Hue Ancient Citadel Conservation Center har, sammen med Comicola og Phygital Labs, nettopp lansert et opplevelsesområde og introdusert prosjektet «Imperial Citadel Archaeological Chronicle». Dette prosjektet kombinerer kulturarvverdiene til den gamle hovedstaden Hue med Nomion-identifikasjonsteknologi ved hjelp av NFC-brikker, og åpner opp en lovende retning for å utnytte kulturarvverdier for å utvikle kulturindustrien.
Forbinder fortid og nåtid
Kongelige gjenstander, som en gang lå i dvale på museer, blir nå digitalisert ved hjelp av en «Nomion-identifikasjonsløsning» som kombinerer RFID og blokkjedeteknologi. Historien om kulturarven og skattene fra Nguyen-dynastiet gjenskapes levende, noe som hjelper både lokalbefolkningen og turister med ikke bare å forstå deres historiske verdi, men også å føle forbindelsen mellom fortid og nåtid.
Faktisk er denne typen prosjekter vanlige over hele verden , spesielt på steder med mange historiske steder og museer, som Kina, Sør-Korea, Japan, Egypt osv., noe som bidrar til å øke forbindelsen med disse stedene. Teknologi i kunsten bidrar også til å kombinere moderne samlehobbyer med tradisjonelle verdier. Avledede produkter fra bøker, filmer, animasjoner osv. har åpnet for nye kreative trender, og oppmuntret til utforskning av nasjonal kultur og historie.
Nylig lanserte Comicola, et selskap som spesialiserer seg på å støtte kulturelle produkter av unge forfattere, en crowdfunding-kampanje for «Art Toy – Filmen 'Cám'». Dette er det første kunstleketøyprosjektet basert på en filmkarakter i Vietnam. Med mål om å bygge et økosystem for filmskaping er dette en rimelig tilnærming, egnet for dagens forhold, og vil bidra til å bringe vietnamesiske filmer nærmere verdensstandarder.
Den internasjonale museumsdagen (18. mai), med temaet «Fremtiden for museer i raskt skiftende samfunn», ble nylig feiret, og fremhevet den konstante bevegelsen i samfunnslivet og behovet for innovasjon i museer som kulturelle og utdanningsinstitusjoner i den digitale tidsalderen.
Mange museer i Vietnam har gradvis endret seg. Blant dem er Vietnam Fine Arts Museum en av pionerene innen bruk av digital teknologi i utstillinger og offentlige tjenester. Med løsninger som multimediaprogramvare for automatiske kommentarer (iMuseum VFA), 3D-omvisninger og nettbaserte utstillingsområder (VAES) har museet gitt besøkende mer oppslukende og engasjerende opplevelser. Uten behov for guider kan besøkende enkelt velge sitt foretrukne språk og få tilgang til informasjon om kunstverkene gjennom bilder, lyd og video. Selv de som ikke er fysisk til stede på museet kan "spasere" gjennom utstillingsrommene og lære om vietnamesisk kunst gjennom ulike perioder.
I mellomtiden kombinerer National History Museum gjenstander og 3D-projeksjonsteknologi, noe som skaper historisk dybde for hvert tema. Vietnam Museum of Ethnology utnytter sine styrker i utendørsutstillinger, og kombinerer dem med livlige forestillinger om skikker og tradisjoner i etniske samfunn.
Mange steder, som Ho Chi Minh-byen, Quang Ninh, Dien Bien, Da Nang osv., digitaliserer museer også proaktivt arkivene sine for å utvide tilgjengeligheten. Disse stedene har implementert QR-kodeskanning for å introdusere gjenstander, utviklet virtuelle turer med flerspråklige forklaringer og mer.
Sceneopptredenen av «Brother Overcoming a Thousand Obstacles» ga en komplett opplevelse ved å bruke teknologi. (Foto: DUC THANH)
Muligheter og utfordringer
Teknologi forringer ikke den opprinnelige verdien av gjenstander, men bidrar til å fortelle historier på en mer engasjerende måte. Løsninger som bruker virtuell virkelighet (VR), utvidet virkelighet (AR), 3D-modellering, interaktive enheter, digitale kart osv., skaper smarte museer, som gradvis bringer publikum nærmere kulturarven.
Ifølge Nguyen Anh Minh, direktør for Vietnams kunstmuseum, er digital transformasjon ikke bare en måte å holde tritt med trendene på, men også en mulighet til å spre kulturarv til et bredere publikum, spesielt unge mennesker. De digitale utstillingsrommenes livlighet har bidratt til å bringe kulturarven nærmere det moderne liv.
Nguyen Huy, administrerende direktør i Phygital Labs, uttalte: «Phygital Labs har som mål å utvide sine teknologiske løsninger til en rekke historiske steder og museer over hele landet for å spre kulturelle verdier og øke bevisstheten om nasjonal historie. Dette vil skape et unikt utvalg av kulturprodukter som forbinder den yngre generasjonen med kulturarv gjennom teknologi som tjener kulturelle verdier.»
Noen museer har begynt å tilby apper for besøkende, som podkaster på Spotify eller YouTube-videoer, som gir mer tilleggsinformasjon om verkene og gjenstandene.
De teknologiske fremskrittene innen kunst er både en mulighet og en utfordring, og tilbyr tilsvarende verdi. Hvis kunsten forblir utenfor dette spillet, vil den være noe «ute av synkronisering» med globale utviklingstrender.
Liveopptredener på scenen har blitt en imponerende trend innen scenekunst i Vietnam og rundt om i verden. Ved å kombinere majestetisk natur, moderne teknologi og livlige forestillinger, skaper denne kunstformen ikke bare en unik kunstnerisk opplevelse, men fungerer også som en bro som bringer tradisjonell kultur nærmere publikum.
Høydepunkter som «Memories of Hoi An», «The Quintessence of Northern Vietnam» og «Dance on the Clouds» har alle store scener, hundrevis av utøvere og omhyggelig utformede lys-, lyd- og bakgrunnsmusikksystemer. Disse forestillingene handler ikke bare om sang og dans; de krever sømløs integrering av sceneeffekter med LED-skjermer, fyrverkeri og til og med naturlige elementer som vann og ild.
Kilde: https://nld.com.vn/ke-chuyen-van-hoa-bang-cong-nghe-196250622222953836.htm
Kommentar (0)