Tet-malerier - der besteforeldre setter sitt håp om våren i forgrunnen.
I tradisjonell vietnamesisk livsstil er Tet (månenyttår) ikke bare overgangen fra det gamle året til det nye, men også en anledning for folk til å minnes sine familier, forfedre og de gode tingene som kommer. I denne sammenhengen spiller Tet-malerier en spesiell rolle. Å henge opp disse maleriene er ikke bare for dekorasjon, men et kulturelt ritual, en måte å "ønske lykke velkommen" i det nye året.
Dong Ho-maleriene er nært knyttet til Tet (vietnamesisk nyttår) på grunn av ånden de representerer. Kjente malerier som «Griseflokk», «Kyllingflokk», «Velstand» og «Rikdom» forteller ikke store historier eller skryter av rikdom. De skildrer hverdagslivet: en flokk griser samlet, en hønemor og kyllingene hennes, lubne barn med uskyldige øyne. Men det er nettopp denne enkelheten som dypt gjenspeiler den gamle vietnamesiske livsfilosofien.
Lykke i Dong Ho-maleriene måles ikke etter rikdom eller makt, men etter en balansert følelse av tilfredshet, en følelse av fred i familien og kontinuitet gjennom generasjoner. Barn står alltid i sentrum for mange malerier. Maleriet «Vinh Hoa» skildrer en baby som holder en hane, mens maleriet «Phu Quy» viser en baby som bærer en and. Denne komposisjonen gjenspeiler en tankegang som prioriterer etterkommere, og vurderer fremtiden til neste generasjon som et mål på velsignelser og lykke.
Et annet bemerkelsesverdig poeng er at Dong Ho-maleriene bare inneholder lyse, fredelige og gledelige bilder, som en nyttårshilsen sendt til hver familie. Selv malerier som «Sjalusi» eller «Musebryllup» er bare vittige, lette satirer. Dette gjenspeiler en filosofi om å leve i harmoni med naturen, tro på loven om årsak og virkning, og ønske om et fredelig og godt nytt år.
I Tet-minnene til mange generasjoner av vietnamesere, sammen med grønne riskaker og røde kupletter, var Dong Ho-malerier en gang en uunnværlig del. Disse maleriene forskjønnet ikke bare rommet, men formet også estetikken til vietnamesisk Tet, hvor skjønnhet var sammenflettet med livsstil og måten å være et godt menneske på.
Bevare håndverket og deres bekymringer.
I dag, med det stadig raskere tempoet i det moderne liv, er ikke Dong Ho-malerier lenger like vanlige i alle husholdninger som de en gang var. I malerlandsbyen Dong Ho i Thuan Thanh-distriktet i Bac Ninh- provinsen er det imidlertid fortsatt folk som i stillhet bevarer håndverket, og anser det som et ansvar overfor sine forfedres arv.
Ifølge den fortjente håndverkeren Nguyen Dang Tam, sønn av håndverkeren Nguyen Dang Che, har Che fylt 90 år i år. Historien om Dong Ho-maleriene videreføres derfor gjennom den neste generasjonen, som både bevarer håndverket og møter de helt vanlige utfordringene i livet i dag.
Kunsthåndverkeren Nguyen Dang Tam veileder små barn gjennom trinnene i å lage tradisjonelle Dong Ho-malerier. (Foto i artikkelen: Levert av kunstneren)
Ifølge den fortjente kunsthåndverkeren Nguyen Dang Tam krever bevaring og konservering av Dong Ho-malerier ikke bare dedikasjon, men også et stabilt levebrød for at kunsthåndverkere trygt skal kunne forplikte seg til håndverket sitt. De fleste malere i dag må fortsatt leve av sitt tradisjonelle håndverk. Med så mange bekymringer i livet blir det en utfordrende reise å vie seg helt til bevaring, undervisning og skapelse.
Fra et profesjonelt perspektiv mener Tâm at det å utelukkende stole på ekstern støtte gjør det vanskelig for kulturarven å være bærekraftig. Bevaring av håndverket må begynne med de involverte. Hver håndverkerfamilie og hver maler må fremme kulturarven gjennom konkrete handlinger, som å vise frem Dong Ho-malerier på en passende måte i sine oppholdsrom. Når maleriene er regelmessig til stede i dagliglivet, «lever» kulturarven virkelig, i stedet for å eksistere bare under festivaler eller på museer.
