Heilig ideologisch anker
In de artistieke structuur van het programma "De zee van Vietnam - Een reis naar een groene ruimte" oversteeg de openingsact, "Jij bent het onwankelbare geloof in de uiteindelijke overwinning", zijn rol als openingsvoorstelling en vervulde de missie om als ideologische basis te dienen voor het gehele programma, waarin het verhaal van de zee, het milieu en de nationale ontwikkelingsaspiraties wordt ontvouwd.
Op 5 juni 2026 om 20.00 uur vindt het programma "Vietnams Zee - Een Reis naar Groene Ruimte" plaats op het Binh Minhplein in de wijk Cua Lo, provincie Nghe An . Het concert, waaraan artiesten van verschillende generaties deelnemen, draagt de boodschap uit: het beschermen van het milieu en het behoud van de zee en de eilanden is niet alleen een zaak voor één persoon.
Deze keuze krijgt des te meer betekenis omdat het programma plaatsvindt op 5 juni – de 115e verjaardag van het vertrek van de patriottische jongeman Nguyen Tat Thanh vanaf de kade van Nha Rong, toen hij zijn vaderland verliet om een weg naar nationale bevrijding te zoeken. In de geschiedenis van het moderne Vietnam is dit een gebeurtenis van bijzondere betekenis. Dat vertrek opende niet alleen de weg naar nationale bevrijding, maar luidde ook een nieuw tijdperk in de geschiedenis van het land in. Uit de aspiratie van de patriottische jongeman om de natie te redden, ontstond de weg naar nationale onafhankelijkheid, waardoor Vietnam transformeerde van een staat van slavernij tot een onafhankelijke, vrije natie met een steeds belangrijkere positie op het internationale toneel.
De wijlen secretaris-generaal Le Duan deed ooit een treffende observatie: "Onze natie, ons volk, ons land en onze natie brachten president Ho Chi Minh voort, de grote nationale held, en het was hij die glorie bracht aan onze natie, ons volk, ons land en onze natie." In deze dialectische relatie is Ho Chi Minh zowel een product van de nationale geschiedenis als een pionier voor de ontwikkeling van de natie in het nieuwe tijdperk. Het plaatsen van de afbeelding van Oom Ho aan het begin van het programma is daarom niet alleen een uiting van dankbaarheid aan de geliefde leider, maar ook een manier om de bron van alle hedendaagse ontwikkelingsaspiraties te bevestigen.
Het programma brengt vele bekende artiesten samen, zoals Volkskunstenaar Quoc Hung, Pham Thu Ha, Ho Trung Dung, Duyen Quynh, Bui Le Man, Viet Danh, Thanh Thao, Truong Phuc, Lan Thu, Hoang Hai... en unieke artistieke voorstellingen over de zee en eilanden, het milieu en de ambitie van Vietnam om de rest van de wereld te bereiken.
Na de openingswoorden volgde een artistieke performance getiteld "Van het Moederland". Dit markeerde een zeer abrupte ideologische omslag. Het beeld van Ho Chi Minh is de meest treffende belichaming van Moederland Vietnam. Uit dat land werden mensen geboren die streefden naar onafhankelijkheid, vrijheid en de wil om de natie te beschermen. Uit dat land ontstond ook liefde voor het vaderland, een gevoel van soevereiniteit en verantwoordelijkheid voor de toekomst van de natie.
In de aanpak van het programma wordt de zee niet als een geïsoleerd element beschouwd. De zee wordt geplaatst binnen de bredere context van de natie. Praten over de zee is in de eerste plaats praten over het vaderland. Het beschermen van het mariene milieu is in de eerste plaats het beschermen van een heilig deel van het nationale grondgebied. Het behoud van de blauwe kleur van de oceaan is tevens het behoud van de voorwaarden voor duurzame ontwikkeling voor toekomstige generaties.
De segmenten van "Het volk is het onwankelbare geloof in de overwinning" tot "Vanuit het vaderland" zijn daarom niet zomaar een voortzetting van artistieke optredens. Ze vertegenwoordigen een doorlopende gedachtegang die de kijkers terugvoert naar de wortels van de natie, alvorens zich te verdiepen in het verhaal van de zee, de eilanden, het milieu en een groene toekomst. Deze verbinding geeft het programma diepgang en bevestigt dat elke reis naar de open zee vandaag de dag begint met liefde voor het land en een gevoel van verantwoordelijkheid jegens Vietnam.
Het programma presenteert Volkskunstenaar Do Quoc Hung, samen met vele andere jonge talenten. Foto: Aangeleverd door de kunstenaar .
Persoonlijke emoties zorgen ervoor dat de boodschap van de gemeenschap langer beklijft.
Hoewel de openingsscène en het gedeelte "Van Moeder Aarde" een episch karakter hebben, brengt het tweede hoofdstuk – "De liefde voor de zee" – de meest persoonlijke emoties over.
Bekende namen als Duong Thu, Phu Quang, Trinh Cong Son en Xuan Quynh waren er te zien, samen met werken die in de herinnering van vele generaties voortleven: "De zee van nostalgie en jij", "De boot en de zee", "De woorden van de zee", "De zee zingt vanmiddag", enzovoort.
