Chillies-guttene bytter til disco

Chillies-gutta satser på «alt eller ingenting» med livlig discomusikk.

De fire guttene i Chillies-gruppen legger suksessen med lettlytte pop-rock -musikk til side, og utfordrer lytterne med det kjente, men likevel merkelige rommet i disco-sjangeren.

Gruppen markerte offisielt comebacket sitt med MV Gold tidlig i oktober, og sangen ble valgt som ledende singel fra det andre albumet med tittelen Kim (som nettopp ble utgitt kvelden 16. oktober) . Gjennom sangen uttrykte gruppen også tydelig den musikalske retningen de vil forfølge i fremtiden. Det er discostilen (spesifikt disco - retrofargen fra 1970- og 1980-tallet).

Det andre albumet med tittelen Kim av Chillies-gruppen ble utgitt kvelden 16. oktober.

FOTO: NVCC

Chili-eventyr til nye land

Ikke redd for utfordringer eller å skjemme bort fansens ører, forlot gruppen komfortsonen sin med sanger som gjorde seg bemerket, som: Mascara, Memory Zone, Just chill, Sun Avenue ... for å oppleve nye eventyr.

«Helt siden etableringen har vi ikke hatt våre egne sanger ennå. Vi har spesialisert oss på å covre utenlandsk musikk, men vi kopierte ikke originalene, men lagde dem på nytt etter våre egne ideer. Vi liker soul, disco, funky ... så vi remikser ofte internasjonale sanger i denne stilen. For tiden ønsker vi å tilnærme oss musikk på en mer «internasjonal» måte. Med pop-rock har vi oppnådd visse suksesser, men vi ønsker ikke å bli i den posisjonen for alltid. Chillies ønsker å gjøre noe mer unikt, samt forbedre vårt kunstneriske ego ytterligere», delte gruppen.

Kim Album er en nostalgisk musikalsk reise. Dette er et ekte konseptalbum med en sammenhengende musikalsk struktur, tekstene er skrevet med mer erfaring mot en bakgrunn av disco, funky, synthpop... I hvilken Gold er det første stykket som blir annonsert i den nye reisen. Sangen har en tydelig discofarge med metaforiske ord for kjærlighetsbudskapet i par. Teksten til sangen er inspirert av gresk mytologi, fra historien om Kong Midas – som hadde evnen til å forvandle alt til gull når han berørte det. Bassgitardelen til medlem Nhim Sea (også produsert og arrangert) er ganske fremtredende i sangen, med mange sterke funky trekk, som dukker opp og forsvinner gjennom de 7 sangene på platen.

Hvis du lytter rett gjennom albumet, vil du se Chillies på en smart måte lokke og invitere lyttere (med introen ) til en sprudlende fest for unge mennesker, som et skoleball på slutten av året der deltakerne er i ferd med å legge bak seg sitt barnslige utseende for å forberede seg på reisen mot voksenlivet, med erfaringer, smerte, glede og lykke. Der ser det ut til at deltakerne går gjennom en «tidsmaskin» for å kamuflere seg som borgere av 1970- og 1980-tallet – tiden da disco var ekstremt populært.

Gutter som tør å prøve og gjøre det

Etter Intro ble disco-retro-fargen tydelig bekreftet med No Regrets , og i tillegg til kjærlighetshistorien er tekstene som en bekjennelse av gruppens «kompass». Det er ingen nøling når man legger ut på en ny vei. Som svar på spørsmålet om vi er redde for å miste fans når vi endrer oss 180 grader, bekreftet disse gutta: «Vi er folk som tør å prøve, tør å gjøre, så hvis det er ting vi ikke gjør, ikke forandrer, hvordan kan vi vite hvordan publikum vil reagere? Man kan si at vi tok en risiko med dette albumet, ved å 'ødelegge og gjenoppbygge' gruppens stil fordi vi ønsker å skape unikhet.»

Spesielt musikkrom for forhåndsvisning av Kim -albumet

FOTO: NVCC

Deretter leder Chillies lytterne til moderniteten til en annen variant av disco, synthpop, som mange internasjonale artister forfølger, som Lady Gaga, Dua Lipa, Miley Cyrus ... gjennom sangen Doi Canh , er synthesizer-effektene spredt tett og dristig gjennom miksen, noe som skaper en følelse av hastverk som er behagelig for lytterens ører. Etter å ha presset albumets atmosfære til et klimaks, roet gruppen noe ned rommet med Lády (sangens tittel er et ordspill på ordene «take away» og «lady»). En forelsket, trist sang, men i den «fyrte» ånden av dansemusikk.

