![]() |
Tiga pelakon dari The Devil Wears Prada 2. |
Dua puluh tahun yang lalu, The Devil Wears Prada muncul sebagai sebuah komedi satira tentang fesyen , di mana wanita muda menyusup masuk ke dunia majalah Manhattan yang gemerlap dan belajar untuk terus hidup di bawah pengaruh dingin Miranda Priestly. Tetapi dalam sekuelnya pada tahun 2026, filem ini bukan lagi sekadar tentang fesyen.
The Devil Wears Prada 2 menceritakan kisah sesuatu yang perlahan-lahan hilang: kuasa budaya media cetak, impian kerjaya generasi milenial, dan kekeliruan mereka yang pernah percaya bahawa kerja keras sahaja akan diberi ganjaran.
Apa yang menjadikan The Devil Wears Prada 2 menarik ialah filem ini tidak cuba untuk mencipta semula semangat bahagian pertama sepenuhnya. Daripada terus mengagungkan dunia glamor, filem ini melihat sisi tersembunyi industri kreatif dengan bilik berita yang semakin mengecil, tekanan trafik, dan keletihan generasi yang pernah hidup dalam kekaguman orang lain kerana mereka mempunyai… pekerjaan impian.
![]() |
Filem ini sangat bergema dengan golongan milenial, yang membesar dengan kepercayaan bahawa kerja keras dan pengorbanan peribadi akan membawa mereka ke dalam golongan elit kreatif. |
Apabila generasi milenial menyedari bahawa impian kerjaya mereka tidak lagi sama.
Filem tahun 2006 itu dikeluarkan semasa zaman kegemilangan majalah cetak. Pada masa itu, bekerja untuk majalah fesyen bukan sekadar pekerjaan, tetapi juga simbol status budaya. Vogue, Vanity Fair atau Harper's Bazaar adalah impian, simbol kejayaan dan menentukan estetika dalam industri kreatif.
Tetapi sekuel itu menempatkan watak-watak dalam dunia yang sama sekali berbeza di mana tokoh-tokoh berpengaruh telah menjadi terkenal lebih daripada sebelumnya.
Miranda Priestly tidak lagi berurusan dengan pembantu yang kekok. Dia kini berdepan dengan TikTok, AI, kandungan berjenama dan pengaruh kewartawanan cetak yang semakin merosot. Kuasa Miranda tidak hilang sepenuhnya, tetapi ia tidak lagi mutlak. Filem ini jelas menunjukkan perasaan generasi editor tradisional yang menyesuaikan diri dengan era di mana trend boleh dicipta daripada satu video pendek di media sosial.
Filem ini amat bergema di hati golongan milenial, yang membesar dengan kepercayaan bahawa kerja keras dan pengorbanan peribadi akan membawa mereka ke dalam golongan elit kreatif. Tetapi zaman telah berubah.
Dalam musim ke-2, Andy Sachs bukan lagi wanita muda yang memasuki Manhattan dengan pandangan ingin tahu. Dia menjadi imej seorang pekerja yang matang dan kreatif yang mula mempersoalkan makna "pekerjaan impiannya". Andy lebih berjaya, lebih berpengalaman, tetapi juga lebih letih. Apa yang memberikan kedalaman watak ini terletak pada pemahamannya tentang sistem yang dilayaninya, tetapi ketidakpastiannya tentang sama ada dia masih mempercayainya.
Ini menjadikan The Devil Wears Prada 2 lebih dekat dengan filem tentang krisis buruh kreatif berbanding komedi fesyen tradisional.
![]() |
Anne Hathaway telah memberikan persembahan yang mengagumkan. |
Fesyen tetap glamor, tetapi kuasa telah beralih tangan.
Walaupun filem pertama melihat fesyen sebagai dunia yang elit dan mempesonakan, The Devil Wears Prada 2 melihatnya sebagai industri yang sedang mengalami transformasi hasil teknologi, data dan media sosial.
Filem ini tidak lagi mengagungkan editor fesyen sebagai pusat kuasa mutlak. Sebaliknya, ia menunjukkan bagaimana kuasa budaya beralih kepada platform digital, pencipta kandungan dan sistem pengendalian algoritma.
Oleh itu, Miranda Priestly dalam sekuelnya digambarkan dengan jauh berbeza. Jika Miranda pada tahun 2006 merupakan perwujudan pengawal pintu, bermakna dia boleh memutuskan siapa yang boleh memasuki dunia fesyen dan siapa yang tidak boleh, Miranda pada tahun 2026 menyerupai ikon kuasa lama yang cuba menjaga maruahnya dalam era di mana mana-mana influencer remaja boleh mencipta trend global dalam sekelip mata.
Oleh itu, lakonan Meryl Streep berubah. Dia tidak lagi menggambarkan Miranda sebagai seorang yang dingin dan menyendiri. Kali ini, watak itu kurang meletup tetapi lebih menyendiri. Kecemerlangan lakonan Streep terletak pada pandangannya yang terkawal, saat-saat kesunyian, dan keletihan seseorang yang memahami bahawa dunia yang pernah menjadi miliknya berubah terlalu cepat.
Anne Hathaway juga membawakan Andy Sachs yang jauh lebih mendalam berbanding filem sebelumnya. Hathaway "memainkan" watak itu dengan rasa keletihan yang sangat ciri khas tenaga kerja kreatif selepas 2010-an, yang bermaksud kejayaan tetapi kebahagiaan yang tidak menentu, memahami peraturan permainan tetapi tidak lagi pasti mereka mahu terus bermain.
Sementara itu, Emily Blunt hampir menjadi penjelmaan wanita yang menyesuaikan diri dengan sempurna pada era baharu. Dia lebih pantas berfikir, lebih strategik, dan lebih pragmatik berbanding rakan sekerjanya. Emily bukan lagi sekadar watak yang bertujuan untuk menjadi lucu dan melegakan ketegangan filem, tetapi telah menjadi simbol kebolehsuaian dalam industri kreatif moden.
Perlu diperhatikan bahawa fesyen dalam filem kekal sangat menawan. Kostum terus digunakan sebagai alat penceritaan yang ampuh. Tetapi tidak seperti filem-filem terdahulu, pakaian kini bukan sahaja menandakan status atau cita rasa estetik tetapi juga mencerminkan keupayaan untuk bertahan dalam industri yang pesat berubah di mana imej peribadi menjadi sebahagian daripada strategi kerjaya.
Mungkin itulah sebabnya The Devil Wears Prada 2 lebih bergema dengan penonton dewasa, di samping filem pertama. Filem ini tidak lagi menawarkan kemewahan dan glamor budaya fesyen dan majalah. Sebaliknya, ia beralih kepada rasa nostalgia untuk era yang ramai orang sangkakan akan kekal selama-lamanya.
Dan dalam sekuel ini, perkara yang paling menakutkan bukan lagi Miranda Priestly sendiri, tetapi hakikat bahawa Miranda Priestly pun tidak dapat mengawal masa depan industri yang telah didedikasikan dan dihargainya.
Sumber: https://znews.vn/yeu-nu-da-khac-post1650838.html









Komen (0)