Het verhaal van 'een leven, een dag' in de schilderijen van kunstenaar Nguyen Thanh Vu

Kunstenaar Nguyen Thanh Vu presenteerde zojuist de collectie 'Into The Unknown', in het kader van de tentoonstelling 'Understanding the Scenery' met auteurs Pham Hai Au, Qui Phan, Trinh Vuong en Le Trung Hieu.

Schilder Nguyen Thanh Vu met zijn werken

Foto: NTV

Geïnspireerd door de correlatie tussen een dag en een leven, gebruikt Into The Unknown van Nguyen Thanh Vu het beeld van oceaangolven en wolken om de cyclus van geboorte, bestaan, verandering en dood te verbeelden. De auteur verdeelt een dag in 6 'tijden' (vroege avond, ochtend, middag, late namiddag, avond en nacht), waarmee hij elke levensfase oproept: van de onschuldige geboorte, de overgang naar de stralende, energieke volwassenheid tot de vredige zonsondergang en vervolgens de stille nacht, die zich voorbereidt op een nieuwe dageraad.

Volgens Nguyen Thanh Vu is de schilderijencollectie in een jaar tijd ontstaan. De werken zijn een eerbetoon aan degenen die gedurende zijn creatieve reis een liefde hebben getoond voor de thema's energie, golven en wolken. "Ik heb altijd twee thema's nagestreefd: cultuur en energie. Dankzij deze schilderijen heb ik mijn brood kunnen verdienen met dit beroep. Tijdens mijn experimenten met kleur en energie zijn oceaangolven en wolken lange tijd onmisbare beelden voor mij geweest. Dit is voor mij een kans om mijn dankbaarheid te uiten aan degenen die de thema's van mijn schilderijen waarderen, en ook een kans om iedereen een nieuw perspectief, nieuwe technieken en nieuwe energie te laten zien, naast de beelden van een Nguyen Thanh Vu van vroeger," vertelde hij.

6 afbeeldingen die de tijd van de dag weergeven, overeenkomend met de leeftijd van een persoon

Foto: NTV

Het werk Into The Unknown op canvas werd na ruim 3 maanden voltooid door Nguyen Thanh Vu.

Foto: LX

Vu zei dat hij met deze collectie ook enkele culturele en filosofische elementen van het boeddhisme heeft "ingelast" middels mudra-afbeeldingen, met de wens om via elk schilderij positieve energie over te brengen.

Binnen het kader van de tentoonstelling zijn ook schilderijen te zien van een groep kunstenaars, waaronder Pham Hai Au, Qui Phan, Trinh Vuong en Le Trung Hieu, met uiteenlopende thema's. Pham Hai Au verbeeldt de emoties die gepaard gaan met het beoefenen van muziek als muzikant. Qui Phan beeldt de plekken af ​​die hij in het land heeft bezocht. Trinh Vuong kiest ervoor om de gouden momenten in het dagelijks leven te verbeelden, waar licht zich vermengt met menselijkheid. Le Trung Hieu zet de Bien Hoa-aardewerklijn voort, die de schoonheid van oude ambachtslieden verbeeldt.

Met olieverfschilderijen wil de auteursgroep de kracht, vitaliteit, het enthousiasme, maar ook de jeugdigheid en rust van hun werk overbrengen. Met keramiek wil de auteur de schoonheid van de eeuwenoude Bien Hoa-keramieklijn behouden en promoten.

Tentoonstellingsruimte voor werken op de tentoonstelling Understanding the scene

Foto: LX

Schilder Nguyen Thanh Vu werd geboren in 1995 en studeerde af aan de Universiteit voor Architectuur in Ho Chi Minhstad. Al sinds zijn jeugd heeft hij een grote passie voor schilderen, met name olieverf. Nguyen Thanh Vu is een postimpressionist en heeft zijn stempel gedrukt op de schilderijencollecties Vietnamese Mysteries (2022) en Tu Tinh Tu Linh (2024).

De tentoonstelling Understanding the Scenery van kunstenaar Nguyen Thanh Vu en een groep auteurs is op 14 augustus geopend en duurt tot en met 20 augustus in de Ho Chi Minh City Fine Arts Association.

Bron: https://thanhnien.vn/cau-chuyen-ve-mot-doi-nguoi-mot-ngay-trong-tranh-cua-hoa-si-nguyen-thanh-vu-185250815133850249.htm