Drama eksperimental "We Talk About Ourselves" (ditulis dan diarahkan oleh Doan Khoa) telah diterima mesra oleh penonton selepas 5 persembahan di Teater Eksperimental Sekolah Tarian Bandar Raya Ho Chi Minh.
Jika pengarang adalah pencipta utama, yang memberikan keperibadian kepada watak-watak; pengarah adalah pencipta kedua, yang mengatur dan menstrukturkan watak-watak secara logik untuk pelakon; dan akhirnya, pelakon menentukan kejayaan drama di atas pentas, maka dalam "Kita Bercakap dengan Diri Sendiri," pengarah Doan Khoa telah menjalani eksperimen yang lengkap.
Dalam "We Talk About Ourselves," Doan Khoa bukan sahaja pengarang tetapi juga pengarah dan pelakon. Dari perspektif seorang pelakon, Doan Khoa mengembangkan skrip supaya setiap pelakon dapat mentafsir dan memperhalusi persembahan mereka sendiri, sekali gus menjelaskan keperibadian watak mereka. Doan Khoa juga memecahkan semua halangan biasa dalam penulisan drama, memilih jalan yang unik, mendalami kesedaran diri untuk membuat perubahan dan membimbing diri sendiri.
Satu babak daripada drama eksperimental "Talking to Myself" oleh Doan Khoa.
Pementasan dan pencahayaan dalam "We Talk to Ourselves" juga dikendalikan dengan cara baharu, meminimumkan penggunaan muzik . Menurut Doan Khoa, intipati kehidupan terletak pada kesunyian untuk penerimaan. Melalui pengalaman baharu ini, penonton menemui empati dalam diri watak-watak, dan kemudian menyedari diri mereka sendiri dalam cerita dramatik tersebut.
Di sebalik tabir drama eksperimental ini, terdapat juga banyak maklumat positif. Pertama, peranan watak utama wanita – Đoàn Khoa telah memilihnya secara khusus untuk pelakon Tú Trinh, tetapi dia menolak kerana "Saya semakin tua sekarang, saya terlalu lambat, jika saya terlupa dialog saya di atas pentas, saya akan merosakkan drama ini." Pengarah Đoàn Khoa juga mengakui bahawa penolakan ini melegakannya. Kerana sebaik sahaja di atas pentas, pelakon mesti benar-benar menghayati watak tersebut, bukan hanya beraksi sambil lewa sambil menunggu arahan.
Pengarah Doan Khoa juga mendedahkan bahawa sebab beliau mengambil kedua-dua watak lakonan itu adalah kerana beliau "tidak dapat berpaling." Penonton tersentuh dengan lakonannya sebagai "lampu jalan", malah ada yang menangis di babak di mana lampu itu mendukung kotak muzik selepas letupan itu. Doan Khoa – melalui bahasa badannya, matanya, dan nafasnya – membuatkan seluruh penonton menangis.
Bersama-sama dengan drama eksperimental "We Talk About Ourselves," pentas Bandar Raya Ho Chi Minh baru sahaja menyaksikan kemunculan genre teater baharu – teater absurdis. Seniman Chinh Ba memperkenalkan genre ini kepada penonton Bandar Raya Ho Chi Minh dengan dramanya "They Ordered Food and Rolled on the Sand, the Waves and the Rolling Grass" (baru-baru ini dipersembahkan di sebuah studio filem di Daerah Binh Thanh, Bandar Raya Ho Chi Minh), yang telah diterima baik oleh penonton yang ramai. Menurut artis Chinh Ba, penciptaan genre teater baharu ini bertujuan untuk mempelbagaikan bentuk keseronokan artistik untuk orang ramai, terutamanya penonton muda.
Boleh dikatakan bahawa pentas hari ini dan esok tidak akan mati, dan penonton tidak akan berpaling tadah selagi para seniman terus mengamalkan kraf mereka dengan penuh hormat dan integriti, serta terus mencurahkan tenaga mereka ke dalam persembahan mereka.
[iklan_2]
Sumber: https://nld.com.vn/van-nghe/nhung-net-moi-cua-san-khau-kich-2023081622072727.htm
Komen (0)