De kleuren van aardewerk uit de regio Kinh Bac

Als rijst de ziel van de agrarische beschaving is, dan wordt aardewerk beschouwd als de eerste 'taal' waarmee rijstboerengemeenschappen hun spirituele leven uitdrukten. In de stroom van het hedendaagse leven bloeit het aardewerk van de Kinh Bac-regio, met namen als Phu Lang, Luy Lau en Hien Van, op als een harmonieuze mix van traditie en moderniteit, tussen de ziel van de aarde en de vakkundige creativiteit van Vietnamese handen en geesten.

Eenvoudig en rustiek Phu Lang-aardewerk (Que Vo).

Rustiek aardewerk met een glazuurlaag van palinghuid uit Phù Lãng.

Het pottenbakkersdorp Phu Lang (district Que Vo), gelegen aan de rustige rivier de Cau, kan bogen op meer dan 700 jaar geschiedenis in de pottenbakkerij. Het is een van de oudste ambachtsdorpen van de regio Kinh Bac – provincie Bac Ninh . De pottenbakkerskunst van Phu Lang is ontstaan ​​en ontwikkeld rond de Tran-dynastie, vanaf de 14e eeuw. Volgens de legende was Luu Phong Tu de stichter van de pottenbakkerij in Phu Lang.

In tegenstelling tot het aardewerk van Bat Trang met zijn witte glazuur en blauwe bloemmotieven, is het aardewerk van Phu Lang diepbruin, rustiek en levendig, maar tegelijkertijd ook levendig van stijl. Het staat bekend om zijn unieke glazuur met een palinghuidmotief in verschillende tinten, zoals donkerbruin, lichtgeel, diepgeel en geelbruin.

De kenmerkende ambachtelijke methode van Phù Lãng is de reliëfsculptuurtechniek (dubbele gravure), waarmee keramische producten worden gemaakt die worden gebruikt bij religieuze rituelen, huishoudelijke artikelen en decoratieve objecten met een hoge sculpturale waarde. Volgens de ouderen in het dorp moet elk keramisch product uit Phù Lãng voldoen aan de eisen van een karakteristieke goudgele of roodbruine kleur, en moet het bij het tikken een resonerend geluid produceren. Een bijzonder kenmerk is dat de mensen van Phù Lãng hun aardewerk nog steeds traditioneel bakken met brandhout om de natuurlijke brandsporen op het oppervlak te creëren, een kenmerk dat met geen enkele moderne methode te evenaren is. Vandaag de dag werken generaties ambachtslieden en jonge vakmensen in het dorp onvermoeibaar door, blazen ze leven in de klei en behouden ze het traditionele glazuur met toewijding en onwankelbare liefde voor hun vak.

Warm en uitnodigend aardewerk van Luy Lau.

Het Dau-Luy Lau-gebied (Thuan Thanh) was niet alleen een politiek en cultureel centrum tijdens de periode van noordelijke overheersing, maar is ook de geboorteplaats van het Luy Lau-aardewerk, een oude aardewerkstijl die meer dan 2000 jaar geleden werd verhandeld met India en China. Aardewerkvondsten op de archeologische vindplaats Luy Lau en in de omliggende gebieden tonen aan dat deze plek ooit de bakermat van de aardewerkproductie in de Rode Rivierdelta was.

Door de verzanding van de oude Dau-rivier, samen met historische veranderingen en de achteruitgang van het ambacht, raakte het Luy Lau-aardewerk vanaf de 17e eeuw in de vergetelheid. Het duurde meer dan 300 jaar, in dat oude land, dankzij de onvermoeibare inspanningen van kunstenaar en ambachtsman Nguyen Dang Vong en zijn collega's, om een ​​"aardewerkdroom" die in rook leek op te gaan, nieuw leven in te blazen.

