Dari perkampungan kraf yang hilang kepada perjalanan kenangan "kebangkitan".

Lukisan Kim Hoang dilahirkan pada separuh kedua abad ke-18, berasal dari keluarga Nguyen Si di Thanh Hoa - orang yang membawa profesion ukiran kayu dan percetakan ke Kim Hoang untuk memulakan perniagaan. Dari tangan mereka, teknik pencetakan blok kayu yang canggih telah diturunkan dan dikembangkan menjadi genre lukisan yang berasingan. Berbeza dengan lukisan Dong Ho yang dicetak di atas kertas diep putih atau lukisan Hang Trong dengan nuansa bandar, lukisan Kim Hoang dicetak di atas kertas merah terang, menghasilkan nada hangat, cemerlang dan bersemangat seperti nafas musim bunga dalam budaya Vietnam.

Setiap lukisan Kim Hoang yang digantung di setiap rumah pada percutian Tet bukan sahaja untuk hiasan, tetapi juga menyampaikan harapan untuk nasib baik, kemakmuran dan keamanan, mencerminkan kepercayaan rakyat Vietnam terhadap keharmonian antara manusia, alam semula jadi dan syurga dan bumi.

Lukisan "God Rooster" telah dipulihkan oleh artis Dao Dinh Chung.

Pada tahun 1915, banjir besar menghanyutkan sebahagian besar blok kayu kampung. Selepas 1945, kraf lukisan Kim Hoang telah hilang sepenuhnya.

Dilahirkan di tanah itu, artis Dao Dinh Chung tidak dapat menahan rasa bangga apabila mendengar tradisi itu dan sedih apabila melihat kampungnya tidak lagi ada orang membuat lukisan, tiada lagi warna merah Tet yang tergantung seperti orang tua. "Membesar dengan kenangan profesion lama, saya selalu tertanya-tanya: Mengapa nenek moyang saya boleh melakukannya tetapi keturunan saya kehilangannya?" - katanya.

Pada tahun 2014, semasa pertemuan dengan penyelidik Nguyen Thi Thu Hoa, Encik Chung telah diilhamkan untuk memulihkan genre lukisan yang hilang. Mereka memulakan perjalanan yang sukar: mencari ukiran kuno, memulihkan warna, dan terutamanya mencipta semula kertas merah - jiwa lukisan Kim Hoang. "Kami terpaksa mencuba beratus-ratus kali pencelupan dan pengeringan untuk mendapatkan warna merah asli. Warna merah ini bukan hanya untuk kecantikan, ia adalah warna tuah, iman dan kehidupan" - artis itu teringat.

Menjaga profesion adalah seperti mengekalkan sebahagian daripada jiwa Vietnam

Sebaik sahaja dia mempunyai kertas merah itu, Encik Chung terus memulihkan blok cetakan berdasarkan dokumen kuno dan lakaran lama. Setiap garis ukiran dan setiap lapisan dakwat dikira dengan teliti. Pada tahun 2015, lukisan "Than Ke" pertama telah disiapkan. Ini adalah peristiwa penting yang mengesahkan bahawa genre lukisan Kim Hoang benar-benar boleh dihidupkan semula.

Sejak itu, dia telah memulihkan lebih daripada 40 lukisan, termasuk semua 12 haiwan zodiak, dengan banyak tema kreatif sambil mengekalkan semangat rakyat. "Lukisan Kim Hoang sukar kerana warna latar belakang merah sangat kuat; jika tidak dicampur dengan betul, imej yang dicetak akan tenggelam. Kita mesti sama-sama mengekalkan teknik kuno dan menyelidik warna moden supaya lukisan itu betul dan hidup," kata Encik Chung.

Bagi artis Dao Dinh Chung, membuat lukisan bukan sahaja kerja artistik, tetapi juga cara untuk mengekalkan sebahagian daripada budaya Vietnam. Setiap peringkat daripada mencampur warna, mengukir, mencetak, hingga mengering memerlukan kesabaran dan ketelitian. Artis itu berkongsi: "Jika cuaca lembap, kertas itu lembut, warnanya tidak melekat; hanya apabila matahari cerah, dakwat akan sekata. Lukisan Kim Hoang ialah lukisan alam, langit dan bumi, dan hati pembuatnya."

Bukan sahaja memulihkan kraf, dia juga membuka ruang untuk merasai lukisan Kim Hoang, mengalu-alukan pelajar, pelajar, dan pelancong untuk mencuba mencetak dan melukis. Artis percaya bahawa hanya apabila orang muda boleh menyentuh blok kayu dan melihat warna muncul pada blok kayu, mereka boleh benar-benar merasakan nilai warisan itu.

Artis Dao Dinh Chung sedang mengusahakan lukisan itu.

Pada masa kini, lukisan Kim Hoang terdapat di banyak pameran dan pameran kebudayaan. Setiap hari cuti Tet, lukisan merah terang digantung dengan sungguh-sungguh di banyak rumah sebagai keinginan untuk keamanan dan kemakmuran.

Walau bagaimanapun, laluan untuk memelihara kraf itu masih sukar. Pengeluaran sepenuhnya manual, menghasilkan sejumlah kecil lukisan dan harga yang tinggi; pengeluaran terutamanya bergantung kepada pesanan dan pelancong. Bagaimanapun, artis Dao Dinh Chung masih bertahan: "Saya tidak membuat lukisan hanya untuk dijual, tetapi untuk memelihara sebahagian daripada jiwa Vietnam. Jika saya tidak melakukannya, keturunan saya tidak akan tahu apa itu Kim Hoang."

Warna merah Kim Hoang bukan sahaja warna kertas, tetapi juga warna ingatan dan kepercayaan, membuktikan bahawa tidak kira berapa lama masa telah terhapus, nilai-nilai rakyat masih boleh dihidupkan semula jika ada orang yang cukup hati dan tabah untuk memeliharanya. Dari tangan tukang, warna merah Kim Hoang kembali bersinar, membawa nafas perkampungan kraf lama ke dalam rentak kehidupan baharu. Ia bukan sahaja perjalanan untuk memulihkan barisan lukisan, tetapi juga kebangkitan semula ingatan budaya Vietnam, di mana seorang tukang secara senyap mengekalkan nilai-nilai yang semakin pudar - supaya lukisan merah itu terus menceritakan kisah kepercayaan, ketabahan dan cinta terhadap warisan orang Vietnam hari ini.

Artikel dan gambar: TRAN KHANH HUYEN

    Sumber: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/hanh-trinh-hoi-sinh-sac-do-kim-hoang-882619