
I 2010 entret sangeren Shakira scenen i Sør-Afrika med «Waka Waka» og skrev utilsiktet et av de mest briljante kapitlene i sportsmusikkhistorien . Seksten år senere er hun tilbake med «Dai Dai» – sammen med den nigerianske afrobeats-stjernen Burna Boy – og et gammelt spørsmål reises igjen: hva er det som virkelig får en VM-sang til å leve videre i fansens minner?
Denne VM-sesongen stilte Associated Press dette spørsmålet til de involverte – fra Shakira til J Balvin, fra Nora Fatehi til Wyclef Jean – og det de avslørte viste at bak en tilsynelatende fengende VM-sang ligger en sofistikert kunstform: å forbinde milliarder av mennesker fra dusinvis av forskjellige kulturer på bare noen få minutter med musikk.
Global rytme – en nødvendig betingelse
Hvis hun måtte velge ett uunnværlig element, hevdet Shakira at det ville være rytme. «En flott VM-sang må absolutt ha rytme. Den må få folk til å ville danse, og det må være en sang som får folk til å ville synge med, rope så høyt de kan. Det er et must», sa hun til AP .
Men ikke alle rytmer er skapt like. På NPR påpeker musiker og foreleser Brent Keogh ved University of Technology Sydney (Australia) at vellykkede VM-sanger ofte bygger på et bestemt rytmisk fundament – kjent som en «al-hub» i arabisk musikk eller en «dembow» i jamaicansk musikk – som dukker opp i mange forskjellige kulturer og skaper en umiddelbar følelse av gjenkjennelse for lyttere overalt.
«Waka Waka» er det klareste eksemplet. Denne sangen med afrofusion og karibisk sosa har solgt over 15 millioner eksemplarer, fått milliarder av visninger på YouTube, og ble i januar 2025 anerkjent av Guinness World Records som den mest strømmede VM-sangen på Spotify med over én milliard strømminger.
Sangens vedvarende appell strekker seg langt utover turneringen den oppsto i: ved verdensmesterskapet i Qatar i 2022 – 12 år etter utgivelsen – dukket « Waka Waka » uventet opp igjen på Billboard Global-listen på nummer 46, ifølge Billboard.
Brent Keogh forklarte på NPR at Shakiras suksess stammer fra hennes sjeldne evne til å blande ulike kulturelle elementer inn i et enkelt, globalt populært musikkprodukt. Den filosofien ble brukt på «Dai Dai» – en blanding av vestafrikanske afrobeats og latinamerikansk pop, med fire språk: engelsk, spansk, japansk og fransk.
Men selv den beste rytmen er meningsløs hvis lytterne forlater stedet før de har fått sjansen til å sette pris på den. Sanger J Balvin – en av de fire artistene bak Coca-Colas offisielle sang for VM i 2026 – kom med en realistisk advarsel: «I disse dager, enten det er VM-musikk, karibisk reggae eller hiphop – har lytterne bare omtrent fem sekunder på seg til å følge med. Det er realiteten», sa han til AP . Fem sekunder – det er all tiden en VM-sang har på seg til å avgjøre sin egen skjebne.
Følelser - en nødvendig betingelse
Fengende rytmer og refrenger er bare nødvendige betingelser. Det som gjør at en VM-sang virkelig lever videre i lytternes minner, ifølge mange artister, ligger i dybden av følelser den berører.
Nora Fatehi, en kanadisk sanger av marokkansk avstamning og forfatter av «Siir Siir» fra det offisielle albumet til FIFA World Cup 2026, satte seg et klart mål da hun fortalte AP : «Når du lytter til den, må du føle at du vinner, eller er i ferd med å vinne, eller allerede har vunnet.» Med «Siir Siir» – inspirert av marokkanske fans' rop under African Cup of Nations – ønsket hun å skape «en følelse av at du har erobret verden, en følelse av ambisjon».
Wyclef Jean, en haitisk artist og medlem av Fugees, som var med på å skrive sangen «Dar um Jeito (Vi finner en vei)» til VM i Brasil i 2014, tok det kravet til et nytt nivå: «Den viktigste delen? Det må riste hele stadion. Du må føle at hele stadion vibrerer med hvert taktslag», sa han til AP.
Shakira, kanskje mer enn noen andre, forstår dette: «Fotball forbinder så mange kulturer og mennesker fra så mange forskjellige samfunnslag. Det store ansvaret med å lage en VM-sang er at du må lage en sang som representerer følelsene og lidenskapen til alle», sa hun til AP .
«Lettere» og lærdommene fra fiasko.
Ikke alle VM-sanger berører fansens hjerter. I mars ga FIFA ut Jelly Roll og Carin Leons «Lighter» som en kandidatlåt til VM i 2026, men reaksjonen var nesten umiddelbar og nådeløs.
Kommentarene på YouTube strømmet over: «Det beste med sangen er når den slutter», eller enklere sagt: «Shakira, redd oss.» Musiker Keogh dissekerte det: «Fra et rytmisk synspunkt er sangen for treg. Det er ingen følelse av at verdens smaker blandes sammen.»
Paradoksalt nok er fiaskoen til «Lighter» det klareste beviset på at formelen for en vellykket VM-sang – uansett hvor vanskelig den er å definere – er helt reell. Og når den mangler, legger et globalt publikum merke til den umiddelbart.
Kilde: https://baodanang.vn/cong-thuc-tao-nen-ca-khuc-world-cup-bat-tu-3341178.html







