(Dan Tri) – Utstillingen «Upsidedown Art V.Upsidedownism 2024» av kunstneren Nguyen Dai Giang og kunstneren Tuan Dinh (Dinh Lee) åpnet offisielt i Ho Chi Minh-byen, og markerer skjæringspunktet mellom to generasjoner kunstnere.
Utstillingen introduserer nesten 40 unike verk laget i olje og akryl av kunstneren Nguyen Dai Giang – faren til kunstskolen Upsidedownism og kunstneren Tuan Dinh (Dinh Lee) – hans utmerkede elev. Opp-ned-kunst er en unik kreativ skole som kunstneren Nguyen Dai Giang utviklet tidlig på 1990-tallet. Opp-ned-kunst er ikke bare inversjon av bilder, men reversering av kunstnerisk tenkning. Kunstneren Nguyen Dai Giang mintes 1995 og fortalte om tiden han var i USA, et miljø fullt av fremragende talenter. Han levde i et samfunn der alle måtte spørre seg selv: «Hva må jeg gjøre for å være annerledes?». «Jeg begynte å lete etter en ny, annerledes malestil, og derfra utviklet jeg opp-ned-kunstskolen. I 1996–1997 fikk jeg opphavsrett til denne stilen. Opp-ned-kunst trekker begge retninger – yin og yang, stygghet og skjønnhet – og reflekterer motsetningen i alle ting», delte kunstneren Dai Giang. Alt blir sett gjennom et nytt perspektiv, hvor det vanlige blir merkelig, og det kjente plutselig er fullt av skjult mening. På denne måten blir hvert verk fra Upsidedown et «rom» som tvinger betrakteren til å endre måten de ser på, og dermed dykke ned i lagene av mening som er skjult inni.
I opp-ned-malerier er bildene sterkt forstyrret: øyne, nese, munn, hender og føtter bytter plass, utsiden blir innsiden, toppen blir bunnen. Disse endringene ødelegger imidlertid ikke det opprinnelige vesenet, det er fortsatt den samme personen, det kan ikke være noen andre. «Den grunnleggende teorien om opp-ned-isme er knyttet til synet om at alt forandrer seg, og i den forandringen kan begynnelsen og slutten vende tilbake til hverandre, like og blandet i en endeløs syklus. Dette er et perspektiv på den evige bevegelsen av liv og menneskelig persepsjon, der alt som virker statisk og stabilt kan forandre seg til det ugjenkjennelige», delte kunstneren Nguyen Dai Giang. For den unge kunstneren Tuan Dinh (Dinh Lee) er opp-ned-kunst en uendelig reise med selvoppdagelse og selvutfordring. Dinh Lee begynte å nærme seg opp-ned-kunst i 2008 og ble fascinert av stilens evne til å forandre måten han ser verden på. «Jeg elsker denne skolen på grunn av dens unike måte å tenke på, som får meg til å forandre meg mye. Når jeg møter vanskeligheter, blir jeg aldri sjokkert, men holder meg alltid rolig under alle omstendigheter. Selv om noen vietnamesiske kunstnere også følger opp-ned-kunstskolen, må de være gjennomsyret av opp-ned-kunstens ideologi for å oppnå sublimering og kunstnerisk utvikling», delte Dinh.
Med sitt «kunst for kunstens skyld»-synspunkt lærer kunstneren Tuan Dinh ikke bare av læreren sin, men skaper og utvikler også sin egen stil, og bringer et nytt perspektiv og utvider mulighetene for opp-ned-kunst for bedre å passe behovene og forventningene til dagens betraktere. Maleriene hans har en tydelig transformasjon i linjer, fargebruk og formgivningsstil, noe som gir en mer ungdommelig og moderne farge. Dinh delte mer: «Ved å velge denne nye kunstneriske veien og være elev av skaperen av opp-ned-kunst, kan jeg absolutt ikke unngå press. Spesielt når jeg viser frem produktene til både lærer og elev i samme rom, vil det være visse sammenligninger når det gjelder håndverk og perspektiv mellom verkene. Men det er også motivasjonen for meg til å prøve hardere å fortsette å bekrefte vitaliteten og unikheten til opp-ned-kunstskolen i fremtiden.» Invertert kunst er ikke en lett stil å forstå. Det krever tålmodighet og et åpent hjerte fra betrakteren for å kunne føle finessene i hvert strøk, i hver måte å konstruere og komponere på. Noen ganger, bare ved å endre perspektivet litt, kan vi se nye ting, budskap som aldri har blitt tydelig avslørt. Og det er kraften i invertert kunst – ikke bare å se, men å forstå, en dialog mellom kunstner og betrakter, mellom sinn og visjon. Fru Thanh Hien (distrikt 7) sa at hun var ekstremt imponert over friheten i hvert verk. «Verkene i denne utstillingen er ikke bare malerier, men «utløp» for fantasien, en mulighet for hver person til å finne sin egen mening i bilder som kan anses som «paradoksale», men som er svært levende og fulle av skjulte betydninger», delte fru Hien. Utstillingen V.Upsidedownism 2024, med to generasjoner talentfulle kunstnere, er en dyp samtale mellom fortid og nåtid, mellom to generasjoner kunstnere, og viktigst av alt, mellom kunst og betraktere. Utstillingen finner sted fra 14. til 22. desember på Ho Chi Minh City Fine Arts Museum, Distrikt 1 (HCMC), og lover å gi emosjonelle kunstopplevelser og åpne opp nye perspektiver på verden rundt.
Kommentar (0)