Mendengarkan lagu-lagu lama di tengah-tengah bandar.
Di ruang kecil yang menawan di tingkat 3 Pusat Pertukaran Budaya Hanoi Old Quarter (50 Dao Duy Tu Street), persembahan oleh kumpulan Muzik Purba Dong Kinh terserlah dalam kesederhanaan dan minimalis: tiada pentas yang mempesonakan, tiada platform yang rumit, tiada peralatan penguatan bunyi, tiada kesan teknikal, hanya melodi tradisional yang berjalin dengan lirik. Semuanya menyentuh ketenangan ruang melalui keadaan asal muzik .
Pada jarak dekat, penonton bukan sahaja dapat melihat pandangan dan ekspresi wajah artis, tetapi juga dapat mendengar nuansa halus bunyi-bunyi tersebut: kadangkala kesungguhan mendalam ca trù (nyanyian tradisional Vietnam); kadangkala kemanisan lirik chèo (opera tradisional Vietnam); dan pada masa lain daya tarikan desa harian xẩm (sejenis nyanyian rakyat Vietnam)...
Rasa keintiman yang jarang berlaku inilah yang membuatkan ramai orang merasakan ruang persembahan itu menyerupai sebuah rumah komunal kampung lama, di mana muzik merupakan bahagian penting dalam kehidupan masyarakat.
Selama bertahun-tahun, Dong Kinh Ancient Music sentiasa menjunjung tinggi semangat menghormati keaslian dan kesederhanaan muzik tradisional Vietnam sepenuhnya, daripada ruang persembahan hinggalah kepada gaya bermain dan menyanyikan muzik kuno.
Persembahan tetap kumpulan itu, bertajuk "Kisah-kisah Muzik Suku Lama," secara beransur-ansur mengubah 50 Dao Duy Tu Street menjadi tempat pertemuan budaya bagi pencinta muzik tradisional di Hanoi .
Walaupun beroperasi secara bukan berasaskan keuntungan, dengan semua program terbuka kepada orang ramai dan hanya memerlukan sokongan tempat daripada Lembaga Pengurusan Tasik Hoan Kiem dan Daerah Lama Hanoi, kumpulan ini secara konsisten menarik penyertaan artis veteran dalam bidang muzik dan seni tradisional, seperti Artis Rakyat: Manh Phong, Man Thu, Thanh Hoai, Xuan Hoach, Thanh Binh, Minh Gai, Thuy Ngan, Hong Khiem…; berserta sumbangan beberapa pensyarah muda dari Akademi Muzik Kebangsaan Vietnam.
Ahli-ahli seni seperti: Penyanyi Grand Master Nguyen Thi Khuou, penyanyi rakyat Hue Thanh Tam, dan artis Muzik Istana Diraja Tran Thao…
Menurut artis Dam Quang Minh, ketua kumpulan Muzik Purba Dong Kinh, apa yang mewujudkan ikatan istimewa ini adalah kecintaan dan dedikasi setiap artis terhadap muzik tradisional Vietnam. Setiap kali mereka melangkah ke pentas, mereka bukan sahaja memainkan peranan sebagai penghibur tetapi juga bertindak sebagai penjaga, pemancar dan penyebar keindahan muzik tradisional nenek moyang mereka.
Walaupun seorang ekspatriat Vietnam yang tinggal di Perancis, Dam Quang Minh telah mengembangkan minatnya terhadap muzik rakyat Vietnam sejak kecil. Sejak kecil, beliau bernasib baik kerana dapat bertemu dengan artisan seperti Quach Thi Ho dan Nguyen Thi Phuc, dan bapa angkatnya, penyair Ngo Linh Ngoc, memupuk kecintaannya terhadap seni tradisional. Setelah berpindah ke Perancis, beliau juga rapat dengan Profesor dan Doktor Tran Van Khe dan komposer Ton That Tiet, seterusnya memupuk kecintaannya terhadap melodi dan lagu nenek moyangnya.
Kemudian, Dam Quang Minh memutuskan untuk meninggalkan Perancis dan kembali ke Vietnam, di mana beliau dan mendiang pemuzik Vu Nhat Tan, seorang rakan karib, mengasaskan kumpulan Dong Kinh Co Nhac (Muzik Tradisional Ibu Kota Timur). Kumpulan ini ditubuhkan pada tahun 2014, yang berasal dari kerjasama dengan artis Huong Thanh dalam program untuk membawa muzik tradisional Vietnam ke Perancis sebagai sebahagian daripada Tahun Vietnam di Perancis. Selepas menamatkan dua persembahan, kumpulan itu kembali ke Vietnam dan secara rasminya membuat penampilan sulung kepada orang ramai dengan konsert "The Sound of Buluh dan Sutera" di Institut Perancis di Hanoi.
