
Sehelai kertas dó mungkin sangat nipis dan ringan, tetapi di sebaliknya terletak kulit pokok, air, tangan tukang, proses yang perlahan dan disengajakan, dan kenangan kraf tradisional yang pernah berakar umbi dalam kehidupan budaya Vietnam.
Dalam konteks di mana banyak kraf tradisional berisiko hilang, persoalannya bukan lagi sekadar bagaimana untuk menjadikan kertas dó diingati, tetapi bagaimana untuk memastikan kewujudannya yang berterusan dalam kehidupan moden—iaitu, bagaimana untuk memastikan terdapat orang yang membuatnya, orang yang menggunakannya, pasaran dan nilai ekonomi yang mencukupi untuk mengekalkan kraf tersebut.
Buat kertas: Lebih daripada sekadar bahan
Selama lebih sedekad, Tran Hong Nhung dan Projek Zó telah meneruskan perjalanan untuk membawa kembali kertas dó tradisional Vietnam ke dalam kehidupan seharian melalui produk gunaan, bengkel, pameran dan ruang kreatif.
Tetapi apabila warisan memasuki pasaran, cabarannya bukan sekadar "menjual," tetapi juga memastikan nilai budaya di sebalik setiap helaian kertas tidak dikurangkan menjadi cenderahati yang cantik tetapi tidak bermakna.

Tidak ramai yang tahu bahawa kertas dó pernah menjadi bahan yang berkait rapat dengan kehidupan intelektual dan seni Vietnam selama berabad-abad. Daripada dokumen Sino-Vietnam dan titah diraja hinggalah lukisan rakyat dan kaligrafi, kertas dó memegang tempat istimewa dalam kehidupan budaya.
Kertas jenis ini dihasilkan dengan tangan daripada kulit pokok dó melalui pelbagai peringkat seperti merendam, merebus, menumbuk, membuat kertas dan pengeringan semula jadi. Struktur gentiannya yang panjang menjadikan kertas dó terkenal dengan kekuatan, keringanan dan ketahanannya; ia boleh bertahan selama ratusan tahun jika dipelihara dengan betul. Walau bagaimanapun, disebabkan oleh proses pembuatan tangan yang panjang dan pergantungannya pada tukang mahir, kertas dó semakin sukar untuk bersaing dengan kertas industri yang lebih murah dan lebih mudah.
Bagi Tran Hong Nhung, masalah terbesar bukanlah kertas dó Vietnam tradisional yang kekurangan nilai, tetapi nilainya belum diiktiraf dengan sewajarnya dalam kehidupan kontemporari.
"Saya fikir pemeliharaan bukan sekadar tentang cinta atau nostalgia terhadap nilai tradisional; ia perlu diletakkan dalam konteks mata pencarian, pasaran dan keadilan bagi mereka yang secara langsung memelihara nilai tersebut," kongsinya.




Sebelum mengasaskan Projek Zó pada tahun 2013, Tran Hong Nhung belajar di Universiti Perdagangan Asing dan kemudian pergi ke Perancis untuk belajar pentadbiran perniagaan. Selepas itu, beliau menghabiskan lebih 10 tahun bekerja dalam pembangunan komuniti dengan projek-projek berkaitan alam sekitar, mata pencarian dan perdagangan adil.
Dalam tempoh itulah beliau menyedari bahawa banyak komuniti kraf di Vietnam mempunyai teknik yang sangat baik, tetapi menerima sebahagian kecil daripada nilai dalam rantaian pengeluaran. Menurutnya, membantu sesebuah komuniti terus hidup bukan sekadar menyokong mereka dalam menghasilkan produk, tetapi juga memastikan produk tersebut mempunyai pasaran dan saluran yang stabil.
Hubungannya dengan kertas dó berlaku secara kebetulan, berpunca daripada kecintaannya terhadap kaligrafi dan seorang rakan Vietnam-Amerika yang ingin mencari jalan untuk para kaligrafer mencari nafkah daripada kraf mereka. Melalui penyelidikan tentang kertas dan dakwat, beliau secara beransur-ansur mendalami dunia kertas dó dan menyedari bahawa ia bukan sekadar bahan yang cantik, tetapi keseluruhan ekosistem budaya yang menghadapi risiko gangguan.




"Pada masa itu, saya melihat banyak berita tentang risiko kertas dó hilang. Tetapi jika kita hanya berhenti menyeru 'pemeliharaan', kraf itu akhirnya akan hilang jika tiada pasaran dan tiada sebab yang menarik untuk mereka yang mengamalkannya meneruskan," katanya.
Salah satu perkara yang membezakan Projek Zó daripada banyak projek pemuliharaan jangka pendek ialah pendekatan perusahaan sosialnya. Bagi Tran Hong Nhung, pemuliharaan tidak boleh bergantung semata-mata kepada belas kasihan atau mentaliti "pemeliharaan demi penampilan", tetapi mesti mewujudkan nilai ekonomi yang sebenar.
"Saya sedar dengan sangat jelas bahawa apabila orang dalam sesuatu profesion tidak mempunyai pendapatan yang stabil, mereka tidak boleh kekal dalam profesion itu untuk jangka masa panjang, tidak kira betapa mereka menyukainya," kongsinya.