Met zijn kenmerkende olijfgroene en dieprode asglazuurtechniek bezit Luy Lau-keramiek niet alleen artistieke schoonheid, maar ook een diepe historische betekenis. Door hun vaardigheid en onwankelbare toewijding, die ze hebben ontwikkeld door talloze experimenten in de oven, hebben ambachtslieden as van inheemse moerbeibomen gecombineerd met alluviale grond, kiezels uit de bergen en schelpen om het unieke glazuur van Luy Lau-keramiek te creëren. Van vazen ​​en potten tot Vietnamese culturele symbolen zoals de drakenkop uit de Ly-dynastie, oude mythische wezens, lotusbloemen en draak- en feniksmotieven, alles belichaamt de geest van het verleden en de creativiteit van het heden. Luy Lau-keramiek is tentoongesteld op APEC- en WTO-evenementen en is opgenomen in collecties in Frankrijk, Duitsland, Japan en de Verenigde Staten.

De heropleving van Luy Lau-aardewerk is niet alleen de heropleving van een eeuwenoud ambacht, maar ook een levendig bewijs van de blijvende vitaliteit van de Vietnamese cultuur. In het gebied dat ooit de oude hoofdstad van Giao Chi was, een plek waar boeddhisme, confucianisme en inheemse overtuigingen samensmolten, weerspiegelen de Luy Lau-aardewerkproducten het verleden en herinneren ze toekomstige generaties aan een eens glorieuze beschaving en de wens om de essentie van het land te behouden.

Het aardewerk van Hien Van bewaart de schoonheid van herinneringen.

Hien Van-keramiek is een symbool van een nieuwe, creatieve richting, geworteld in de nationale identiteit. Deze keramieklijn, opgericht in 2004 door de inmiddels overleden kunstenaar Bui Hoai Mai, belichaamt de filosofie van "het nieuw leven inblazen van Vietnamese keramiek in een eigentijdse stijl". Hien Van-keramiek produceert niet in massa of jaagt niet op markttrends, maar volgt een persoonlijke artistieke benadering. Elk stuk is als een massa emotie, met sculpturale kwaliteiten, en vertelt in stilte een verhaal door middel van vorm en glazuur.

Het aardewerk van Hien Van kenmerkt zich door een klassieke stijl, met een diep, rijk glazuur dat is ontwikkeld met behulp van de ambachtelijke technieken van de Ly-Tran-Le-Mac-dynastieën. Het ontwerp van Hien Van-aardewerk streeft niet naar moderniteit, maar behoudt de kern van de traditie met het traditionele asglazuur, dat is verbeterd tot nieuwe standaarden. Dit glazuur biedt een hogere hittebestendigheid, rijkere kleuren en elk stuk is een uniek geheel, als een gecondenseerde tijdscapsule. Het is in deze reis, waarin de traditie wordt voortgezet, dat de kunstenaar ernaar streeft het oude en het nieuwe te combineren. Daarom is Hien Van-aardewerk niet alleen een functioneel object of decoratie, maar ook een herinnering aan de Vietnamese aardewerkcultuur, zowel in het verleden als in het heden.

De pottenbakkersdorpen van Kinh Bac, of ze nu eeuwenoud zijn zoals Phu Lang, gerestaureerd zoals Luy Lau, of modern zoals Hien Van, delen allemaal de ambitie om het verhaal van hun thuisland in de meest diepgaande taal te vertellen. Het is een verhaal over de harmonieuze vermenging van aarde, water, vuur en de vakkundige creativiteit van handen en geesten. Van het diepzinnige Luy Lau en het rustieke Phu Lang tot het pure Hien Van, elke pottenbakkersstijl is een deel van de identiteit, een echo van het verleden die naar het heden wordt gestuurd. Meer dan alleen glazuurkleur, vorm of vormtechniek, is elk aardewerkproduct een herinnering aan de ziel van de aarde, de creatieve taal van de handen en de adem van de Vietnamese cultuur...

V. Thanh

Bron: https://baobacninh.vn/sac-gom-mien-kinh-bac-97666.html