Sebagai orang yang menamakan kumpulan itu, artis Dam Quang Minh berkata bahawa "Dong Kinh" bukan sahaja nama Thang Long, ibu kota semasa Dinasti Le, tetapi juga nama Barat untuk utara Vietnam. Nama ini merangkumi kedalaman budaya Thang Long dan mewujudkan rasa keakraban dengan rakan-rakan antarabangsa.
Membawa "muzik kami" ke dalam dialog dengan kehidupan.
Mengikuti perjalanan Muzik Purba Dong Kinh, mudah untuk melihat bahawa selain memulihkan dan membuat persembahan, kumpulan ini juga berusaha untuk meneroka keindahan muzik kuno seiring dengan bahasa seni yang lain.
Dalam banyak kesempatan, penonton telah terharu apabila unsur-unsur yang seolah-olah tidak serasi telah mewujudkan gabungan harmoni dengan muzik tradisional. Ini termasuk lirik Trịnh Công Sơn yang berjalin dengan muzik tradisional Huế, mewujudkan gabungan yang biasa dan baharu; interpretasi moden muzik tradisional yang digabungkan dengan puisi Jerman; dan gabungan berani dengan muzik revolusioner, mewujudkan gaya artistik yang unik…
Inilah juga bagaimana Muzik Purba Dong Kinh mengembangkan sempadan kreatif muzik tradisional, supaya bunyi-bunyian negara bukan sahaja merupakan warisan masa lalu, tetapi juga sentiasa berkembang dan selaras dengan semangat kontemporari.
Sebagai wira yang tidak didendang yang mengatur aliran persembahan, seniman Dam Quang Minh dikenali sebagai "dalang" Muzik Purba Dong Kinh. Berdasarkan pengetahuannya tentang bahasa dan sejarah, beliau memperhalusi, membentuk, dan menyusun pelbagai elemen menjadi melodi dengan struktur persembahan baharu. Beliau percaya bahawa dalam bahasa Vietnam, nada adalah not muzik semula jadi; oleh itu, dalam proses "menyusun persembahan," beliau sentiasa menggunakan nada sebagai elemen utama, supaya liriknya kedengaran semula jadi dan tidak dipaksakan, seperti pertuturan seharian.
Setelah dikaitkan dengan Muzik Purba Dong Kinh dari zaman awalnya hingga kini, Artis Rakyat Minh Gai - seorang tokoh terkemuka dalam opera tradisional Vietnam - menganggap tempat ini bukan sahaja sebagai pentas persembahan tetapi juga ruang kreatif istimewa untuk seni tradisional.
Walaupun kumpulan itu beroperasi secara bukan berasaskan keuntungan, beliau dan ramai artis lain tetap berdedikasi kepadanya kerana kegembiraan menjalani profesion mereka dan menyebarkan nilai-nilai budaya kebangsaan.
Dia berkata bahawa di sinilah dia memperoleh pengalaman artistik yang baharu. Dia masih ingat dengan jelas memainkan peranan Ho Nguyet Co dalam pakaian ao dai tradisional dan bukannya kostum tradisional opera; melodi dan ritual opera yang tersendiri dipelihara, sementara persembahannya mempunyai nuansa yang lebih mudah difahami. Di sini juga dia berpeluang untuk mempelajari lebih lanjut tentang pelbagai bentuk seni lain… memperkayakan kemahiran profesionalnya.
Semasa proses membawa muzik tradisional Vietnam ke pelbagai tempat persembahan di Old Quarter Hanoi, serta ke sekolah dan pusat kebudayaan di dalam dan luar negara, Artis Rakyat Minh Gái dan artis-artis Muzik Purba Dong Kinh tidak dapat menyembunyikan emosi mereka apabila golongan muda, malah pelancong antarabangsa, secara proaktif mencari mereka, meluahkan hasrat mereka untuk belajar bermain alat muzik, menyanyi, dan menyelidik muzik tradisional Vietnam.
Bagi ahli kumpulan, ini adalah "ganjaran" yang paling berharga, bukti usaha mereka yang tidak kenal erti penat lelah dalam memelihara dan menyebarkan muzik tradisional Vietnam.
Selama lebih 10 tahun, Dong Kinh Co Nhac telah gigih dengan "Kisah Muzik Bandar Lama," dan mereka bertekad untuk meneruskan perjalanan itu. Walau bagaimanapun, bermula pada tahun 2026, perjalanan mereka akan diperluas dengan siri "Muzik Kami - Rumah-rumah Bandar," yang mengesahkan dialog antara "muzik kami"—muzik nenek moyang kami—dan "rumah-rumah bandar"—simbol kehidupan bandar moden. Nama ini merupakan penegasan kuat tentang hala tuju yang dikejar oleh kumpulan ini, memastikan bahawa bunyi-bunyian negara bukan sahaja bergema dalam ingatan tetapi terus bergema dalam aliran kehidupan hari ini.
Sumber: https://nhandan.vn/nang-niu-nhung-thanh-am-dan-toc-post949906.html
Komen (0)