Den fortjente håndverkeren Nguyen Dang Tam mener at kontorlokaler ikke bare spiller en rolle i å spre kulturelle verdier, men også spiller en rolle i å spre kulturelle verdier. Spesielt ved lokale myndighetskontorer i Thuan Thanh-distriktet, som direkte forvalter folkemalerilandsbyen, vil tilstedeværelsen av passende folkemalerier sikre at kulturarven plasseres på riktig sted og i riktig kontekst. Maleriene vil da ikke bare være til visning, men også bli en kulturell historie knyttet til landet og lokalhistorien.
Basert på sin praktiske erfaring innen håndverket uttrykte Tâm også håp om at statlige forvaltningsorganer vil fortsette å være oppmerksomme på og undersøke passende mekanismer og retningslinjer for håndverkere. Ifølge ham vil levebrødet til de som bevarer håndverket sikres på et stabilt nivå, ha flere betingelser og en positiv tankegang til å helhjertet bevare, lære bort og fremme verdien av kulturarven.
Bevare kulturarv gjennom innsats fra lokalsamfunnet og myndighetene.
Ikke bare håndverkere, men også organisasjoner, foreninger og lokale myndigheter i Thuan Thanh bringer gradvis Dong Ho-malerier tilbake i dagliglivet gjennom konkrete metoder. Fru Nguyen Thi Trang, president i kvinneforeningen i Thuan Thanh-distriktet, sa at i løpet av minnedager og programmer som fremmer unionens image, har mange Dong Ho-folkemalerier blitt valgt ut for utstilling som en måte å spre tradisjonelle kulturelle verdier på.
Det er verdt å merke seg at utstillingsområdet på den første kongressen for kvinnerepresentanter i Bac Ninh-provinsen, semesterperioden 2025–2030, viste frem kjente folkemalerier som karpe, en baby som klemmer en kylling, et musebryllup, en flokk griser, Thach Sanh og malerier fra fortellingen om Kieu. Ifølge Nguyen Thi Trang beriker det ikke bare kongressens kulturelle rom å innlemme folkemalerier i sosiopolitiske hendelser, men bidrar også til at kulturarven blir naturlig tilstede i samtidslivet.
Håndverkerne i malerlandsbyen Dong Ho bevarer denne tradisjonelle arven hver dag.
Fra et statlig forvaltningsperspektiv uttalte Vuong Quoc Anh, leder for kulturavdelingen i Thuan Thanh-distriktets folkekomité, at Dong Ho-malerier er en typisk kulturarv knyttet til den lokale identiteten. I løpet av den siste perioden har distriktsregjeringen koordinert med organisasjoner, håndverkere og lokalsamfunnet for å innlemme Dong Ho-malerier i kulturelle aktiviteter og sosiopolitiske arrangementer.
Ifølge Vuong Quoc Anh bidrar det å integrere kulturarv i lokalsamfunnets boarealer ikke bare til å bevare tradisjonelle verdier, men skaper også forutsetninger for at folk, spesielt den yngre generasjonen, skal få tilgang til og bedre forstå den historiske og humanistiske betydningen av hvert maleri. Lokalbefolkningen fortsetter å identifisere bevaring og markedsføring av Dong Ho-malerier som en langsiktig oppgave som krever samarbeid mellom kunsthåndverkere, lokalsamfunnet og relevante sektorer.
Tet, det kinesiske nyttåret, er en tid for gjenforening, minner og nye begynnelser. I denne sammenhengen står Dong Ho-maleriene ut som en integrert del av vietnamesisk kultur, der våre forfedre formidlet sin filosofi om et fredelig, meningsfullt og medfølende liv. Når denne arven bevares i samfunnet, spredt gjennom familier, arbeidsplasser og utdanning , vil Dong Ho-maleriene ikke bare blomstre under Tet, men vil fortsette å følge det vietnamesiske livet gjennom mange flere vårer som kommer.
En tilnærming som mange lidenskapelige kunsthåndverkere følger, er å koble bevaring av Dong Ho-malerier med kulturarvsundervisning. Den fortjente kunsthåndverkeren Nguyen Dang Tam håper at utdanningssektoren vil organisere ekskursjoner for grunnskole- og ungdomsskoleelever, slik at de kan lære direkte om historien til Dong Ho-maleriene i håndverkslandsbyen. Når barn opplever maleprosessen på nært hold og lytter til historiene bak hvert maleri, vil kulturarven bli mer tilgjengelig og levende.
I tradisjonelle Dong Ho-folkemalerier har barn alltid vært det sentrale bildet. Å bringe elever til malerlandsbyen, sett fra håndverkernes perspektiv, er også en fortsettelse av våre forfedres tankegang: å så frøene til bevissthet om kulturbevaring fra en tidlig alder, slik at arven kan videreføres naturlig, uten tvang.
Kilde: https://baophapluat.vn/giu-lua-tranh-dong-ho.html
Kommentar (0)