Fra rituelt rom til markedsfenomen
I lang tid dukket vietnamesiske kostymer som Ao Tac, Ngu Than ermeløs skjorte, Nhat Binh og Khan Van bare opp på scenen, i museer eller i historiske filmer. Imidlertid har det nylig dukket opp en sterk vekkelsesbølge. Vietnamesiske kostymer dukker opp på gatene, i bryllupsstudioer, musikkvideoer, festivaler og internasjonale arrangementer. Fra seremonielle rom har vietnamesiske kostymer trådt inn i hverdagen og blitt et symbol på moderne nasjonal identitet.
Arrangementet fremførte vietnamesiske kostymer på Bach Hoa Bo Hanh-festivalen i Hue City i juni 2025, og tiltrakk seg tusenvis av deltakere.
FOTO: Organisasjonskomité
Gjenopplivingen av vietnamesisk klesdrakt viser at dette ikke bare er en nostalgisk trend, men at dette former seg som et symbol på vietnamesisk estetikk. Vietnamesisk klesdrakt er nå en bro mellom kunst og liv, fortid og nåtid, individ og fellesskap, og skaper en levende, unik og bærekraftig kulturell flyt.
På eldgamle kulturminner og landskap som Thang Long keiserlige citadell, Hue monumentkompleks (inkludert Hue kongelige palass) og mange andre historiske steder, dukker det opp stadig flere butikker for utleie av vietnamesiske kostymer. Turister kommer på besøk og «forvandler» seg til konger, dronninger, palasspiker, mandariner ... og tar bilder mot monumentenes bakteppe, skaper vakre minner for seg selv samtidig som de sprer verdien av landskapet og bringer tilbake flere og flere favorittbilder av vietnamesiske kostymer.
Nye kulturelle trender
Med utgangspunkt i fotosett med gamle kostymer og folklore-cosplay på sosiale nettverk, har vietnamesisk klær blitt en del av den pulserende kulturelle flyten i unge menneskers liv. I store byer som Hanoi , Hue og Ho Chi Minh-byen finnes det mange studioer som spesialiserer seg på å ta bilder av vietnamesisk klær, noe som har ført til utviklingen av utleie- og skreddertjenester. Den vanlige leieprisen er bare fra hundre tusen til flere hundre tusen VND per tur, personlig skreddersøm koster bare fra flere hundre tusen til mer enn noen få millioner VND – en rimelig pris som hjelper vietnamesisk klær med å nå et stort antall mennesker som elsker tradisjonell kultur.
Hundred Flowers Walking Festival finner sted i mars 2025 i Ho Chi Minh-byens sentrale gater.
Bilde: Pham Hong Soi
Utover fotorommet er vietnamesiske kostymer fremtredende tilstede i store kulturelle arrangementer i lokalsamfunnet. For eksempel fant arrangementet «Viet Phuc Hanh» – parade og fremføring av tradisjonelle kostymer (initiert og organisert av regissør og sanger David Le) sted tidlig i 2025 i Hanoi og Ho Chi Minh-byen. Dette arrangementet satte Vietnamrekord (VietKings) med tittelen «Parade og fremføring av vietnamesiske tradisjonelle kostymer med det største antallet deltakere», og samlet tusenvis av unge mennesker som er studenter, modeller, bedrifter, kunstnere og elskere av nasjonal kultur... Deltakerne hadde på seg unike vietnamesiske tradisjonelle kostymer som ao nhat binh, ao tac, ngu than tay nen fra Nguyen-dynastiet; ao giao linh, ao doi kham fra Le- og Tran-dynastiene, tu than, tradisjonell ao dai, ao ba ba, kombinert med turbaner, tresko, etniske smykker... og skapte et fargerikt og kulturelt rikt rom.
Hundre blomster-vandringsfestival i Hanoi
FOTO: VAN THUY LIEN
På samme måte tiltrekker «Bach Hoa Bo Hanh», en årlig kunstparade, seg tusenvis av deltakere fra hver region, inkludert mange kunstnere, skjønnheter, mannlige og kvinnelige studenter, og mange representanter for kulturorganisasjoner og bedrifter. De fremfører vietnamesiske kostymer sammen i de sentrale gatene, sprer tradisjonell skjønnhet og inspirerer til bevaring av kulturarv gjennom å «vandre» i den vietnamesiske sjelen. Forestillingene i mars i Ho Chi Minh-byen og i juni i Hue tiltrakk seg hver mer enn 1000 deltakere.
