ທ້າວ ວັນເຊົາ ໄດ້ຂຽນເພງ, ບົດກະວີ ແລະ ແຕ້ມຮູບ. ໃນແຕ່ລະຂົງເຂດ, ລາວໄດ້ປະໄວ້ຮ່ອງຮອຍທີ່ລູກຫຼານຍັງຈື່ຈຳ ແລະ ຊົມເຊີຍ.
ປະກົດການທີ່ຫາຍາກ
ສາດສະດາຈານ ຟອງ ເລ ໄດ້ໃຫ້ຄວາມເຫັນວ່າ: ບໍ່ພຽງແຕ່ມື້ນີ້, ໃນໂອກາດວັນເກີດຄົບຮອບ 100 ປີ ຂອງລາວເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ນັບຕັ້ງແຕ່ປີ 1945, ວັນກາວ ເປັນນັກສິລະປິນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຜູ້ໜຶ່ງທີ່ຊື່ ແລະ ມໍລະດົກຂອງລາວເປັນທີ່ຮູ້ຈັກ ແລະ ຊື່ນຊົມໂດຍປະຊາຊົນຫວຽດນາມທັງຊາດ, ຕັ້ງແຕ່ຍັງນ້ອຍຈົນເຖິງຜູ້ເຖົ້າ. ລາວເປັນຜູ້ຂຽນເພງ "Tiến quân ca" (ເພງແຫ່ຂະບວນ), ເຊິ່ງຕໍ່ມາໄດ້ກາຍເປັນເພງຊາດຂອງສາທາລະນະລັດປະຊາທິປະໄຕຫວຽດນາມໃນເດືອນສິງຫາ 1944. "Tiến quân ca" ພຽງຢ່າງດຽວກໍພຽງພໍທີ່ຈະສ້າງຊື່ສຽງ ແລະ ອາຊີບອັນຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງວັນກາວໃນໂລກ ດົນຕີ .
ນັກປະພັນ Văn Cao ແລະ ນັກກະວີ Thanh Thao. (ພາບ: NGUYỄN ĐÌNH TOÁN)
ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ນີ້ເປັນພຽງຈຸດເດັ່ນອັນໜຶ່ງເທົ່ານັ້ນ, ເພາະວ່າອາຊີບດົນຕີຂອງ Van Cao ແມ່ນຍ້ອນຫຼັງໄປຫ້າປີກ່ອນປີ 1945, ເມື່ອລາວເປັນນັກປະພັນເພງທີ່ສຳຄັນໃນ ໂລກ ດົນຕີສະໄໝໃໝ່, ດ້ວຍຜົນງານຕ່າງໆເຊັ່ນ "Sadness of Late Autumn," "Heavenly Paradise," "Spring Wharf," "Lonely Autumn," "Ancient Melody," "Vietnamese Birds,"... ເຊິ່ງແຕ່ລະບົດເພງລ້ວນແຕ່ນຳເອົາຄວາມພາກພູມໃຈມາສູ່ທຸກຄົນ.
ນັກປະພັນເພງ Nguyen Thuy Kha ໄດ້ແບ່ງປັນວ່າ ຜູ້ໃດທີ່ເຫັນຮູບພາບຂອງ Van Cao ທີ່ບໍ່ມີເສື້ອ ແລະ ໃສ່ກາງເກງຂາສັ້ນກັບເພື່ອນຮ່ວມຫ້ອງຮຽນປະຖົມຂອງລາວທີ່ໂຮງຮຽນ Bonnal ໃນ ເມືອງ Hai Phong ຈະພົບວ່າຍາກທີ່ຈະຄາດເດົາວ່າໜຶ່ງໃນນັ້ນຈະກາຍເປັນຜູ້ຂຽນເພງຊາດຫວຽດນາມ. ການອອກຈາກໂຮງຮຽນ Bonnal ເພື່ອໄປຮຽນຢູ່ໂຮງຮຽນກາໂຕລິກ Saint Joseph ທີ່ຢູ່ໃກ້ຄຽງອາດເປັນຈຸດປ່ຽນທີ່ສຳຄັນໃນຊີວິດຂອງ Van Cao. ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ພອນສະຫວັນພາຍໃນຂອງລາວໄດ້ພົບກັບດົນຕີ, ບົດກະວີ ແລະ ການແຕ້ມຮູບ, ເຊິ່ງຊ່ວຍໃຫ້ພວກເຂົາຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງ. ມັນເປັນເລື່ອງທີ່ບໍ່ສາມາດອະທິບາຍໄດ້ວ່າເປັນຫຍັງ, ໃນອາຍຸພຽງ 16 ປີ, Van Cao ໄດ້ຮ້ອງເພງທຳອິດຂອງລາວ, ທຳນອງທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍສຽງຂອງດົນຕີພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ, ທີ່ມີຊື່ວ່າ "ຄວາມໂສກເສົ້າຂອງລະດູໃບໄມ້ร่วงທ້າຍ."