Dit deel, opgedeeld in drie hoofdstukken, is wellicht het meest ingetogen onderdeel van een nationaal evenement, een bewuste keuze van Volkskunstenaar Tran Binh. Hij is van mening dat een nationaal programma niet per se in alle uitvoeringen grootse melodieën hoeft te bevatten. In sommige segmenten gebruikte Volkskunstenaar Tran Binh muzikale sinuspatronen om rijke emotionele nuances en een diepe ziel te creëren door middel van lyrische muziek. De zee in "From Motherland" is een symbool van nationale soevereiniteit, terwijl de zee hier de plek is waar mensen hun verlangen, hoop en verwachtingen toevertrouwen in zeer persoonlijke dialogen. Wellicht wilde het team het publiek laten beseffen dat de bescherming van de zee niet alleen om economie of soevereiniteit gaat; het gaat ook om het behoud van een deel van het spirituele leven van de natie als geheel en van elk individu in het bijzonder. Misschien is dat ook de reden waarom dit deel het meest resoneert met het grote publiek.
Naast de grootse boodschappen over het land en het milieu, zijn het de persoonlijke emoties die het programma zachter en herkenbaarder maken. En het zijn deze persoonlijke gevoelens die ervoor zorgen dat de boodschappen voor de gemeenschap langer beklijven.
Het concert liet het publiek niet alleen een scala aan emoties ervaren, maar behield ook de liefde voor het land en de wens om de zeeën en eilanden te beschermen. (Illustratieve afbeelding.)
Van trots naar emotie, naar actie.
Als we kijken naar de algehele structuur van "Van het Moederland - Liefde voor de Zee - De Reikwijdte naar de Grote Oceaan", is het duidelijk dat dit een programma is dat zowel "doordacht als ambitieus" is. Het is een emotionele, maar ook een intellectuele reis. In het programmaontwerp van Volkskunstenaar Tran Binh staat "Van het Moederland" voor de oorsprong en het bewustzijn van de natie, "Liefde voor de Zee" voor de dialoog die mensen vanuit hun hart met de zee aangaan, en "De Reikwijdte naar de Grote Oceaan" belichaamt het streven naar ontwikkeling, integratie en een groene toekomst. En wat Volkskunstenaar Tran Binh en de programmamakers hopen, is dat het publiek van trots naar emotie en vervolgens naar actie zal overgaan.
De makers van het programma wilden daarom niet dat het publiek de werken simpelweg uit het hoofd zou beluisteren. Ze plaatsten bekende liedjes in een volledig nieuwe context, in de hoop dat het publiek ze zou horen in de context van vandaag – een tijd waarin klimaatverandering, vervuiling van de oceanen en de vraag naar groene ontwikkeling wereldwijde problemen zijn geworden – zodat het artistieke programma een gevoel van verantwoordelijkheid zou oproepen, en niet alleen plezier en nostalgie.
Als het eerste deel van het programma de kijkers dus met liefde naar de zee leidt, dan leidt het laatste deel hen naar verantwoordelijkheid. En zoals de makers van het programma aangaven: als de kijkers na afloop trots zijn op de Vietnamese zee en meer nadenken over hun verantwoordelijkheid ten opzichte van het mariene milieu, zelfs door middel van de kleinste acties, dan zou dat het grootste succes voor het programmateam zijn.
Van de kant van de zangers toonden volksartiest Quoc Hung, zangers Hoang Viet Danh, Ho Trung Dung, Pham Thu Ha, Bui Le Man, en de dansgroepen en dansers allen hun enthousiasme voor het concert. "Een nieuwe manier van promoten" was de algemene reactie.
Zanger Viet Danh zei hierover: “Het lied ‘In the Distant Islands’ werd voorheen beschouwd als een ode aan de liefde voor de zee en de eilanden, met het beeld van een veerkrachtige soldaat die de golven trotseert. Maar vandaag, dankzij het waardevolle programma van het Ministerie van Landbouw en Milieu, besef ik een nieuwe, diepere betekenis. ‘In the Distant Islands’ wekt nu niet alleen liefde voor het vaderland op, maar herinnert me ook aan mijn verantwoordelijkheid ten opzichte van het mariene milieu. Het behoud van soevereiniteit gaat niet alleen over het beschermen van land en water, maar ook over het beschermen van het ecosysteem en het behoud van de blauwe kleur van de oceaan voor toekomstige generaties.”
Ik geloof dat muziek het krachtigste communicatiemiddel is. Elke tekst inspireert ons om samen in actie te komen: voor een plasticvrije oceaan, voor een duurzaam groen Vietnam. Met liefde en verantwoordelijkheid zullen we vanuit ons hart zingen. En ik geloof dat woorden uit het hart zullen aanzetten tot actie vanuit het hart, zodat de Vietnam Sea Journey een écht groene reis zal worden.”
Als het eerste hoofdstuk trots opwekte, het tweede persoonlijke emoties behield, dan opende het laatste hoofdstuk een belofte voor de toekomst. Van Moeder Aarde tot de uitgestrekte oceaan, van liefdesliedjes tot boodschappen over het milieu: het concert nam het publiek niet alleen mee door een scala aan emoties, maar leidde hen ook op een reis van bewustwording. En toen de laatste melodieën wegstierven, bleef niet alleen het beeld van de Vietnamese zee over, maar ook de vraag die iedereen zichzelf stelde: wat gaan we doen om dat groen voor de toekomst te behouden?
Bron: https://nongnghiepmoitruong.vn/hat-loi-cua-trai-tim-d814657.html
![[Video] Zonsondergang bij Lap An Lagoon – Waar de zon ondergaat boven de visnetten](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/05/31/1780192137701_beach-landscape-sea-water-nature-grass-745871-pxhere-com.jpeg)
Reactie (0)