I musikken er vietnamesiske kostymer også stadig mer til stede. Bac Kim Thang (Hoang Thuy Linh), Khong the cung nhau suot kiep (Hoa Minzy), To dong thanh thot (Vu Thuy Linh)..., alle resonnerte takket være musikken og de forseggjort restaurerte, svært symbolske vietnamesiske og gamle kostymene.
Å gå ut i verden
På den internasjonale scenen har vietnamesiske skjønnhetsdronninger valgt vietnamesiske kostymer som et kulturelt merke. På Miss Supranational 2025 imponerte Miss Nguyen Cao Ky Duyen med Co Doi Thuong Ngan-kostymet – inspirert av tilbedelse av modergudinnen, og kombinerer den forseggjorte ao chau og hatten. Miss Huynh Tran Y Nhi deltok i Dance of the World (Miss World) med Dance of the Great Forest, designet i en stilisert stil fra det sentrale høylandskulturen, og kombinerer tradisjonell brokade og dusker.
Mor og datter i vietnamesiske kostymer deltar på Bach Hoa Bo Hanh-arrangementet i Ho Chi Minh-byen, mars 2025
Bilde: Pham Hong Soi
Gjenopplivingen av vietnamesisk klesdrakt viser at dette ikke bare er en nostalgisk trend, men at dette former seg som et symbol på vietnamesisk estetikk. Vietnamesisk klesdrakt er nå en bro mellom kunst og liv, fortid og nåtid, individ og fellesskap, og skaper en levende, unik og bærekraftig kulturell flyt.
Bach Hoa-vandringsfestivalen i Hue, juni 2025
Foto: Organisasjonskomité
Workshops om gamle broderimønstre, talkshow om dynastisk kunst, tegnekonkurranser i folkedrakter ... blomstrer også, og demonstrerer den varige kulturelle appellen til vietnamesiske kostymer i hjertene til unge mennesker.
Kunstner Vu Thuy Linh med rene vietnamesiske kostymer og tilbehør
FOTO: NVCC
For seks år siden innså Pham Dong, grunnleggeren av Dong Creative, at Vietnam hadde verdifulle kulturelle ressurser som kunne utvikle kreative næringer, men at de var i ferd med å bli glemt. Mens gamle kinesiske og koreanske kostymer spredte seg vidt og bredt, var vietnamesiske kostymer fortsatt bare et minne. Han valgte vietnamesiske kostymer som en retning for å vekke kjærlighet til kultur gjennom mote, med design hovedsakelig inspirert av Le Trung Hung-perioden, med bruk av Nha Xa-silke og bevaring av tradisjonelle former og mønstre. I tillegg til design laget han også videoer som integrerte kunstig intelligens (KI) på digitale plattformer, noe som tiltrakk seg et stort antall unge mennesker.
Frøken Huynh Tran Y Nhi (til venstre) deltok i Dansen fra verden (Miss World) med et kostyme kalt Dansen fra den store skogen, designet med inspirasjon fra kulturen i det sentrale høylandet.
Foto: MW
Kunstneren Vu Thuy Linh delte albumet To Dong Thanh Thot, der hun bruker den gamle ao dai som en reise for å spre vietnamesisk kultur gjennom mote, og kombinerer tradisjonelle musikkinstrumenter for å hedre tradisjonell skjønnhet. Hun, stylisten Hoai An, fotografen Nguyen Long og designerne Cao Minh Tien, Lasen Vu, Pham Hoa og Dan Huong bygde et mangfoldig konsept, fra tradisjonelt til moderne. «Jeg tror vietnamesiske kostymer kan leve sammen med samtidskunstlivet», bekreftet kunstneren Vu Thuy Linh.
Thanhnien.vn
Kilde: https://thanhnien.vn/co-phuc-viet-troi-day-185250712230046666.htm
Kommentar (0)