ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຫນ້ອຍກວ່າຫນຶ່ງເດືອນຫຼັງຈາກອອກ, ຮູບເງົາໄດ້ອອກຈາກໂຮງລະຄອນຍ້ອນການສູນເສຍຢ່າງຫນັກ.
ຕາມ Box Office ຫວຽດນາມ ແລ້ວ, ຮູບເງົາເລື່ອງພຽງແຕ່ສ້າງລາຍຮັບໄດ້ປະມານ 5 ຕື້ດົ່ງ, ເປັນຕົວເລກທີ່ໜ້ອຍເມື່ອທຽບໃສ່ຂະໜາດຂອງໂຄງການທີ່ມີລະດັບການລົງທຶນສູງ ແລະ ຕ້ອງໄດ້ຜ່ານການປຸງແຕ່ງດ້ວຍ AI. ສະບັບປະມວນຜົນຂອງຮູບເງົາໄດ້ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມຂັດແຍ້ງໃນຮູບພາບຂອງຕົວລະຄອນຜູ້ຍິງທີ່ສະແດງໂດຍ AI. ຕົວລະຄອນສະເໝືອນພຽງແຕ່ຮັບປະກັນສາກການສົນທະນາແບບງ່າຍໆ ແລະ ລົ້ມເຫລວໃນພາກສ່ວນທີ່ຕ້ອງການການສະແດງ ແລະ ການໂຕ້ຕອບທີ່ເລິກເຊິ່ງ.
ຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງກົມຮູບເງົາກ່າວວ່າ, ອົງການການຄຸ້ມຄອງໄດ້ປຶກສາຫາລືກັບຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານກົດຫມາຍເພື່ອຮັບປະກັນວ່າຮູບເງົາດັ່ງກ່າວບໍ່ໄດ້ລະເມີດສິດທິສ່ວນບຸກຄົນ, ສິດຂອງຮູບພາບ, ແລະປະຕິບັດຕາມກົດຫມາຍຂອງຮູບເງົາ. ການອະນຸຍາດຮູບເງົາຍັງໄດ້ສ້າງເງື່ອນໄຂໃຫ້ໂຄງການເຂົ້າເຖິງທ່າອ່ຽງການພັດທະນາຂອງຮູບເງົາ ໂລກ , ໂດຍສະເພາະໃນຂົງເຂດ AI. ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, “ການປ່ຽນໃໝ່ບົດບາດ” ດ້ວຍເຕັກໂນໂລຊີ AI ຍັງແມ່ນການເລືອກເຟັ້ນທີ່ບໍ່ເຄີຍມີມາກ່ອນໃນຮູບເງົາຫວຽດນາມ. ເຫດການດັ່ງກ່າວໄດ້ສ້າງຄຳຖາມທີ່ເລິກເຊິ່ງຫຼາຍຢ່າງກ່ຽວກັບຂອບເຂດດ້ານສິລະປະເຕັກໂນໂລຢີ ແລະ ບັນຫາອື່ນໆອີກຫຼາຍຢ່າງ.
ໃນໂຮງໜັງໂລກ, ຮູບເງົາຫຼາຍເລື່ອງຕ້ອງປ່ຽນແທນນັກສະແດງຍ້ອນເຫດການຫຼັງການຖ່າຍທຳ, ແຕ່ໃນສະພາບງົບປະມານການຜະລິດຂອງໂຮງໜັງພາຍໃນມີຈຳກັດ, ການຈັດສາກທັງໝົດກັບນັກສະແດງຫຼັກແມ່ນເກືອບເປັນໄປບໍ່ໄດ້. ການໃຊ້ເທກໂນໂລຍີເປັນທາງເລືອກທີ່ມີລາຄາແພງກວ່າແຕ່ຍັງມີຄວາມສ່ຽງແລະສິ່ງທ້າທາຍຫຼາຍຢ່າງ.
ຖ້າເທກໂນໂລຍີສາມາດ "ທົດແທນ" ບຸກຄົນແລະເຮັດໃຫ້ສາທາລະນະຊົນ, ນັກສະແດງມີຄຸນຄ່າແນວໃດ? ຄວາມງາມແລະຄວາມດີຂອງຮູບເງົາແມ່ນຢູ່ໃນຊີວິດທີ່ນັກສະແດງຫາຍໃຈເຂົ້າໄປໃນແຕ່ລະສາຍແລະການສະແດງອອກ ... ເຖິງແມ່ນວ່າເຕັກໂນໂລຢີສາມາດສ້າງໃບຫນ້າຈໍາລອງທີ່ສົມບູນແບບ, ແຕ່ມັນຍັງຄົງເປັນຜະລິດຕະພັນທີ່ບໍ່ມີຈິດວິນຍານໂດຍບໍ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຜູ້ສະແດງ. ໂຮງໜັງໂລກໄດ້ໃຊ້ AI ເພື່ອສ້າງຕົວລະຄອນ ແລະສາກຕ່າງໆຄືນໃໝ່, ແຕ່ມີພຽງສ່ວນສັ້ນໆທີ່ມີຄວາມຕັ້ງໃຈຊັດເຈນ. ການນໍາໃຊ້ເທກໂນໂລຍີເພື່ອຈັດການກັບຜົນສະທ້ອນຂອງເລື່ອງຂີ້ຕົວະ, ເຖິງແມ່ນວ່າເຫດຜົນທີ່ຖືກຕ້ອງຕາມກົດຫມາຍ, ມູນຄ່າຂອງສິລະປະຍັງໄດ້ຮັບຜົນກະທົບ.
