*Artikel ini mencerminkan pandangan peribadi penulis.

Setiap kali Ha Anh Tuan mengadakan konsert atau melancarkan projek baharu, sentiasa ada ulasan negatif. Sudah tentu, pendapat peribadi tidak dapat dielakkan, tetapi biasanya, artikel hanya mengemukakan perspektif berat sebelah penulis. Oleh itu, saya juga ingin berkongsi perspektif saya sendiri.
Apakah yang disukai orang ramai tentang Ha Anh Tuan? Adakah pilihan lagunya, visi muziknya , atau penceritaannya? Ha Anh Tuan, dengan lagu-lagu seperti " De Danh," "Giac Mo La," dan "Buoi Sang o Ciao Cafe ," adalah sebahagian daripada zaman belia ramai orang. Tetapi seorang seniman tidak boleh kekal jumud dalam satu peringkat. Seni adalah tentang pergerakan, tentang pertumbuhan, dan ia adalah tentang kematangan bersama seniman dan penonton mereka.
Kita membesar, kita berubah, jadi mengapa kita mengharapkan muzik Ha Anh Tuan kekal tersekat di masa lalu? Jika anda masih menginginkan muzik Ha Anh Tuan "seperti dahulu," adakah anda pasti anda masih orang yang sama seperti dahulu?
Ha Anh Tuan bukan lagi sekadar seorang pemuda yang menyanyi di ruang kecil, dan juga bukan seorang penyanyi yang menjual tiket dengan harga 90,000 VND di bilik teh kecil. Kini, beliau mencipta ruang muzik yang besar di mana setiap perincian, daripada pencahayaan dan reka bentuk pentas hinggalah harmoni dan pementasan, direka dengan teliti untuk mempertingkatkan pengalaman penonton.
Walau bagaimanapun, setiap perubahan yang dibuatnya telah diteliti.
Apabila beliau melabur dalam pentas dan orkestra yang rumit, orang ramai mengkritiknya kerana bersikap suka berlagak dan mencolok mata. Apabila beliau membuat persembahan dengan tetamu wanita, orang ramai mengatakan beliau tidak pernah membuat persembahan dengan tetamu lelaki sebelum ini. Apabila beliau menjemput tetamu lelaki, mereka mempersoalkan mengapa tiada vokalis wanita. Apabila beliau menjemput legenda muzik antarabangsa atau artis veteran domestik, beliau dituduh "melepasi zaman kegemilangannya dan cuba memikul kemasyhuran mereka."
Apabila beliau menjemput pemuzik dan penyanyi muda, orang ramai mengatakan beliau kekurangan kenalan dan wang, hanya mampu menjemput wajah-wajah yang tidak dikenali. Walaupun selepas mengeluarkan album solo ke-12 beliau, ada yang masih mengatakan beliau hanya tahu menyanyikan lagu-lagu cover kerana beliau kebanyakannya mempersembahkan lagu-lagu baharu di konsert.

Percanggahan ini menimbulkan persoalan: Adakah kritikan tersebut benar-benar maklum balas yang membina, atau sekadar prasangka dan kebencian yang tidak berasas terhadap seorang seniman yang berani berubah?
Ada yang mengatakan muzik Ha Anh Tuan kini dipentaskan, mencolok mata, kurang ikhlas, dan tidak mempunyai emosi, tetapi emosi itu sangat subjektif. Sesetengah orang tidak lagi mendapati diri mereka dalam muziknya, tetapi itu tidak bermakna ia telah kehilangan nilainya.
Ha Anh Tuan tidak mengejar orang ramai tetapi membina komuniti peminatnya sendiri—orang yang memahami dan menyokongnya sepanjang setiap peringkat kerjaya muziknya—dan itulah yang paling penting. Ha Anh Tuan pernah berkata: "Anda membentuk kerjaya saya. Saya hanya perlu meletakkan 'mawar' dalam fikiran saya. Dan begitulah cara dunia muzik kita sendiri bersinar dengan begitu indah."
Percanggahan ini mendedahkan satu perkara: bagi sesetengah orang, masalahnya bukanlah muzik itu sendiri, tetapi tanggapan awal mereka. Mereka tidak mendengar untuk merasai muzik, tetapi sebaliknya mencari sesuatu untuk dikritik. Dan jika ia benar-benar hanya dangkal, mengapa puluhan ribu orang masih menunggu konsertnya dengan penuh semangat? Mengapa orang ramai masih menangis, ketawa, dan menyanyi bersama dalam hujan, dalam kesejukan Da Lat, atau di tengah-tengah ruang terbuka Ninh Binh yang luas?
Kesederhanaan tidak selalunya sama dengan keikhlasan, dan kemegahan tidak semestinya mengurangkan kehalusan.
Ha Anh Tuan bukan sekadar penyanyi, tetapi seorang artis yang mencipta ruang muzik di mana emosi masih mengalir dan menyentuh mereka yang sudi mendengar.
Bagi saya, muzik Ha Anh Tuan adalah teman. Saya pernah melalui tempoh kemurungan, di mana segala-galanya di sekeliling saya seolah-olah tidak bermakna dan saya secara beransur-ansur hilang hubungan dengan diri saya dan orang di sekeliling saya.
Tetapi pada suatu hari, muzik itu membantu saya keluar dari kegelapan. Bukan hanya kerana melodi yang indah atau lirik yang bermakna, tetapi kerana kisah-kisah yang diceritakan oleh Ha Anh Tuan, emosi yang disampaikannya, membantu saya menemui semula kepercayaan pada perkara-perkara yang mudah tetapi bermakna. Dan saya bukan satu-satunya.
Saya mempunyai rakan-rakan yang saya temui melalui kecintaan kami yang sama terhadap muzik Ha Anh Tuan. Konsert bukan sekadar tempat untuk mendengar muzik, tetapi juga tempat di mana orang yang tidak dikenali bertemu antara satu sama lain, berkongsi rentak emosi yang sama. Bukankah itu perkara terindah yang boleh ditawarkan oleh muzik?
Ada orang mengatakan mereka bukan lagi peminat Ha Anh Tuan kerana muziknya bukan seperti dahulu. Tidak mengapa! Menjadi atau berhenti menjadi peminat artis adalah hak peribadi. Tetapi muzik tidak wujud untuk menyenangkan semua orang. Ia berkembang, berubah, dan kadangkala ia bukan lagi milik anda tetapi milik generasi lain, jiwa lain yang memerlukannya.
Ha Anh Tuan tidak menyanyi untuk membuktikan apa-apa. Dia menyanyi untuk bercerita, untuk melukis impian. Dan bagi mereka yang masih mengikutinya, impian itu tetap indah seperti hari pertama. Jadi, adakah Ha Anh Tuan seorang penyanyi yang baik atau buruk? Bagi saya, jawapannya tidak pernah penting. Apa yang penting ialah muziknya masih menyentuh hati mereka yang sudi mendengar. Dan itu sudah cukup!
Persembahan "Bersendirian di Awal Pagi":
Pembaca Nhu Y
Pembaca boleh menghantar pendapat mereka tentang suara nyanyian Ha Anh Tuan ke banvanhoa@vietnamnet.vn. Pendapat anda tidak semestinya mencerminkan pandangan yang dinyatakan dalam artikel yang diterbitkan di VietNamNet. Terima kasih!








Komen (0)