Unik dragemaleri med et enkelt strøk.

Kunstneren Keisuke Teshima i utstillingshallen.

I århundrer har japansk kultur sett på drager som symboler på lykke – som representerer god helse, velstand og beskyttelse mot ondskap. Historisk sett har drager også blitt æret for sine mytiske krefter.

Et blankt lerret med en enkelt linje, vendt oppover.

Derfor har kunsten «en-trøks drage» lenge blitt skapt i en spesiell form for tradisjonell japansk blekkmaling (sumi-e). Med denne kunstformen skaper kunstneren bildet av en drage med bare ett strøk, tilsynelatende enkelt, men faktisk veldig forseggjort. Mange japanere trodde på den tiden at en en-trøks drage symboliserte varige forhold.

Denne kunstformen oppsto tidlig på 1600-tallet, under Japans Edo-periode. Edo-kulturen i japansk historie tilsvarer Tokugawa-tiden (1603-1867). Tokugawa Ieyasu, den første Tokugawa-shōgunen, valgte Edo (dagens Tokyo) som Japans nye hovedstad. Edo ble en av de største byene på den tiden og et sentrum for blomstrende bykultur.

Dragemaling, et enkelt strøk, symboliserer beskyttelse.

Dragemaleri med et enkelt strøk, ser nedover.

I løpet av Edo-perioden mestret mange kunstnere kunsten å male drager i ett strøk, og denne typen maleri finnes i templer og helligdommer over hele Japan. Tradisjonell japansk blekkmaling bruker washpensler og blekk, i likhet med kalligrafi. Fokuset i denne kunstformen er penselstrøkenes skjønnhet. I dag er det bare noen få «entstrøksdrage»-kunstnere i Japan som regnes som mestere. Keisuke Teshima, født i 1975 i Fukuoka, er en av dem.

Keisuke har vært fascinert av dragebilder siden barndommen, og ble umiddelbart fengslet da han oppdaget teknikken med ett-trøks dragemaling. I ungdommen finslipte Keisuke ferdighetene sine innen tradisjonell buddhistisk kunst før han ble håndverker og restaurerte buddhistiske templer og altere i Japan.

Mens han restaurerte templer og altere, kom Keisuke over stilen «One Stroke Dragon» og ble umiddelbart fascinert, noe som fikk ham til å undersøke historien og lære bort teknikken selv. For å male en drage med ett strøk begynner han med små strøk. Deretter maler han dragens skjell med bare ett strøk, og beveger hånden med utrolig presisjon og tålmodighet ...

I Keisukes «One Stroke Dragon» er dragen avbildet vendt oppover, som symboliserer stolthet og ambisjon. Dragen vendt nedover representerer samtidig bønn og fungerer som en beskytter.

Tradisjonen og ånden i «One Stroke Dragon»-stilen uttrykkes gjennom moderne idealer i hvert av Keisukes malerier. Alle hans én-streks dragemalerier vektlegger lys og regnvann – som symboliserer troen på at drager, gjennom lysets kraft, har styrken til å bringe vann til en rikelig innhøsting.

Det majestetiske dragemotivet, avbildet med et enkelt strøk i kunstformen «One Stroke Dragon», antas å bringe lykke og rikdom til de som eier maleriet. Vanligvis bestiller kunder spesiallagde drager, og kunstneren legger deretter til personlige figurer kalt «bonji». Hver bonji symboliserer velsignelsene og dydene til en Buddha eller Bodhisattva, eller representerer en spesifikk guddom som er relevant for kundens behov.

Kunstner Keisuke Teshima i sitt studio i Kyoto

Keisuke Teshima er en av bare fire kunstnere i verden i dag som er dyktige i «One Stroke Dragon»-teknikken. Han begynte å forske på denne stilen med ett-trøks dragemaling i 2011, og i 2014 holdt han sin første separatutstilling i Ginza, Tokyo, som «One Stroke Dragon»-kunstner.

Etter å ha holdt separatutstillingen sin, dro Keisuke til USA. Han delte denne tradisjonelle kunstformen og viste frem talentet sitt gjennom utstillinger og forestillinger på 13 steder over hele landet.

For tiden bor Keisuke i Kyoto i Japan, hvor han har sitt eget studio og galleri. Som en av de få gjenværende mestrene innen dragemaling med ett strøk i Japan, har Keisuke restaurert over 200 kunstverk fra buddhisttempler. Hans mesterverk av drager har tiltrukket seg oppmerksomhet fra fans over hele verden.

Kilde: https://nld.com.vn/dac-sac-tranh-rong-1-net-196240216095104369.htm