ມີຄວາມຄິດທີ່ຈະໃຊ້ AI ເພື່ອ "ທົດແທນ" ບົດບາດແມ່ນການຕັດສິນໃຈທີ່ບໍ່ເຕັມໃຈ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມອ່ອນແອແລະຄວາມສ່ຽງຂອງໂຄງການທົ່ວໄປທີ່ຄອບງໍາໂດຍເຫດການສ່ວນບຸກຄົນ. ຄົນຫນຶ່ງລົ້ມລົງ, ຫຼາຍຄົນໄດ້ຮັບຜົນສະທ້ອນ, ແລະບໍ່ວ່າຈະເປັນເຕັກໂນໂລຢີທີ່ກ້າວຫນ້າ, ມັນບໍ່ສາມາດທົດແທນຄວາມຮັບຜິດຊອບສ່ວນບຸກຄົນແລະຈັນຍາບັນຂອງວິຊາຊີບ. ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວ, ຮູບເງົາໂດຍສະເພາະແລະສິລະປະໂດຍທົ່ວໄປບໍ່ສາມາດລ່ວງລະເມີດເຕັກໂນໂລຢີເພື່ອ "ແກ້ໄຂ" ເຫດການໃຫຍ່. ບົດຮຽນຂອງອາຊີບແມ່ນຕ້ອງລະມັດລະວັງໃນການຄັດເລືອກ ແລະ ຄຸ້ມຄອງຮູບພາບຂອງນັກສິລະປິນ. ຖ້າບໍ່ດັ່ງນັ້ນ, ກໍລະນີທີ່ຄ້າຍຄືກັນກັບ "ການປິດຂໍ້ຕົກລົງ" ສາມາດເກີດຂຶ້ນຢ່າງສົມບູນ. ປະຊາຊົນເຫັນອົກເຫັນໃຈກັບຄວາມສ່ຽງ, ແຕ່ການຍອມຮັບການຊື້ປີ້ເຂົ້າໂຮງຮູບເງົາເພື່ອເບິ່ງຮູບເງົາທີ່ "ປ່ຽນແທນ" ແມ່ນແຕກຕ່າງກັນຫມົດ. ນີ້ຍັງເປັນສຽງເຕືອນກ່ຽວກັບອະນາຄົດຂອງສິລະປະໃນຍຸກດິຈິຕອນ: ເສັ້ນລະຫວ່າງຄວາມຄິດສ້າງສັນແລະ "ການຈໍາລອງແບບອຸດສາຫະກໍາ" ກໍາລັງຫາຍໄປ.
ການນໍາໃຊ້ເຕັກໂນໂລຊີເປັນວິທີທາງດຽວຂອງລູກເຮືອຂອງຮູບເງົາ "ປິດການຕົກລົງ"? ອີງຕາມຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານຮູບເງົາ, ຍັງມີວິທີແກ້ໄຂອື່ນໆ. ຖ້າການຖ່າຍທຳລະຄອນຜູ້ຍິງກັບນັກສະແດງໃໝ່ແມ່ນຖືວ່າມີຄ່າໃຊ້ຈ່າຍ, ຍາກທີ່ຈະສ້າງແບບເດີມ, ສະພາບອາກາດ, ແລະເຄື່ອງແຕ່ງກາຍ, ພວກເຮົາສາມາດພິຈາລະນາການດັດແກ້ຮູບເງົາຄືນ ໃໝ່ ແລະຫຼຸດຜ່ອນບົດບາດຂອງນັກສະແດງຍິງ. ນອກຈາກນັ້ນ, ຍັງມີການແກ້ໄຂຂອງການຫັນຜູ້ນໍາແມ່ຍິງເປັນ ... ລັກສະນະທີ່ເຊື່ອງໄວ້ / peripheral, ສ້າງອົງປະກອບຂອງຄວາມແປກໃຈສໍາລັບຜູ້ຊົມໄດ້. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ທາງເລືອກເຫຼົ່ານີ້ທັງຫມົດມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຄືກັນຖ້າຫາກວ່າ script ຕົ້ນສະບັບແມ່ນຂຶ້ນກັບຜູ້ນໍາຂອງແມ່ຍິງເກີນໄປແລະການຈັດການແມ່ນບໍ່ພື້ນຖານພຽງພໍ, ມັນຈະບໍ່ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມໄດ້.
ການແກ້ໄຂທາງດ້ານເຕັກໂນໂລຢີຕ້ອງໄດ້ຮັບການນໍາໃຊ້ຢ່າງລະມັດລະວັງ, ຫຼີກເວັ້ນການໃຊ້ຫຼາຍເກີນໄປທີ່ເຮັດໃຫ້ສິລະປະກາຍເປັນຜະລິດຕະພັນທີ່ບໍ່ມີຈິດວິນຍານ, ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ແທ້ຈິງຖືກແທນທີ່ດ້ວຍຜົນກະທົບທາງສາຍຕາ. ເຕັກໂນໂລຢີແມ່ນມີຄວາມຈໍາເປັນ, ແຕ່ປະຊາຊົນຍັງຕ້ອງການຄວາມໄວ້ວາງໃຈ, ຄວາມບໍລິສຸດແລະຄວາມຮັບຜິດຊອບຈາກນັກສິລະປິນ.
ທີ່ມາ: https://nhandan.vn/ranh-gioi-giua-cong-nghe-va-nghe-thuat-post905192.html
(0)