Den nye formelen for suksess i vietnamesiske filmer.

Etter mer enn to uker på kino ble «Meet Me on the Day of the Eclipse» (regi av Le Thien Vien) uventet en kinofilm med en omsetning på over 100 milliarder VND. Denne suksessen demonstrerer en ny trend innen vietnamesisk film: når det visuelle er fengslende og lyden beveger seg, berører filmen lett publikums følelser.

Emosjonell bro

Steder som: Lo 3 ​​landsbystrand, Hoc Gao sognekirke, Hoc Ram (Dak Lak); Lang Song Minor Seminary, Quy Hoa spedalsklandsby (Gia Lai); Bac Ai-høydeområdet (Khanh Hoa)... har skapt et rom som er både nostalgisk og levende for «Meeting You on the Eclipse Day». Hvert bilde er ikke bare et bakteppe, men blir en del av historien, og bidrar til å forme følelsene og minnene til karakterene. I tillegg brakte musikken i verket også tårer i øynene til mange seere med sanger som: «Please Keep My Child», «A Promise Made Without Words», «Just That Much», «Springtime»...

Settingen er omhyggelig utformet i «Hvem elsker hvem?»

Trenden med at vietnamesiske filmer investerer i kulisser og lydspor er ikke ny. Tidligere, i «Ai thương ai mến», gjorde regissør Thu Trang en innsats for å gjenskape livet i den gamle sørvestlige regionen av Vietnam med enkle, nostalgiske scener. Deretter, i filmen «Tài» (regi av Mai Tài Phến), ble publikum forbløffet over de vidstrakte bildene av det enorme elvelandskapet, frodige, grønne rismarker, travle fiskemarkeder og travle båthavner... Eller i «Quỷ nhập tràng 2» (regi av Pom Nguyễn), ble An Giang- regionen vist frem med sin unike skjønnhet, spesielt bildene av tradisjonelle vevings- og fargeverksteder, rike på vietnamesisk kultur.

Publikum vil fortsette reisen sin på storskjermen med scener rike på sørvietnamesisk folklore og khmer-kultur i «Den femtårede grisen» (regi av Luu Thanh Luan), eller mange unike steder som dukker opp på skjermen for første gang i Moc Chau ( Son La ): steinlandsbyen Ta Phinh, Mu Suong-dalen eller flaggermusgrotten i «Phi Phong: Bloddemonen i den hellige skog» (regi av Do Quoc Trung).

Musikalsk sett satte «Thank You for Staying Up with Me» (regi av Chung Chi Cong) rekord med 14 kjenningsmelodier, inkludert 10 nye komposisjoner skrevet spesielt for filmen og 4 sanger med kjøpt opphavsrett, fremført av sangere som Nguyen Ha, Phung Khanh Linh, Nguyen Hung, Cong Duong, Nguyen Lam Thao Tam... Sangerserien: «Because We Love Each Other Too Much» (fra filmen «Who Loves Whom»), «The Winter Solstice Child» (fra filmen «My Father's House Has One Room»), «Where to Go to See Flowers Flying» (fra filmen «My Child Tells My Father»), «Only Calling Each Other's Names» og «Doc» (fra filmen «Talent»)... alle trollbandt sine respektive publikummere.

Suksess kommer fra nøyaktighet.

Bak de vakre bildene og de rørende melodiene ligger en slitsom produksjonsprosess. Scenograf Bui Bao Quoc avslørte at teamet fra «Who Loves Whom» brukte 12 dager bare på å fullføre huset til karakteren Hai Men. «Uten veier måtte alle materialer transporteres med båt og gårdsbiler. Vi måtte mobilisere nesten 400 båtturer og mer enn 50 turer med gårdsbil for å få alt vi trengte», sa Bui Bao Quoc.

På samme måte investerte produsentene tungt i å bygge en hel landsby i Phan Rang (Khánh Hòa) for «Trùm Sò» (regissert av Đức Thịnh). Barske værforhold, spesielt sandstormer, forsinket filming og økte produksjonskostnader. Filmteamet til «Phí Phông: Quỷ máu rừng thiêng» investerte også betydelig tid og krefter i filming i utfordrende terreng i Mộc Châu (Sơn La), som møtte tøffe værforhold som frost og flom.

I musikkavdelingen var investeringen like betydelig. Regissør Chung Chi Cong holdt en casting call for å finne en passende OST for «Thank You for Staying Up with Me», som tiltrakk seg nesten 200 nye komposisjoner. I mellomtiden valgte mange filmteam å bestille kjente singer-songwritere som Phan Manh Quynh, My Tam, Nguyen Hung, osv., eller valgte kjente sanger som passet til filmen. I tillegg ble utgivelsesstrategien for OST-ene nøye beregnet av teamene for å opprettholde momentum og tiltrekke publikums oppmerksomhet til filmen.

Det er nødvendig, til og med obligatorisk, å investere i setting og musikk. Disse to elementene må imidlertid plasseres i en harmonisk helhet – historien, manuset, skuespillet osv. – for å maksimere verdien, i stedet for å bare være overfladiske fremvisninger. Et vellykket verk er et som balanserer disse elementene.

VAN TUAN

Kilde: https://www.sggp.org.vn/cong-thuc-thanh-cong-moi-cua-phim-viet-post848406.html