Jonge kunstenaars vernieuwen de volkscultuur

Hoang Thuy Linh maakte ooit indruk met "Let Me Tell You". Foto: Aangeleverd door de kunstenaar

Behouden en verspreiden - creatieve afdrukken van jonge kunstenaars

De workshop "Vietnamese volkscultuur en kunst na de hereniging van het land (1975-2025)", die onlangs werd georganiseerd door de Vietnamese Vereniging voor Volkskunst, gaf een levendig beeld van de 50 jaar durende reis van het behoud en de promotie van erfgoed. volkscultuur

Volgens Professor Dr. Le Hong Ly - voorzitter van de Vietnamese Folk Arts Association - is een van de meest positieve signalen, naast het onderzoek, de verzameling en de restauratiewerkzaamheden die worden bevorderd, de opkomst van een generatie jonge kunstenaars die weten hoe ze traditionele materialen kunnen vernieuwen en volksgeluiden kunnen omzetten in een bron van creatieve inspiratie voor muziek , theater, mode en beeldende kunst.

De laatste jaren is het publiek getuige geweest van een sterke opkomst van artistieke producten met een folkloristische inslag, maar dan in een eigentijdse taal. Een typisch voorbeeld is Hoa Minzy met de MV Thi Mau, geïnspireerd op het oude Cheo, maar opnieuw verteld met moderne acteerprestaties, muziek en beelden, en met schitterende kleuren. Het product creëerde al snel een ware hype op sociale media en trok tientallen miljoenen views, waardoor het beeld van Cheo-personages dichter bij het jonge publiek kwam.

In dezelfde lijn zoeken veel jonge artiesten, zoals Hoang Thuy Linh, Bich Phuong, Truc Nhan of Duc Phuc... ook naar manieren om de Vietnamese volkscultuur in hun muziek te integreren. De MV's "Let Mi Tell You", "Tu Phu" en "See Tinh" van Hoang Thuy Linh zijn typische voorbeelden van de soepele combinatie van moderne muziek en traditioneel materiaal.

Onlangs brachten een groep jonge artiesten (Hoa Minzy, Tuan Cry...) de MV "Bac Bling" uit. Zij combineerden Quan Ho-volksliederen in een moderne EDM-mix, waardoor een interessante mix ontstond tussen traditie en nieuwe geluidstechnologie.

Deze creaties wakkeren niet alleen de liefde voor erfgoed aan, maar helpen ook om volkscultuur te laten ‘leven’ in het digitale tijdperk.

Op platforms als TikTok, YouTube, Spotify... worden veel folkmelodieën geremixt, gecoverd en razendsnel verspreid. Oude liedjes die onbekend leken, worden nu door de jonge generatie geneuried, op hun eigen manier opnieuw gecreëerd.

Verwachtingen en uitdagingen op de reis om de nationale ziel te behouden

Dat jonge kunstenaars proactief terugkeren naar hun roots en volksmaterialen verwerken in hedendaagse creaties, is volgens cultuurexperts een teken van volwassenheid in artistiek bewustzijn en maatschappelijke verantwoordelijkheid.

De snelle ontwikkeling van digitale technologie is zowel een kans als een test voor cultureel erfgoed. Volksmelodieën en oude melodieën moeten systematisch worden "gedigitaliseerd" om op lange termijn te overleven en tegelijkertijd een open bron van materiaal te worden voor makers.

Volgens professor en doctor Le Hong Ly vormt de ontwikkeling van technologie echter ook een grote uitdaging voor de volkscultuur, omdat de ruimte en leefomgeving van de volkscultuur zich op het platteland bevindt. Door de sterke internationale integratie verstedelijkt het platteland geleidelijk en wordt de ruimte voor volkscultuur en kunst steeds kleiner.

Daarom wordt er de komende jaren veel verwacht van een sterkere implementatie van samenwerkingsprogramma's tussen jonge kunstenaars en de Vietnamese Vereniging voor Volkskunst. Zo wordt een 'generatiebrug' gecreëerd – waarbij volkservaring en -kennis worden doorgegeven aan de jonge creatieve generatie – en de volkscultuur blijft voortbestaan en zich flexibel aanpast aan het moderne leven.

Dr. en cultuuronderzoeker Tung Hieu vertelde aan de krant Lao Dong: "We moeten volkscultuur niet beschouwen als iets ouds, maar als een bron die altijd in de Vietnamese ziel stroomt. Als het in een nieuwe taal wordt verteld, zal het blijven bestaan." verspreid, inspireer en word trots op elke artistieke creatie".