Gir folkemalerier et "nytt utseende"

Kreativitet med tradisjonelle materialer

Ifølge Pham Ngoc Long, styreleder i Latoa Indochine, vil vi, når vi blar om i kulturhistorien, møte de gylne merkene fra vietnamesisk folkemaleri, folkemaleriene som folk elsker å kjøpe for å dekorere hver høytid. Men i dag er behovet for å dekorere boarealer mye annerledes enn før, og ikke mange bruker fortsatt folkemalerier til å henge opp i hjemmene sine. Derfor, hvis vi ønsker at folkemaleriene skal bevares og leve i et moderne miljø, må vi gjøre maleriene vakrere, mer verdifulle og mer anvendelige...

Folkemalerier er tilpasset gravert lakkmateriale.

«Derfor mener vi at vi må finne en måte å spre og utvikle disse verdiene på, mer passende for samtiden. Innen 2022 bestemte vi oss for å danne Latoa Indochine-gruppen. Latoa er her en forkortelse som betyr «spredning». Etter å ha undersøkt og testet mange løsninger, bestemte vi oss for å konvertere folkemalerier til gravert lakk, som betyr å kreativt kombinere to veletablerte malemetoder: lakk og gravert lakk, for å hjelpe folkemalerier til å bli moderne, luksuriøse og svært tilpasningsdyktige til ulike typer arkitektoniske rom», sa Pham Ngoc Long.

Derfra skisserer kunstnerne hvert maleri, og bruker teknologien for å gravere hver detalj for å lage svarte linjer som tradisjonelle malerier. Deretter brukes lakk og kakerlakkvinger for å polere fargen, deretter forgylt og sølvforgylt, hver farge er et lag, og etter hvert lag poleres det. Selv om dette er en ny måte, mister ikke hvert verk verdien og den tradisjonelle skjønnheten til nasjonen, men gjør også folkemaleriene rikere og mer praktfulle.

Barnerim

Etter mer enn to år med forfølgelse og utvikling har kunstnere fra Latoa Indochine skapt hundrevis av verk basert på folkemalerimodeller. De fleste av dem er basert på kjente temaer fra Hang Trong, Dong Ho og Kim Hoangs folkemalerier, som for eksempel maleriene «Than Ke», «Musebryllup», «Karpe som ser på månen», «Ngu Ho»...

I tillegg til maleriene inspirert av folkemalerier, finnes det også noen andre malerier som: «Truc Lam Dai Si Xuat Son Do» og «Huong Van Dai Dau Da» inspirert av buddhismen og portrettet av den berømte personen Nguyen Trai ... som også viser kunstnernes harde arbeid og dedikasjon.

I tillegg, med ønsket om å bringe vietnamesiske folkemalerier nærmere publikum og internasjonale venner, har kunstnere deltatt i mange nasjonale og internasjonale arrangementer som: Creative Design Festival 2022, Hue Festival 2022, deltakelse i Vietnam Day i Japan, Vietnam Day i Frankrike 2023 og mange utstillinger i Korea, Kina, ...

Barn deltar i opplevelsen av å fargelegge folkemalerier på folkemaleri-fargeleggingsverkstedet

Spesielt i 2024 har kunstnergruppen implementert prosjektet Folkemaleri, der publikum vil oppleve å male kjente folkemalerier på superslitesterkt papir som kan vaskes, strykes, er muggbestandig, rivebestandig og selvdestruktivt, og er miljøvennlig. Dette hjelper alle, spesielt den yngre generasjonen, med å komme nærmere vietnamesiske folkemalerier, og øker dermed bevisstheten om å bevare imaget og verdien av nasjonens folkekunst. Samtidig bidrar det også til å minimere den negative miljøpåvirkningen fra produksjons- og bruksprosessen.

«Det flotte er at ikke bare i Vietnam, men også på alle stedene hvor vi bringer vietnamesiske folkemalerier, er de elsket og velkommen av publikum, spesielt de unge – det gjør oss veldig glade og enda mer stolte av arbeidet vi gjør», uttrykte Pham Ngoc Long.

Anvendelse i moderne design

Designer Trinh Thu Trang (University of Architecture), som også gjenoppliver vietnamesiske folkemalerier, jobber med å fornye Hang Trong-folkemaleriene gjennom anvendt kunst.