Med Di Tim vendte gruppen tilbake til disco-retro-stilen og forvandlet seg deretter til Easy , en lettlyttig synthpop. Uten de utmerkede lydene, sterke, overlappende effektene som Doi Canh , er Easy ganske enkel og søt, med melodi og tekst som bærer frem svært ungdommelige «mottoer» om livet. Uansett hvor mild den er, gjør albumets musikk at lytterne ... ikke klarer å sitte stille, men i det minste svaie kroppene til hver rytme.

De fire guttene avslutter albumet med Bermuda – en virkelig spesiell sang som «sparer det beste til slutt». Bermuda er også sangen som hele gruppen stemte frem som sin favorittinnspilling. I tillegg til discolyden faller produksjonen inn i rytmen til den milde bossa novaen, og den sexy saksofonen (av artisten Hoang Thi) tar lytteren med til de karibiske kysten av det vakre og mystiske Atlanterhavet, hvor det finnes et vannområde kalt «djevelens trekant». I likhet med Gold inneholder denne andre engelsktittelige sangen også subtile metaforer om sublimeringen av kjærlighet.

Gruppen avsluttet albumet med en ganske interessant og unik outro . Det var ikke den vanlige musikken, men ... medlemmene delte tankene sine om albumet med latter og erting fra 30 år gamle menn. Ikke unge nok til å bli kalt unge menn, men ikke gamle nok til å være "modne" menn. Det er det som gjør albumet attraktivt, muntert, humoristisk med måte, men også fullt av tanker og selvkritikk.

Duy Khang – hovedvokalisten og forfatteren av 7 sanger på albumet – sa: «Før komponerte jeg basert på personlige følelser, men denne gangen er det annerledes. Grunnen til det er at jeg og 2 andre medlemmer av gruppen har familier. Vårt perspektiv på livet er nå annerledes, mer modent, så musikk nå er ikke bare begrenset til våre egne historier.»

Måten de lager musikk på nå er også annerledes enn før. De spiser og sover ikke lenger sammen, men hver person gjør sitt eget arbeid hjemme og sender det deretter til de andre. For eksempel, når Khang er ferdig med å komponere og sender det til Nhim Bien, vil Nhim sende ham en tekstmelding for å spørre hvilken stil han vil gjøre det i, og deretter sende det tilbake til hele gruppen via e-post. «Hver person er på et annet sted, men fortsatt i harmoni med hverandre», sa gruppen med en latter.

I tillegg tok Duy Khang ansvar for lydmastringen på dette andre albumet. Han sa: «Jeg er trygg på mine nesten 10 år med musikkspilling og 30 år med musikklytting. Jeg tror ingen forstår bandets musikk bedre enn oss, så å mestre den selv er den beste måten. Det er ikke det at jeg plutselig hoppet inn for å «ta» jobben som lydtekniker, jeg har studert på egenhånd i 3 år, samt investert i å kjøpe mange verktøy og maskiner fra utlandet.»

«Blant den nåværende generasjonen av unge artister synes jeg Chillies er et navn verdt å nevne. Gruppen har en sivilisert og moderne musikalsk farge. Jeg har fulgt gruppen siden de første sangene og liker albumet Qua khung cua canh (2020) veldig godt. Kim er et svært prisverdig album, ungdommelig, friskt og fullt av vitalitet. Albumets lyd er veldig internasjonal, miksen og mastringen av albumet er også godt utført. Det jeg angrer mest på er den rigide vestlige uttalen av vietnamesisk som mange sangere i dag. Å uttale vietnamesisk som engelsk er en vanlig svakhet for hele generasjonen av unge sangere. Jeg tror språk er roten, vi kan ikke 'gi opp'. Internasjonalisering er bare i musikken, men språk er vår identitet! Bare det, alt annet på albumet er bra.»

Musiker Vo Thien Thanh

Kilde: https://thanhnien.vn/cac-chang-trai-chillies-thay-doi-voi-disco-185251017195140427.htm