງ ແລະ ເພີດເພີນກັບມັນ, ຂ້ອຍກໍ່ຄິດທັນທີວ່າ: ແມ່ນແລ້ວ, ມີແຕ່ຄົນທີ່ເກີດ ແລະ ເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໃນດິນແດນອູມິງແຫ່ງນີ້ເທົ່ານັ້ນທີ່ສາມາດຖ່າຍທອດແຕ່ລະປະໂຫຍກ ແລະ ແນວຄວາມຄິດໄດ້ຢ່າງເຕັມທີ່ໃນແບບທີ່ລຽບງ່າຍ ແລະ ໜ້າຮັກດັ່ງກ່າວ.

ນັກສະແດງ ຫງອກຍິນ.

ຫງອກຍິນ ເປັນຕົວຢ່າງທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງນັກສິລະປິນທີ່ຄ່ອຍໆກ້າວຂຶ້ນສູ່ລະດັບຂອງການເຄື່ອນໄຫວດົນຕີພື້ນເມືອງທ້ອງຖິ່ນ. ຫຼັງຈາກໄລຍະເວລາອັນຍາວນານຂອງການວາງຄວາມມັກຂອງນາງເພື່ອປະຕິບັດໜ້າທີ່ຂອງນາງຢ່າງເຕັມທີ່ໃນຖານະເປັນພັນລະຍາແລະແມ່ໃນຄອບຄົວນ້ອຍໆຂອງນາງ, ແລະຫຼັງຈາກຊະນະການແຂ່ງຂັນ "ຊາວກະສິກອນສະໝັກຫຼິ້ນ" ປີ 2019, ເມື່ອນາງກັບຄືນສູ່ເວທີ, ນາງໄດ້ຄ່ອຍໆຜ່ານໄວໜຸ່ມຂອງນາງ.

ສຽງຂອງຫງອກຍິນມີພະລັງ, ສູງສົ່ງ, ແລະ ໜ້າສົນໃຈຍິ່ງຟັງຫຼາຍເທົ່າໃດ. ພາຍໃນຄວາມເຂັ້ມແຂງນັ້ນມີຄຸນນະພາບທີ່ອ່ອນໂຍນ, ລະອຽດອ່ອນ, ເຮັດໃຫ້ນຶກເຖິງກິ່ນຫອມອ່ອນໆຂອງ melaleuca. ຄວາມເຂັ້ມແຂງນີ້ຝັງເລິກຢູ່ໃນຜູ້ຍິງທີ່ມີຄວາມຕັ້ງໃຈອັນຍິ່ງໃຫຍ່, ຄວາມເອື້ອເຟື້ອເຜື່ອແຜ່, ແລະ ຄວາມອ່ອນໂຍນຈາກພາກພື້ນອູມິງຄົນນີ້. ຫຼັງຈາກພັກຜ່ອນມາດົນ, ເມື່ອນາງກັບຄືນສູ່ເວທີ, ນາງມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນ ແລະ ຫຼົງໄຫຼໃນໂລກສິລະປະ, ເອົາຊະນະໃຈຜູ້ຊົມຢ່າງໄວວາ. ເປັນເວລາຫ້າປີທີ່ຜ່ານມາ, ຕຳແໜ່ງ "ນັກຮ້ອງທີ່ມີພອນສະຫວັນ" ເປັນການຮັບຮູ້ທີ່ສວຍງາມສຳລັບຫງອກຍິນ.

ມິງ ຮວ່າງ ຟຸກ

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://baocamau.vn/nhung-bong-hong-tai-tu-a127519.html