Vietnamese vrouwen in de prentkunst van Tú Duyên
Rond 1942 ontdekte kunstenaar Tú Duyên de techniek van het handmatig bedrukken van zijde en paste deze toe om vele waardevolle werken te creëren gedurende zijn artistieke carrière. Tot op de dag van vandaag trekken zijn handbedrukte schilderijen nog steeds de aandacht van kunstliefhebbers en zijn ze een onuitwisbaar kenmerk van de moderne Vietnamese kunst geworden. Hij had een bijzondere voorkeur voor werken geïnspireerd door de schoonheid van Vietnamese vrouwen.
Roze Lotus 1 (1991) en Zonnebloem in de vroege ochtend (1999)
De tentoonstelling "Oude geurtakken" (momenteel te zien in de Annam Gallery in Ho Chi Minh-stad tot en met 31 maart), met 18 werken van de overleden kunstenaar Tú Duyên, roept een zachte en poëtische sfeer op, waarbij het esthetische onderwerp sierlijke Vietnamese vrouwen in traditionele ao dai-jurken zijn, omringd door bloemen en traditionele muziekinstrumenten.
De schilderijen in de tentoonstelling tonen bloemen vanuit verschillende perspectieven. Zo zijn er de tere roze lotusknopjes die zich uitstrekken, wachtend om te bloeien in de lotusvijver in "Roze Lotus 1 ", de veerkrachtige en sterke zonnebloemen die in de wind wiegen in "Ochtendzonnebloem" en "Zonnebloem tegen de Wind ", of het werk "Lelies en Boeddha" met frisse, zachte lelietakken naast een sereen en majestueus Boeddhabeeld.
De trompet en de Boeddha (1999)
Deze bloemen dienen ook als metafoor voor de schoonheid, elegantie, zachtheid en gratie van vrouwen, aangezien kunstenaar Tú Duyên het beeld van bloemen vakkundig combineert met prachtige Vietnamese vrouwen in sierlijke ao dai-jurken. In verschillende scènes lijken ze zich onder te dompelen in de melodieën en klanken van vroeger, gespeeld op traditionele Vietnamese muziekinstrumenten zoals de citer, maanluit of pipa.
Bij het bekijken van elk van de met de hand bedrukte zijdeschilderijen van kunstenaar Tú Duyên, waar kleuren met de hand worden gemengd en gerangschikt, voelt men zich alsof men geniet van een gedicht of een muziekstuk met delicate penseelstreken, zachte en tedere taal en harmonieuze kleuren. Daarom heeft deze meesterlijke handdruktechniek, die meer dan 80 jaar geleden werd ontwikkeld, nog steeds de kracht om de geest te beroeren en de kijker onder te dompelen in de unieke artistieke wereld van deze meester in de zijdeschilderkunst.
Verbeteringen aan de houtblokdruk
Handafdrukkunst is een vorm van houtsnededruk die is afgeleid van houtsneden. De kunstenaar Tú Duyên was zeer toegewijd aan de Vietnamese volkskunst van de houtsnede en wijdde zich onvermoeibaar aan het onderzoeken van deze kunstvorm. Daarnaast bestudeerde hij jarenlang de Japanse en Chinese prentkunst. In 1942 ontwikkelde hij met succes zijn eigen verbeterde houtsnedetechniek, die hij 'handafdrukschilderen' noemde. Tot op de dag van vandaag blijft deze vaardigheid een zeldzaam experiment voor kunstenaars in hun creatieve werk.
Meisje dat langs het paviljoen loopt (1992) en Meisje achter het gordijn (circa 1965)
Zoals kunstenaar Uyên Huy ooit opmerkte, hoewel beide houtsneden zijn, onthult een vergelijking van handgedrukte houtsneden met twee andere soorten Vietnamese volksschilderkunst, Đông Hồ en Hàng Trống, duidelijke verschillen. Terwijl Đông Hồ-schilderijen voor elke kleur een aparte afdruk (positieve plaat) vereisen en overlappende afdrukken nodig zijn voor het mengen van kleuren, en Hàng Trống-schilderijen het gebruik van een penseel vereisen om schaduwen toe te voegen na elke proefdruk, gebruikt Tú Duyên voor zijn houtsneden slechts twee platen: een verzonken negatieve plaat met diepe lijnen voor de achtergrond en een verhoogde positieve plaat voor de schaduwen van elke lijn in het schilderij.
Opvallend is dat kunstenaar Tú Duyên, in tegenstelling tot andere zijdedrukkers die rollers gebruiken, zijn vingertoppen en handpalmen gebruikt om de kleuren te mengen. Vervolgens plaatst hij de zijde op het doek en wrijft, drukt, strijkt en tikt hij om de kleuren naar wens te verdelen. Door deze handmatige methode van kleurverdeling roepen zijn schilderijen een uniek gevoel van vloeiendheid op, waarbij kleuren van donker naar licht en omgekeerd overgaan, wat een elegantie en vrijheid uitstraalt die moeilijk te bereiken is met een penseel.
Met deze meesterlijke techniek creëert kunstenaar Tú Duyên schilderijen met uiteenlopende thema's, waarbij drie hoofdthema's eruit springen: historische figuren, met name het schilderij "Beter een geest zijn in Vietnam", geïnspireerd door de nationale held Trần Bình Trọng; thema's ontleend aan volksliederen, ballades en literaire werken zoals Kim Vân Kiều en Chinh Phụ Ngâm ; en inspiratie uit de schoonheid van Vietnamese vrouwen, zoals te zien is in werken als "Meisje achter het gordijn" en "Meisje dat langs het paviljoen loopt ".
De kunstenaar Tú Duyên (1915 – 2012, echte naam Nguyễn Văn Duyến) werd geboren in een geleerde familie in het oude dorp Bát Tràng, nu onderdeel van het district Gia Lâm in Hanoi . Van 1935 tot 1938 slaagde hij voor het toelatingsexamen en volgde hij de voorbereidende lessen aan de Indochina School voor Schone Kunsten. In 1939 verhuisde hij met zijn familie naar Saigon, waar hij werkte als zijdeschilder en illustrator voor kranten. In 1942 ontwikkelde hij de techniek van de handafdrukschilderkunst.
Dankzij zijn belangrijke bijdragen aan dit technische vakgebied heeft de overleden kunstenaar Tú Duyên een diepe indruk achtergelaten op de Vietnamese kunst, en wordt hij bewonderd door generaties jonge kunstenaars. Hij ontving in 1997 een medaille van de Vietnamese Vereniging voor Schone Kunsten en in 1999 de Medaille voor de Bevordering van de Vietnamese Literatuur en Kunst van de Vietnamese Unie van Literatuur- en Kunstverenigingen. Zijn werken worden momenteel bewaard in het Vietnamese Museum voor Schone Kunsten, het Museum voor Schone Kunsten van Ho Chi Minh-stad en vele kunstmusea over de hele wereld, evenals in talrijke privécollecties in binnen- en buitenland.
Bronlink






Reactie (0)