Tradisjonelle vietnamesiske klær er på vei tilbake.

Fra museer til hverdagsliv, fra nostalgi til kreativitet, gjør vietnamesiske tradisjonelle klær, spesielt gamle kostymer, et comeback innen moderne mote, med uventet vitalitet og langsiktig potensial.

Fra seremonielle rom til markedsfenomener

I lang tid dukket tradisjonelle vietnamesiske klær som áo tấc, ngũ thân tay chôn, nhật bình, khăn vấn osv. bare opp på scenen, i museer eller i historiske filmer. I den senere tid har imidlertid en sterk bølge av gjenoppliving økt. Tradisjonelle vietnamesiske klær dukker nå opp på gatene, i bryllupsstudioer, musikkvideoer, festivaler og internasjonale arrangementer. Fra seremonielle rom har tradisjonelle vietnamesiske klær tatt over i hverdagen og blitt et symbol på moderne nasjonal identitet.

Et vietnamesisk tradisjonelt kostymeshow vil bli holdt på Bach Hoa Bo Hanh-festivalen i Hue City i juni 2025, et arrangement som tiltrakk tusenvis av deltakere.

FOTO: BTC

Gjenoppblomstringen av tradisjonelle vietnamesiske klær viser at det ikke bare er en nostalgisk trend, men at det tar form som et tydelig vietnamesisk estetisk symbol. Tradisjonelle vietnamesiske klær fungerer nå som en bro mellom kunst og liv, fortid og nåtid, individ og fellesskap, og skaper en levende, særegen og bærekraftig kulturell flyt.

På kulturminner og gamle landemerker som Thang Long keiserlige citadell, Hue keiserlige citadell-komplekset (inkludert Hue keiserpalass) og mange andre historiske steder, dukker det opp stadig flere butikker som leier ut tradisjonelle vietnamesiske klær. Turister kommer på besøk og «forvandler» seg til konger, dronninger, hoffdamer, embetsmenn osv., og tar deretter bilder mot de historiske stedenes bakteppe. Dette skaper vakre minner for seg selv, samtidig som de sprer verdien av landemerkene og bringer tilbake en økende forståelse for tradisjonelle vietnamesiske klær.

Nye kulturelle trender

Med utgangspunkt i fotografering av tradisjonelle kostymer og cosplay med folkekultur på sosiale medier, har vietnamesiske tradisjonelle klær blitt en integrert del av det pulserende kulturlivet til unge mennesker. I større byer som Hanoi , Hue og Ho Chi Minh-byen har det dukket opp mange studioer som spesialiserer seg på fotografering av tradisjonelle vietnamesiske klær, noe som har ført til utviklingen av utleie- og skreddertjenester. Leieprisene varierer vanligvis fra noen få hundre tusen til noen få hundre tusen dong per økt, mens skreddersøm koster fra noen få hundre tusen til noen få millioner dong – en rimelig prisklasse som gjør vietnamesiske tradisjonelle klær tilgjengelige for et bredt publikum av entusiaster av tradisjonell kultur.

Hundred Flowers Walking Festival finner sted i mars 2025 i Ho Chi Minh-byens sentrale gater.

Bilde: Pham Hong Soi

Utover fotografiets rike er vietnamesiske tradisjonelle klær (vietnamesisk ao dai) fremtredende i store kulturelle arrangementer i lokalsamfunnet. For eksempel fant arrangementet «Viet Phuc Hanh» – en parade og fremføring av tradisjonelle kostymer (initiert og organisert av regissør og sanger David Le) – sted tidlig i 2025 i Hanoi og Ho Chi Minh-byen. Dette arrangementet satte en vietnamesisk rekord (VietKings) for «paraden og fremføringen av vietnamesiske tradisjonelle kostymer med det største antallet deltakere», og tiltrakk seg tusenvis av unge mennesker, inkludert studenter, modeller, forretningsfolk, kunstnere og elskere av nasjonal kultur. Deltakerne hadde på seg særegne tradisjonelle vietnamesiske kostymer som Nhat Binh-, Ao Tac- og Ngu Than Tay Chen-dynastiene; Giao Linh- og Doi Kham-dynastiene; Tu Than, tradisjonelle Ao Dai og Ao Ba Ba, kombinert med hodeskjerf, tresko og tradisjonelle smykker, noe som skapte en fargerik og kulturrik atmosfære.

