
Tot en met 9 oktober is in het Vietnam Fine Arts Museum de vijfde solotentoonstelling van kunstenaar Do Son te zien. Hij wordt beschouwd als een prominente naam in de heropleving van de Vietnamese schilderkunst, met een instinctieve en liberale stijl die optimisme en liefde voor schoonheid uitstraalt.
Meer dan 90 schilderijen werden naar de tentoonstelling gebracht in diverse genres, van schetsen, landschappen en naakten tot abstracte schilderijen. Zijn naaktschilderijen van naakte vrouwen zijn het meest prominent. Veel daarvan zijn in binnen- en buitenland verkocht, wat volgens de kunstenaar genoeg was om "vele huizen te kopen".
De kunstenaar, die zich al meer dan een halve eeuw bezighoudt met het naaktthema, wil vrouwen eren als inspiratiebron voor schoonheid. "Voor mij ligt de schoonheid van vrouwen in hun zachtheid, oprechtheid en eenvoudige gelaatstrekken, zoals een vol lichaam, niet in perfectie zoals op een foto, want schilderijen verschillen van de naakte waarheid. Er moet kunst, emotie en de ondersteuning van schoonheid zijn", aldus de kunstenaar.

Experts zeggen dat kunstenaar Do Son over een extreem krachtige expressieve taal beschikt, vooral in zijn naaktschilderijen. De modellen die hij kiest, hebben meestal een natuurlijke lichaamsbouw: brede heupen, een slanke taille, grote borsten, en de meesten van hen zijn dagelijks actief of in een staat van rust en ontspanning.
"Het is niet alleen zijn esthetische smaak, het is ook een belangrijke reden voor hem om expressieve schildertechnieken op een zeer krachtige manier te kunnen gebruiken", aldus onderzoeker Vu Huy Thong (Vietnam University of Fine Arts). "Met een volledig kleurenpalet, dat bijna rechtstreeks uit de verftubes wordt gehaald, hoeft de kunstenaar geen aandacht te besteden aan het licht of de structuur van de vormen, maar drukt hij toch de vitaliteit van de Vietnamese cultuur uit."
Kunstenaar Do Son is al sinds zijn kindertijd gepassioneerd door tekenen. Hij studeerde twee keer aan het Vietnam College of Fine Arts (later de Vietnamese Universiteit voor Schone Kunsten). De eerste keer behaalde hij zijn diploma op middelbaar niveau (1961-1964) voordat hij in dienst ging; de tweede keer na terugkeer in Hanoi , op vijfjarige leeftijd (1973-1978), op 30-jarige leeftijd, toen hij al getrouwd en kinderen had.

Volgens deskundigen waren er in de periode van de Renovatie, naast het kwartet beroemde schilders Nghiem-Lien-Sang-Phai dat al een eigen identiteit had, ook namen die geleidelijk hun eigen identiteit vormden en zich losmaakten van de mainstream en de orthodoxe stroming (stijl van het socialistisch realisme), waarvan de meeste nog steeds propagandistische kwaliteiten hadden.
Volgens onderzoeker Vu Huy Thong is het dankzij zijn creatieve instinct en zijn liefde voor het onderzoeken van verandering dat de schilder Do Son wordt erkend als een van de meest prominente namen in deze nieuwe stroming.
Schilder Le Anh Van, voormalig directeur van de Vietnamese Universiteit voor Schone Kunsten en klasgenoot van schilder Do Son, merkte op: "Al lang geleden zag ik in hem een zeer zuivere, vrije en liberale schilderspersoonlijkheid, en zijn instincten en kleurgevoel hebben zijn eigen unieke kwaliteit gecreëerd.

Mensen zeggen dat zijn schilderijen op kinderlijke schilderijen lijken, maar om zo'n kinderlijkheid in kunst te bereiken, moet je op een hoog niveau zitten', oordeelde de heer Anh Van. Hij gaf aan dat de kunstenaar goed is in matigheid en de visuele taal en het karakteristieke kleurenpalet beheerst.
Momenteel bevinden zich 8 schilderijen van Do Son in de collectie van het Vietnam Fine Arts Museum. Daarnaast worden ze verzameld door vele organisaties en personen in 26 landen en gebieden, met name het Singapore Fine Arts Museum, de collectie van de koninklijke familie van Marokko en de Mobil Company (VS).
Schilder Do Son werd geboren in 1943 en is geboren in Yen Phong, Bac Ninh . Tijdens zijn carrière heeft hij vele malen eerste, tweede en derde prijzen gewonnen op nationale kunsttentoonstellingen, en op tentoonstellingen over de strijdkrachten en de Onafhankelijkheidsoorlog.

In 2016 werd hij een van de weinige kunstenaars die de Staatsprijs voor Literatuur en Kunst won voor slechts één werk (in plaats van een hele reeks werken) met het schilderij "Zeebloemen" (1980), over de afbeelding van een eilandsoldaat. Hij is ook de auteur van het beroemde schilderij "Moederhart" (1994), dat de aandacht trok dankzij de directe blik op de pijn van de oorlog en de eenvoudige en oprechte schrijfstijl.

Inmiddels is hij 82 jaar oud en ondanks zijn zwakkere gezondheid werkt hij nog steeds ijverig aan zijn ezel. Hij blijft creativiteit inspireren en moedigt de jongere generatie aan om hun eigen stijl te zoeken en te ontwikkelen.
Bron: https://www.vietnamplus.vn/tranh-nuy-cua-hoa-sy-do-son-phu-nu-dep-khi-day-dan-va-thu-gian-post1068159.vnp
Reactie (0)