Pada tahun-tahun awal, cabaran terbesar terletak pada perubahan pemikiran artisan. Mereka sudah biasa dengan kaedah tradisional dan teragak-agak untuk mencuba teknik baharu kerana kebimbangan tentang risiko. Tran Hong Nhung bercita-cita untuk meningkatkan kualiti kertas Do ke tahap yang dapat menandingi kertas buatan tangan yang terkenal seperti washi Jepun atau hanji Korea.
Pada satu ketika, beliau mengambil masa sehingga lima tahun untuk mencari sumber gaharu yang sesuai. Namun, menurutnya, hanya dengan mendapatkan bahan mentah dan mempunyai pemahaman yang mendalam tentang proses pengeluaran, pembangunan produk boleh menjadi mampan.
Khususnya, beliau menentang tanggapan bahawa produk buatan tangan mesti menerima "ketidaksempurnaan." Menurutnya, barangan buatan tangan benar-benar boleh mencapai tahap kecanggihan dan keseragaman yang tinggi jika tukang-tukangnya cukup berdisiplin.
"Buatan tangan tidak bermaksud sembarangan, dan seribu helai kertas mestilah berkualiti sama," tegasnya.
Apabila kertas buatan tangan memasuki pasaran moden.
Jika ia hanya wujud di muzium atau ruang seni, kertas dó tidak akan menjadi sebahagian daripada kehidupan kontemporari. Oleh itu, Projek Zó memilih untuk memasukkan kertas dó ke dalam produk gunaan seperti buku nota, pembungkusan, lukisan, hadiah budaya dan bengkel pengalaman.
Tetapi mengkomersialkan warisan sentiasa menjadi isu sensitif. Bagaimanakah kita boleh menjadikan produk tersebut cukup mudah diakses oleh pasaran tanpa kehilangan semangat bahan asalnya?
Bagi Tran Hong Nhung, perkara yang paling penting adalah untuk mempunyai pemahaman yang mendalam tentang asal usul kraf ini. Hanya dengan memahami prinsip setiap peringkat, daripada cara membuat kertas hinggalah pengaruh cuaca semasa pengeringan, pembuatnya boleh menjadi kreatif tanpa mengubah intipati bahan tersebut.
"Kreativiti bukan tentang melakukan sesuatu secara berbeza sepenuhnya, tetapi tentang membina di atas asas sedia ada," katanya.




Semasa proses pembangunan produk, beliau juga menghadapi pilihan: mencipta produk yang "setia kepada semangatnya" tetapi sukar untuk dijual, atau mengoptimumkannya untuk menjangkau pasaran yang lebih luas. Akhirnya, Zó Project memilih untuk menyegmentasikan rangkaian produknya, dengan mempunyai kedua-dua rangkaian yang mudah diakses untuk mengekalkan perniagaan dan rangkaian mewah untuk mengekalkan kedalaman dan nilai jenama.
Baginya, pengkomersialan tidak bertentangan dengan pemeliharaan. Sebaliknya, pasaran adalah syarat untuk warisan kekal dalam jangka masa panjang.
"Jika sesuatu produk tidak menjana nilai ekonomi, ia sangat sukar untuk dikekalkan, terutamanya dengan kraf yang memerlukan banyak masa dan usaha seperti pembuatan kertas dó," kongsinya.
Dalam beberapa tahun kebelakangan ini, banyak kumpulan pelajar dan projek komuniti telah mula menunjukkan minat baharu terhadap kertas dó tradisional Vietnam. Menurut Nhung, ini merupakan petanda positif kerana golongan muda mempunyai kelebihan yang besar dari segi kreativiti dan keupayaan untuk menjangkau khalayak baharu.

Walau bagaimanapun, apa yang kurang ialah kemampanan dan sistem yang cukup stabil untuk mengelakkan projek-projek ini daripada runtuh selepas tempoh yang singkat. Banyak projek menerima pelaburan yang serius, tetapi sebaik sahaja pelajar tamat pengajian atau kursus tamat, aktiviti-aktiviti tersebut akan terhenti.
Oleh itu, Projek Zó bertujuan untuk membina sistem data dan mendigitalkan pengetahuan berkaitan kertas dó: daripada proses kraf dan cerita artisan hinggalah projek kreatif golongan muda. Falsafahnya ialah apabila pengetahuan disimpan dan dikongsi dengan lebih baik, mereka yang akan datang tidak perlu bermula dari awal.
"Saya menjangkakan pendigitalan bukan sahaja akan membantu mengurangkan gangguan dalam proses kesinambungan, tetapi juga mewujudkan ekosistem pengetahuan yang mampan di mana setiap usaha diiktiraf dan terus dibangunkan," katanya.
Bagi memastikan kertas dó tradisional Vietnam mengekalkan "resonansnya" dalam kehidupan masa kini.
Kisah kertas dó mungkin juga merupakan kisah tentang banyak nilai tradisional Vietnam pada era sekarang yang perlu diperbaharui tetapi tidak dikosongkan; yang perlu dijual tetapi tidak murah; yang perlu disayangi tetapi difahami terlebih dahulu.
Sehelai kertas dó tradisional Vietnam mungkin sangat nipis, tetapi di sebaliknya terletak kenangan kraf, mata pencarian tukang, dan pengetahuan buatan tangan yang diturunkan dari generasi ke generasi.
Agar kertas dó bergema dalam kehidupan kontemporari, ia memerlukan lebih daripada sekadar seruan untuk pemeliharaan. Ia memerlukan pasaran, pengguna, model lestari untuk mengekalkan kraf tersebut, dan golongan muda yang sanggup terus menulis kisah itu dalam bahasa zaman mereka.
Sumber: https://www.vietnamplus.vn/giay-do-trong-vong-xoay-bao-ton-va-thuong-mai-hoa-post1111024.vnp







Komen (0)