Hundre blomster-vandringsfestivalen i Hanoi

FOTO: VAN THUY LIEN

På samme måte tiltrekker «Bach Hoa Bo Hanh» (Hundre blomstervandring), en årlig kunstparade, tusenvis av deltakere fra hver region, inkludert mange kunstnere, skjønnhetsdronninger, mannlige og kvinnelige studenter, og representanter fra kulturorganisasjoner og bedrifter. De viser frem tradisjonelle vietnamesiske klær i sentrale gater, sprer tradisjonens skjønnhet og inspirerer til bevaring av kulturarv gjennom en «vandring» i Vietnams ånd. Forestillingene i Ho Chi Minh-byen i mars i fjor og Hue i juni i fjor tiltrakk seg hver over 1000 deltakere.

I musikken dukker også vietnamesiske tradisjonelle kostymer opp oftere og oftere. Sanger som «Bac Kim Thang» (Hoang Thuy Linh), « Khong The Cung Nhau Suot Kiet » (Hoa Minzy) og «To Dong Thanh Thot» (Vu Thuy Linh) ... ble alle populære takket være musikken sin og de omhyggelig gjenskapte, svært symbolske skildringene av gamle vietnamesiske kostymer.

Å gå ut i verden

På den internasjonale scenen velges vietnamesiske tradisjonelle kostymer av vietnamesiske skjønnhetsdronninger som et kulturelt høydepunkt. På Miss Supranational 2025 imponerte Miss Nguyen Cao Ky Duyen med kostymet sitt «Co Doi Thuong Ngan» – inspirert av tilbedelse av modergudinnen, og kombinerte en forseggjort seremoniell kappe og hodeplagg. Miss Huynh Tran Y Nhi deltok i Dansen fra verden (Miss World) med et kostyme «Dansen fra den store skogen» designet på en stilisert måte fra kulturen i det sentrale høylandet, og kombinerte tradisjonell brokade og dusker.

Mor og datter har på seg tradisjonelle vietnamesiske klær for å delta på Bach Hoa Walking Tour-arrangementet i Ho Chi Minh-byen, mars 2025.

Bilde: Pham Hong Soi

Gjenoppblomstringen av tradisjonelle vietnamesiske klær viser at det ikke bare er en nostalgisk trend, men at det tar form som et tydelig vietnamesisk estetisk symbol. Tradisjonelle vietnamesiske klær fungerer nå som en bro mellom kunst og liv, fortid og nåtid, individ og fellesskap, og skaper en levende, særegen og bærekraftig kulturell flyt.

Hundre blomster-vandringsfestivalen i Hue, juni 2025

Foto: Organisasjonskomité

Workshops om brodering av gamle mønstre, talkshow om dynastisk kunst og konkurranser i tegning av folkedrakter har også blomstret, noe som demonstrerer den vedvarende kulturelle appellen til vietnamesiske tradisjonelle klær blant unge mennesker.

Kunstneren Vu Thuy Linh i tradisjonell vietnamesisk antrekk og tilbehør.

FOTO: LEVERT AV EMNE

For seks år siden innså Pham Dong, grunnleggeren av Dong Creative, at Vietnam hadde verdifulle kulturelle ressurser som kunne utvikles til en kreativ industri, men at de ble neglisjert. Mens tradisjonelle kinesiske og koreanske kostymer ble stadig mer populære, forble vietnamesiske tradisjonelle klær et minne. Han valgte vietnamesiske tradisjonelle klær som en måte å gjenopplive kjærligheten til kultur gjennom mote, med design primært inspirert av Le Trung Hung-tiden, ved bruk av Nha Xa-silke og bevaring av tradisjonelle former og mønstre. I tillegg til design lager han også AI-integrerte videoer på digitale plattformer, noe som tiltrekker seg et stort antall unge mennesker.

Frøken Huynh Tran Y Nhi (til venstre) deltok i Dansen fra verden-segmentet av Miss World iført kostymet «Dansen fra den store skogen», et stilisert design inspirert av kulturen i det sentrale høylandet.

Foto: MW

Kunstneren Vu Thuy Linh delte at albumet hennes « Silk Threads of Melodious Music» bruker tradisjonell ao dai (vietnamesisk lang kjole) som en reise for å spre vietnamesisk kultur gjennom mote, og kombinerer den med tradisjonelle musikkinstrumenter for å hedre tradisjonell skjønnhet. Sammen med stylisten Hoai An, fotografen Nguyen Long og designerne Cao Minh Tien, Lasen Vu, Pham Hoa og Dan Huong utviklet hun et mangfoldig konsept, som spenner fra tradisjonelt til moderne. «Jeg tror tradisjonelle vietnamesiske klær kan trives sammen med samtidskunst», bekreftet kunstneren Vu Thuy Linh.

Thanhnien.vn

Kilde: https://thanhnien.vn/co-phuc-viet-troi-day-185250712230046666.htm