Når risplanten «glemmer å bøye hodet»

«De modne risstilkene står høye, men bøyer aldri hodet», en linje fra en nylig utgitt sang, tilsynelatende en liten detalj, har utløst en stor debatt. Det er ikke det at publikum er «kresen» eller «kritisk», men snarere at forfatterens feil har berørt den dypt inngrodde kulturelle hukommelsen til mange lyttere, som lenge har holdt på bildet av «moden ris, ris som bøyer hodet». Dette bildet symboliserer fylde, modenhet og fremfor alt ydmykhet. Derfor er låtskriverens bruk av et upassende bilde og deretter hevder det som kreativitet og gjennombrudd uakseptabelt, en form for sofisme.

Når man ser på historien om «De modne risstilkene står høyt, men bøyer aldri hodet» i forhold til sanger i vietnamesisk popmusikk, er det enda mer grunn til bekymring. En betydelig del av dagens sanger faller inn i en tilstand av forenklet språk, lånte bilder, vage følelser og til og med vulgært og undermåls innhold. Mange sanger er omhyggelig produsert når det gjelder lyd og visuelle elementer, og sprer seg raskt på sosiale medier, men tekstene deres mangler dybde og er noen ganger støtende. Feilene til Pháo, Binz, HIEUTHUHAI, osv., hvis sanger ble kritisert av publikum for sine urene, lite overbevisende og ukunstneriske tekster, er levende eksempler.

Å minnes disse historiene er ikke ment å være smålig, for det er bra at unge sangere og kunstnere flittig utforsker og innlemmer folkekultur og litteratur i verkene sine. Faktisk har mange oppnådd suksess. Problemet er at det ikke bør stoppe ved en enkelt lyrisk feil. Det er en påminnelse om et grunnleggende prinsipp: Når komponister skriver, trenger de tilstrekkelig livserfaring og kulturell kunnskap for å unngå å motsi nettopp det de bruker og skaper.

Dagens publikum er svært kresne og sofistikerte nok til å være det første «filteret» for sensurering av verk. Publikums raske reaksjon på feilene i den historiedrevne sangen «The ripe rice stalks are tall but never bow», eller deres boikott av sanger med støtende elementer av mange tidligere sangere, beviser at publikum ikke lar seg påvirke lett. De kan godta nye ting, men de vil ikke tolerere feil eller støtende innhold. Dette er en utfordring for låtskrivere: enten beviser de seg selv, eller så blir de eliminert.

På den annen side er det forskere og kritikere bekymret for at vi ikke bare kan stole på publikums spontane reaksjoner. Hullene i det kritiske miljøet og slappheten i sensuren er tomrom som må fylles. Det ser ut til at problematiske musikkverk først tas opp etter sensurfasen. Komponister må tydeligvis respektere sine ord og sitt sosiale ansvar. Reguleringsorganer og media må være mer seriøse i sin utvelgelse og veiledning. Og publikum, med sin stadig tydeligere makt, må opprettholde høye standarder for mottakelse. Musikk kan ikke vokse og kan ikke næres av overfladiske tekster og ved å skape kunst på en «quick fix»-måte.

Interessant nok, når forfattere glemmer å bøye seg for kunnskap, kan musikalske verkene deres knapt nå toppen av sann verdi!

DANG HUYNH

Kilde: https://baocantho.com.vn/khi-cay-lua-quen-cui-dau--a204084.html