"Welke plaats denk je dat het verhaal van The Beatles zal innemen in de westerse cultuur?" vroeg een verslaggever aan Paul McCartney, destijds een jonge man die ongekende roem genoot voor een band.
Scène uit de film Beatles '64 - Foto: IMDb
Paul liet zijn kin op zijn hand rusten en antwoordde met zijn grote, dromerige ogen: "Je maakt een grapje, toch? Cultuur? Dit is geen cultuur. Dit is gewoon een feestje."
De beelden van dat interview zijn in talloze eerdere documentaires over The Beatles gebruikt.
Met ingrediënten die niet bepaald nieuw zijn en die hardcore fans al bijna kennen, slaagden meesterfilmmaker Martin Scorsese (als producent) en zijn nauwe medewerker David Tedeschi (regisseur) er toch in om de documentaire *Beatles '64* om te toveren tot een lief, humoristisch, vertederend en nostalgisch portret van John, Paul, George en Ringo.
De nieuwigheid van Beatles '64
Het verschil zit hem in het feit dat Martin Scorsese, in tegenstelling tot de meeste andere filmmakers die The Beatles als onderwerp kozen en meestal jonger waren dan de bandleden, in 1942 werd geboren – wat betekent dat hij dezelfde leeftijd had als Paul McCartney.
Belangrijker nog, de roemrijke carrière van de New Yorkse filmmaker plaatste hem in een positie van gelijkwaardige waarnemer. En film is hoe grote mannen andere grote mannen zien.
De Beatles arriveerden in Amerika minder dan drie maanden nadat het land zijn droevigste dag had meegemaakt: de moord op president Kennedy.
Beatles '64 | Officiële trailer
Een land dat nog steeds in rouw was, en vier jonge mannen uit een klein stadje die aankwamen op een vliegveld vernoemd naar een onlangs overleden oud-president, bewezen aan de Amerikanen dat het leven doorgaat.
Het is steeds hetzelfde verhaal: interviews waarin The Beatles met hun ietwat kinderlijke humor reageren op journalisten; beelden uit privésituaties waarin ze alle ondeugendheid, onschuld en duivelsheid van jonge mannen van in de twintig tentoonspreiden; en fanatieke fans die in de rij staan om de gebruikte handdoeken van de band te kopen.
De bekende sociologische verklaringen voor hun ongelooflijke succes blijven bestaan, zoals hoe ze het beeld creëerden van "een nieuwe man" die het vertoon van kracht verwierp om zijn innerlijke vrouwelijkheid tot uitdrukking te brengen (aldus de baanbrekende feministische wetenschapster Betty Friedan van de tweede golf).
Scène uit de film Beatles '64 - Foto: IMDb
Maar de nieuwigheid van Beatles '64 zat hem in twee dingen.
Ten eerste zijn er de "getuigen" van die tijd die in de film voorkomen. Zo is er de dochter van dirigent Leonard Bernstein, die vertelt over de avond dat ze samen met haar vader de televisie van boven naar de eetkamer droeg om naar The Beatles te kijken in de show van Ed Sullivan.
Dat is het verhaal van de beroemde regisseur David Lynch, die vertelt hoe hij als tiener bij toeval kaartjes kreeg voor een concert in Washington.
Hij was een jonge man die als een pelgrim op een transatlantische trein van New York naar Liverpool sprong, wat opschudding veroorzaakte in de Engelse stad en later te horen was op John Lennons album Imagine.
Elk verhaal is doordrenkt met een avontuurlijke geest die alleen te vinden is in de harten van jonge, onbevreesde zielen.
Scène uit de film Beatles '64 - Foto: IMDb
Het tweede unieke aspect van de filmsyntaxis.
De film begint met de dood van president Kennedy en eindigt met een interview met John Lennon, waarin hij op bescheiden wijze de golf van Britse cultuur die Amerika overspoelde, vergelijkt met een oceaanstoomboot op zoek naar een nieuw continent. Hij stelt dat The Beatles niet uitzonderlijker waren dan anderen, simpelweg omdat ze zich op het bovendek bevonden en daarom als eersten land zagen.
De scène wordt onderbroken wanneer John, net als een zeeman, zijn hand tegen zijn voorhoofd legt en roept: "Er is land!"
Het einde suggereert een mooie toekomst voor The Beatles, maar in contrast met het begin wijst het ook op een triest einde voor de leider van de band.
In het archief is een filmpje te zien waarin fans borden omhooghouden met de tekst: "Kies Ringo als president."
De Beatles waren wellicht ook een oppermachtige leider in hun eigen koninkrijk, een koninkrijk van jeugd en liefde. De Beatles kwamen om het verdriet over de dood van de jonge Amerikaanse president te verdrijven.
Maar op zijn beurt werd John ook op wrede wijze van het leven beroofd.
Alles leek erop gericht om van The Beatles helden te maken. In één scène wiegt componist Leonard Bernstein mee op de maat van het nummer "She Said, She Said", en John zingt: "...alles is goed."
In de context van deze film kunnen we die tekstregel wellicht interpreteren als: alles lijkt onvermijdelijk, voorbestemd voor The Beatles om een hoogtepunt te worden, een revolutie, een aardbeving, een gedenkwaardige viering, een liefdesverhaal.
De film concentreert zich op slechts één kort hoofdstuk uit de geschiedenis van de band: de twee weken dat ze voor het eerst voet aan wal zetten in Amerika.
Kort, maar het geluid blijft lang hangen.
30 jaar geleden was het laatste nummer van The Beatles.Bron: https://tuoitre.vn/beatles-64-mot-cuoc-vui-de-doi-20241208104530885.htm
Reactie (0)