De Milan Design Week 2026 "schetst" het huis van de toekomst.

Met meer dan 316.342 bezoekers uit 167 landen en 1.900 merken was de belangrijkste boodschap van de onlangs afgesloten Milan Design Week 2026 niet technologie of snelheid, maar iets veel eenvoudigers: de kunst van het leven in een huis dat echt van jou is.

Milan Design Week 2026. Foto: Who What Wear UK

Stel je voor: je ligt te ontspannen in een badkuip van hinoki-hout, omgeven door geurige stoom en zacht licht dat verandert met je ademhaling, terwijl in de andere hoek een pluche, gebogen bank op je wacht. Dit is de visie op het huis van de toekomst die toonaangevende ontwerpers van over de hele wereld hebben geschetst tijdens de Milan Design Week 2026.

Het huis – een “privétoevluchtsoord”

De meest opvallende trend van dit jaar draait om twee ogenschijnlijk puur functionele ruimtes: de keuken en de badkamer. Beide worden radicaal hergedefinieerd en veranderen in "persoonlijke toevluchtsoorden" in elk huis.

Volgens Channel News Asia (CNA) is de trend van de "flexibele keuken" duidelijk zichtbaar op EuroCucina. Het merk Cesar introduceerde de Tangram keukenset met vijf flexibele, gebogen modules, waardoor een "vloeiende" indeling ontstaat in plaats van het stijve, traditionele ontwerp met rechte hoeken.

Poliform gaat nog een stap verder met het Harp-keukeneiland – dat meer op een ruim werkblad lijkt dan op een traditioneel aanrechtblad, met licht hout, zachte rondingen, marmeren bladen en gepolijste stalen details. Dit ontwerp "weerspiegelt de toenemende rol van de keuken als het hart van het huis, die zowel als werkruimte als esthetisch element dient."

Badkamerontwerpen vertellen een ander verhaal. De wereldwijde gezondheidszorgsector bereikte in 2024 een waarde van 6,8 biljoen dollar en zal naar verwachting in 2029 oplopen tot 9,8 biljoen dollar – die golf zal volgens CNA rechtstreeks de badkamer van elk gezin bereiken.

Het merk Gessi heeft het prototype Rituale del Vapore gelanceerd, waarmee gebruikers de stoomintensiteit van de douchekop kunnen aanpassen, met toevoeging van kleur en aromatherapie.

Grohe gaat nog een stap verder met de Spa Private Collection Vanity – een meubelstuk dat gezichtsstoom, capsules met essentiële oliën, aanpasbare gekleurde verlichting en een speciaal koelvak voor cosmetica combineert. Interieurontwerper Molina Hun, medeoprichter van Sojonohun in Singapore, vertelde aan CNA dat deze trend een weerspiegeling is van de wens om "de spa-ervaring dichter bij het dagelijks leven te brengen".

Het merk Xtra (Singapore) vertelde CNA dat de markt een verschuiving doormaakt van "rigoureus minimalisme naar tactiel hedonisme met zachte, door de natuur geïnspireerde rondingen en oversized bekleding, waarmee wordt ingespeeld op de groeiende behoefte aan geborgenheid en psychologisch comfort in woonruimtes."

Wanneer de hand het algoritme uitdaagt

De rest van de Milan Design Week 2026 roept de vraag op: welke rol speelt de menselijke hand nog in een tijdperk waarin AI binnen enkele seconden beelden, tekeningen en zelfs ontwerpideeën kan genereren? Het antwoord lijkt te liggen in de ontwerpfilosofieën die dit jaar in Milaan worden gepresenteerd.

Missoni transformeerde zijn productielijn tot een podium en plaatste een gigantisch industrieel weefgetouw in het midden van de tentoonstelling, waar continu stof werd geweven recht voor de ogen van de bezoekers.

Volgens Architectural Digest verbergt het merk het proces niet, zoals gebruikelijk is in de luxe-industrie, maar plaatst het juist "de handeling van het weven op de voorgrond – de machine is zowel het object als de actor, die continu in realtime stof produceert en zo het ritme, de herhaling en de choreografie van het ambacht benadrukt."

Loro Piana koos voor een meer ingetogen aanpak: tientallen stalen van geruite stoffen werden tentoongesteld als onafhankelijke technische studies, waarbij elk stuk een apart onderzoek naar materiaal en structuur vormde.

Prada Home – met een tentoonstelling samengesteld door de Amerikaanse kunstenaar en curator Theaster Gates – toont een collectie handgemaakte Japanse keramiek, niet om luxe te etaleren, maar om "de tastbare en culturele betekenis van keramiek te vieren, het vermogen ervan om herinneringen, gebaren en tijd te bewaren."

Dit jaar zijn gerecyclede materialen voor het eerst echt de standaard geworden, en niet langer slechts een marketingtruc. Ontwerper Carlo Colombo van Lema introduceerde de Traverso-tafel met poten gemaakt van Re-Glassing – een gerecycled glasmateriaal dat is gewonnen uit zonnepanelen die het einde van hun levensduur hebben bereikt.

De Aom-collectie van Jean-Marie Massaud voor Arper combineert een lichtgewicht polypropyleen frame met gerecyclede Breathair-polyestervezels, waarmee traditioneel polyurethaanschuim volledig wordt vervangen. Volgens CNA maakt deze gestroomlijnde structuur het product ook "gemakkelijker te monteren".

Marmer – het oudste materiaal in de architectuurgeschiedenis – heeft ook een heruitvinding ondergaan: "het heeft dynamiek, het heeft présence, het wordt een sterker focuspunt in de ruimte", aldus interieurontwerper Molina Hun.

De Traverso-tafel van Colombo en de Stadium d'Hermès-tafelset van het ontwerpduo Barber en Osgerby – volledig vervaardigd uit mozaïeksteen van Carrara Venato en Verde Alpi – zijn twee van de meest opvallende voorbeelden.

Eerste indrukken van Milaan 2026

De Fuorisalone Award 2026 – de hoogste onderscheiding voor openluchttentoonstellingen – ging naar het project Ooooh, that's EpiQ!, ontworpen door Ricardo Orts Ulises voor Škoda Auto. Het project, gelegen op de binnenplaats van Palazzo del Senato, imponeert met zijn zachte vormen in combinatie met een interactieve digitale koepel, aldus ArchDaily . Het merk Aesop lanceerde zijn eerste Aposē-lampencollectie, bestaande uit drie modellen – tafellampen, hanglampen en vloerlampen – handgemaakt in Italië en Duitsland in samenwerking met het verlichtingsmerk Flos, in een gelimiteerde oplage van 500 sets, aldus Who What Wear . Opvallend is dat Villa Pestarini – een architectonisch meesterwerk ontworpen door architect Franco Albini in 1938-1939 – voor het eerst open is voor het publiek met alle originele details intact.

Bron: https://baodanang.vn/milan-design-week-2026-ve-ngoi-nha-tuong-lai-3338759.html