ສິ່ງທີ່ໜ້າແປກໃຈກວ່ານັ້ນກໍຄື ຕອນອາຍຸ 18 ປີ, ວັນກາວ ໄດ້ກ້າວຂຶ້ນສູ່ "ສະຫວັນ" ດ້ວຍປະເພດດົນຕີທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ເຊິ່ງເປັນແບບທີ່ສືບຕໍ່ກະຕຸ້ນອາລົມຂອງພວກເຮົາໃນຍຸກຕົ້ນໆຂອງດົນຕີຫວຽດນາມສະໄໝໃໝ່. ບຸກຄົນທີ່ມີຄວາມໂລແມນຕິກຄົນດຽວກັນນີ້, ດ້ວຍບົດປະພັນທີ່ໂສກເສົ້າຂອງລາວເຊັ່ນ "ທຳນອງບູຮານ," "ລະດູໃບໄມ້ຫຼົ່ນໂດດດ່ຽວ," "ກະແສຄວາມຝັນ," ແລະ "ທ່າເຮືອລະດູໃບໄມ້ປົ່ງ," ທັນທີທັນໃດກໍ່ລະເບີດອອກເປັນຂະບວນແຫ່ທີ່ມີພະລັງ, ຍິ່ງໃຫຍ່ເຊັ່ນ "ການເດີນຂະບວນ Thang Long" ແລະ "Dong Da."
"ເພງເດີນຂະບວນ," ທີ່ຂຽນໃນລະດູໜາວປີ 1944, ຖືກຖືວ່າເປັນຈຸດປ່ຽນທີ່ສຳຄັນໃນແນວຄິດສ້າງສັນດ້ານດົນຕີຂອງ Van Cao. ມັນເປັນການຢຸດສະງັກດ້ວຍດົນຕີໂລແມນຕິກ ແລະ ການປ່ຽນໄປສູ່ດົນຕີປະຕິວັດ. ຫຼັງຈາກ "ເພງເດີນຂະບວນ," Van Cao ໄດ້ອອກເດີນທາງທີ່ຍາວນານດ້ວຍຫຼາຍແຫຼ່ງທີ່ມາ, ແຜ່ລາມໄປໃນຫຼາຍທິດທາງ. ອີງຕາມສາດສະດາຈານ Phong Le, ການເດີນທາງນີ້ເປີດເຜີຍໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມໝາຍອັນເລິກເຊິ່ງຂອງຊີວິດການຕໍ່ຕ້ານ, ພ້ອມດ້ວຍ "Bac Son," "ທະຫານຫວຽດນາມ," "ກຳມະກອນຫວຽດນາມ," "ບ້ານຂອງຂ້ອຍ" ແລະ "ວັນເກັບກ່ຽວ," "ກອງທັບເຮືອຫວຽດນາມ" ແລະ "ກອງທັບອາກາດຫວຽດນາມ," "ມະຫາກາບຂອງແມ່ນ້ຳ Lo" ແລະ "ເດີນຂະບວນໄປສູ່ຮ່າໂນ້ຍ," "ສັນລະເສີນປະທານໂຮ່ຈິມິນ"... ທັງໝົດລ້ວນແຕ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມກ້າຫານ, ມີຄວາມຄິດໃນແງ່ດີ, ມີຄວາມໝາຍທາງວິທະຍາສາດ, ມີຄວາມໝາຍທາງວິທະຍາສາດ, ມີຄວາມໝາຍທາງວິທະຍາສາດ ແລະ ເປັນຄຳພະຍາກອນກ່ຽວກັບການຕໍ່ສູ້ຕໍ່ຕ້ານ ແລະ ການເດີນທາງຂອງປະເທດຊາດ.
ອາຊີບດົນຕີທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງ Van Cao ໄດ້ຂະຫຍາຍໄປເຖິງປີ 1975 ດ້ວຍຜົນງານ "The First Spring," ເຊິ່ງເປັນຄວາມຄາດຫວັງທີ່ມະຫັດສະຈັນຂອງການພົບກັນຄືນທີ່ມີຄວາມສຸກຂອງພາກເໜືອ ແລະ ພາກໃຕ້ຫຼັງຈາກການແຍກກັນເປັນເວລາ 20 ປີ, ເຖິງແມ່ນວ່າມັນບໍ່ແມ່ນຈົນກ່ວາຊຸມປີ 1990 ທີ່ສາທາລະນະຊົນໄດ້ຮັບຮູ້ເຖິງມັນ.
ຜູ້ບຸກເບີກ - ຜູ້ທີ່ປູທາງ
ຕັ້ງແຕ່ຍັງນ້ອຍ, ເມື່ອລາວໄດ້ເຂົ້າສູ່ວົງການສິລະປະ, ທ້າວວັນກາວມີຄວາມເກັ່ງກ້າໃນດ້ານດົນຕີ, ບົດກະວີ ແລະ ການແຕ້ມຮູບ. ນອກຈາກເປັນນັກດົນຕີທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ປະເທດຊາດຕ້ອງຮັບຜິດຊອບຕໍ່, ດັ່ງທີ່ສາດສະດາຈານ ຟອງເລ ໄດ້ກ່າວໄວ້, ການເວົ້າເຖິງທ້າວວັນກາວກໍ່ເປັນການເວົ້າເຖິງນັກກະວີທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ເຊັ່ນກັນ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ນັກກະວີ ແທງຖາວ ເຊື່ອວ່າດ້ວຍອາຊີບການແຕ່ງກະວີທັງໝົດຂອງລາວ, ທ້າວວັນກາວເປັນອັດສະລິຍະດ້ານກະວີ, ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນອັດສະລິຍະດ້ານດົນຕີເທົ່ານັ້ນ.
ຮອງສາດສະດາຈານ ດຣ. ຫງວຽນດັງດຽບ ໄດ້ໃຫ້ຄວາມເຫັນວ່າ ໃນຂົງເຂດກະວີ, ທ້າວວັນກາວບໍ່ໄດ້ຂຽນຫຼາຍ. ໃນຊ່ວງຊີວິດຂອງລາວ, ລາວໄດ້ເຜີຍແຜ່ພຽງແຕ່ຊຸດສະສົມດຽວຄື "ໃບໄມ້," ເຊິ່ງມີບົດກະວີ 28 ບົດ, ແລະ ຫຼັງຈາກລາວເສຍຊີວິດ, "ບົດກະວີຂອງທ້າວວັນກາວ" ມີພຽງ 59 ບົດກະວີເທົ່ານັ້ນ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ມໍລະດົກທາງສິລະປະຂອງທ້າວວັນກາວມີທ່າແຮງທີ່ຈະຍືນຍົງໄດ້ ເພາະມັນເປັນການລວມຕົວຂອງຄຸນນະພາບ, ບໍ່ແມ່ນຄວາມອຸດົມສົມບູນທີ່ລົ້ນເຫຼືອ. ພອນສະຫວັນຂອງທ້າວວັນກາວແມ່ນເຫັນໄດ້ຊັດເຈນໃນບົດກະວີ, ດົນຕີ, ແລະ ຮູບແຕ້ມຂອງລາວ, ແຕ່ເມື່ອທຽບກັບດົນຕີ ແລະ ຮູບແຕ້ມ, ບົດກະວີແມ່ນຂົງເຂດທີ່ສະແດງອອກຢ່າງຈະແຈ້ງທີ່ສຸດເຖິງບຸກຄະລິກຂອງທ້າວວັນກາວ.
ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ລາວໄດ້ເລືອກທັດສະນະຄະຕິຂອງລາວໂດຍກົງ: "ລະຫວ່າງຊີວິດແລະຄວາມຕາຍ/ ຂ້ອຍເລືອກຊີວິດ/ ເພື່ອປົກປ້ອງຊີວິດ/ ຂ້ອຍເລືອກຄວາມຕາຍ" (Choice, 1957), ໂດຍຮັບຮູ້ດ້ານມືດຂອງຫຼຽນ: "ບາງຄັ້ງຄົນຖືກຂ້າ/ ດ້ວຍຊໍ່ດອກໄມ້" (Bouquets of Flowers, 1974) ແລະ ຄວາມໂດດດ່ຽວ, ຄວາມແຕກແຍກ: "ບາງຄັ້ງ/ ຢູ່ຄົນດຽວກັບມີດໃນປ່າໃນຕອນກາງຄືນ, ບໍ່ຢ້ານເສືອ/ ບາງຄັ້ງ/ ໄດ້ຍິນໃບໄມ້ຕົກລົງໃນຕອນກາງເວັນ, ໜ້າຢ້ານກົວຫຼາຍ/ ບາງຄັ້ງນ້ຳຕາກໍ່ບໍ່ສາມາດໄຫຼອອກມາໄດ້" (Sometimes, 1963). ບົດກະວີຂອງ Van Cao ແມ່ນເປັນເອກະລັກຕັ້ງແຕ່ຕົ້ນເພາະມັນເປັນຜົນມາຈາກການສະທ້ອນທາງປັດຊະຍາທີ່ເລິກເຊິ່ງ. ເລິກເຊິ່ງຈົນມັນງຽບສະຫງົບ, ຄວາມງຽບສະຫງັດທີ່ໝຸນວຽນຂອງກະແສນ້ຳໃຕ້ດິນ: "ຄືກັບກ້ອນຫີນຕົກລົງສູ່ຄວາມງຽບສະຫງັດ."
ນອກເໜືອໄປຈາກຄວາມອ່ອນໄຫວທີ່ມີມາແຕ່ກຳເນີດຂອງລາວ, ຮາກຖານຂອງຖານະຂອງ Van Cao ແມ່ນຢູ່ໃນຄວາມເລິກຊຶ້ງຂອງຄວາມຄິດຂອງລາວ ແລະ ຄວາມລະອຽດອ່ອນຂອງບຸກຄະລິກຂອງລາວ. ນີ້ແມ່ນອຸດົມການມະນຸດສະທຳ ແລະ ຈິດໃຈດ້ານຄວາມງາມຂອງລາວ. ມະນຸດນິຍົມເຮັດໃຫ້ Van Cao ກຽດຊັງຄວາມໜ້າຊື່ໃຈຄົດ ແລະ ຄວາມຕົວະ, ຮັກອິດສະລະພາບ, ແລະ ເຊື່ອມຕໍ່ຊະຕາກຳຂອງຕົນເອງກັບຊະຕາກຳຂອງປະເທດຊາດຂອງລາວ. ຄວາມງາມນິຍົມໄດ້ຊ່ວຍ Van Cao ຍົກລະດັບຄວາມງາມ ແລະ ຄວາມບໍລິສຸດຂອງຄຸນຄ່າທາງວິນຍານ.
ນອກເໜືອໄປຈາກບົດກະວີແລ້ວ, ວັນກາວຍັງໄດ້ຂຽນບົດເລື່ອງສັ້ນທີ່ຕີພິມໃນວາລະສານ Saturday Novel ໃນປີ 1943 ເຊັ່ນ "Cleaning the House," "Super Hot Water," ແລະອື່ນໆ, ເຊິ່ງປະກອບສ່ວນໃຫ້ມີສີສັນທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະໃຫ້ແກ່ການເຄື່ອນໄຫວວັນນະຄະດີແບບຈິງຈັງໃນຍຸກທ້າຍຄຽງຄູ່ກັບ ບຸຍຫຽນ, ມັ່ນ ຟູ ຕື, ກິມ ລານ, ຫງວຽນດິ່ງ ແລບ...
ກ່ອນປີ 1945, ວັນກາວ ຍັງມີອາຊີບທີ່ໂດດເດັ່ນຫຼາຍໃນການແຕ້ມຮູບ, ໃນຖານະນັກສິລະປິນ, ດ້ວຍຮູບແຕ້ມທີ່ມີຊື່ວ່າ "ບ້ານໄທຮ່າໃນຄືນຝົນຕົກ" ແລະ "ການເຕັ້ນລຳຂອງການຂ້າຕົວຕາຍ" ໃນງານວາງສະແດງສິລະປະໃນປີ 1943.