Produkter med motiver fra Hang Trong-malerier

Designer Trinh Thu Trang sier: «I prosessen med å undersøke folkemalerier ble jeg overveldet av kreativiteten til våre forfedre i fortiden. Spesielt Hang Trong-malerier bærer mange betydninger og åndelige og estetiske verdier fra det vietnamesiske folket, og frem til nå er disse verdiene fortsatt intakte i dagens liv. Men med de raske endringene i liv og teknologi blir mange tradisjonelle verdier, inkludert Hang Trong-malerier, erstattet og glemt, eller vises bare som gjenstander fra en svunnen tid. Det ville være synd om disse verdiene ble glemt.»

Gjennom det innså jeg at det er ekstremt nødvendig å transformere og skape folkematerialer for å skape nye produkter som gir praktisk verdi og effektivitet til det moderne liv. Derfra etablerte kollegene mine og jeg S River-gruppen med mål om å bevare, fremme, utnytte og utvikle vietnamesiske folkemalerier, og Hang Trong-maleriene er de første maleriene vi laget.

Silkeprodukter med mønstre fra Hang Trong-malerier

Måten designer Trinh Thu Trang prøver imidlertid ikke å kopiere folkemaleriene til virkeligheten, prøver ikke å klamre seg til historiske ting, men destillerer de unike motivene og detaljene fra folkekunsten i Hang Trong-maleriene som har potensial til å bli brukt i det moderne liv, i dagens arbeid av grafiske designere, motedesignere , interiørdesignere eller andre kunstnere. Dermed har det bidratt til at de gamle folkeverdiene "gjenopplives", og kan lett finnes hvor som helst i livet. Frem til nå har gruppen lansert mange produkter med trykte Hang Trong-malerimotiver som tekstiler, silkeskjerf, klær, vesker, sko, postkort, putevar...

Designer Trinh Thu Trang delte: «I hvert produkt velger vi noen detaljer, motiver, bilder og fargepaletter som vi liker fra ett eller to malerier, og deretter skaper, forestiller, arrangerer og blander vi dem til nye estetiske verdier, plassert i en ny kontekst, med et nytt oppdrag og evnen til å anvende dem i livet. Jeg bekrefter imidlertid at alle de nye produktene vi lager stammer fra Hang Trong-folkemalerier.»

Analyse av farger og motiver i Hang Trong-malerier i «Vietnamesiske malerier»

Designeren Trinh Thu Trang stopper ikke der, men innser at designbransjen mangler tradisjonelle materialer med vietnamesisk identitet, og har oppsummert ideene og kunnskapen sin for å lage en bok som spesialiserer seg på å undersøke og bruke vietnamesiske folkemotiver og farger i design, kalt «Vietnamesiske farger». Motiver og fargepalletter fra Hang Trong-folkemalerier har så langt begynt å bli mye brukt, noe som skaper en ny trend i den vietnamesiske designbransjen...

«Ved å digitalisere de typiske motivene og fargepalettene i Hang Trong-maleriene, håper jeg at det vil bli en enorm og verdifull skattkiste av kulturelle dokumenter, slik at unge mennesker kan begynne å lage sine egne personlige prosjekter knyttet til folkekunst», sa designer Trinh Thu Trang.

Dr. Lu Thi Thanh Le – foreleser ved Institutt for kultur og kreative næringer, Fakultet for tverrfaglige vitenskaper, Hanoi National University – satte pris på måten kunstnerne jobber på: I de senere årene har vi diskutert mye om hvorvidt nasjonens tradisjonelle kultur står i fare for å gå tapt når publikum, spesielt unge mennesker, blir stadig mer distansert og glemsk. Når kunstnere derfor vender tilbake til forskning, skaper og utvikler tradisjonelle kulturer som lakk, Hang Trong-malerier, silke osv., har de bidratt til å skape en helt ny identitet og personlighet for tradisjonelle verdier i det moderne liv, noe som gjør det lettere for publikum, spesielt unge mennesker, å få tilgang til dem. Dette bidrar ikke bare til å gjenopplive nasjonens kultur, men bidrar også til å opprettholde tradisjonelle yrker som går tapt, og skaper dermed forutsetninger for utvikling av den lokale og nasjonale økonomien .

Kilde: https://toquoc.vn/khoac-len-tranh-dan-gian-mot-dien-mao-moi-20240621145502663.htm