ພອນສະຫວັນດ້ານສິລະປະຂອງ Van Cao ໄດ້ "ຊ່ວຍ" ລາວໄວ້ໄດ້ໃນໄລຍະ 30 ປີຂອງຄວາມຍາກລຳບາກ. ລາວບໍ່ສາມາດ ຫຼື ບໍ່ໄດ້ຮັບອະນຸຍາດໃຫ້ແຕ່ງເພງ ຫຼື ບົດກະວີ, ແລະ ສາມາດຫາລ້ຽງຊີບໄດ້ໂດຍການແຕ້ມຮູບປະກອບໃຫ້ໜັງສືພິມ ແລະ ປຶ້ມ, ແລະ ອອກແບບໜ້າປົກປຶ້ມເທົ່ານັ້ນ. "ໃນຊ່ວງເວລາເຫຼົ່ານັ້ນ, ນັກຂຽນຄົນໃດກໍຕາມທີ່ໜ້າປົກປຶ້ມຂອງ Van Cao ຖືກອອກແບບລ້ວນແຕ່ມີຄວາມສຸກ ແລະ ພູມໃຈຫຼາຍ, ຍ້ອນຄວາມຄິດສ້າງສັນ ແລະ ພອນສະຫວັນທີ່ສະແດງອອກຜ່ານຄຳວ່າ 'Van' ໃນມຸມນ້ອຍໆຂອງໜ້າປົກ," ຮອງສາດສະດາຈານ ແລະ ທ່ານໝໍ Nguyen Dang Diep ເລົ່າຄືນ.
ສ່ອງແສງຢ່າງສົດໃສໃນ "ແດນສະຫວັນ"
ຫຼັງຈາກການເດີນທາງໄປເມືອງ ກວີເຍີນ ໂດຍມີນັກກະວີ ແທງຖາວ ເປັນຜູ້ອຳນວຍການ, ໃນປີ 1985, ວັນກາວ ໄດ້ປະສົບກັບການຟື້ນຟູຢ່າງແທ້ຈິງ ເມື່ອລາວໄດ້ຂຽນບົດກະວີສາມບົດກ່ຽວກັບ ກວີເຍີນ, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກລົງໃນໜັງສືພິມ "ວັນນະຄະດີ ແລະ ສິລະປະ" ຫຼັງຈາກຫ່າງຫາຍໄປຈາກບົດກະວີຫຼາຍປີ. ດ້ວຍບົດກະວີສາມບົດນີ້, ວັນກາວ ໄດ້ກັບຄືນສູ່ວົງການວັນນະຄະດີຢ່າງເປັນທາງການ; ກ່ອນໜ້ານັ້ນ, ລາວພຽງແຕ່ສາມາດແຕ້ມຮູບປະກອບໃຫ້ໜັງສືພິມ "ວັນນະຄະດີ ແລະ ສິລະປະ" ເພື່ອຫາເງິນຄ່າລິຂະສິດພຽງເລັກນ້ອຍໃຫ້ພັນລະຍາຂອງລາວ, ຖຸຍບ່າງ, ຊື້ເຄື່ອງດື່ມໄດ້.
ໃນວັນທີ 10 ກໍລະກົດ 1995, ປະມານໜຶ່ງເດືອນຫຼັງຈາກກອງປະຊຸມໃຫຍ່ນັກດົນຕີຫວຽດນາມຄັ້ງທີ 5, ວັນກາວໄດ້ຂຶ້ນສູ່ສະຫວັນດ້ວຍທຳນອງເພງ "ທຽນທາຍ" (ແດນສະຫວັນ). 28 ປີຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງລາວ ແລະ 100 ປີນັບຕັ້ງແຕ່ລາວເກີດ, ການຈາກໄປຂອງວັນກາວເປັນພຽງການກະພິບຕາໃນຄວາມກວ້າງໃຫຍ່ໄພສານຂອງເວລາທີ່ບໍ່ມີຂອບເຂດ.
ແຕ່ເວລາບໍ່ພຽງແຕ່ບໍ່ໄດ້ລືມຊື່ຂອງ Van Cao ເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ເມື່ອເວລາຜ່ານໄປ, ຊື່ຂອງເພິ່ນກໍ່ຍິ່ງໂດດເດັ່ນຂຶ້ນ, ສ່ອງແສງສົດໃສ ແລະ ສະຫງ່າງາມຂຶ້ນຄືກັບດາວຢູ່ໃນປະເທດທີ່ເພິ່ນຮັກ.
[ໂຄສະນາ_2]
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://nld.com.vn/van-nghe/thien-tai-van-cao-20231114213348728.htm






(0)