Vandrer gjennom drømmer

Hjertet i Nha Trang-teateret er stykket Life Puppets – en unik kunstnerisk forestilling som fornyer tradisjonell vietnamesisk vanndukketeater. Mange anser denne forestillingen som et «must-see» når de besøker kystbyen.

Ved siden av de fortryllende scenekulissene til Puppet Show finner vi en verden av lyd skapt av talentene til unge kunstnere. Orkesteret, som kombinerer lokale folkeinstrumenter, skaper en ren og fengslende rytme.

Midt blant de tomme setene før forestillingen øver artistene flittig. Før de forvandler seg til scenen, bruker de timevis på å svette for å sikre at hver bevegelse og hvert åndedrag blir det mest autentiske uttrykket for følelser.

Det er sjeldent å finne et teater der skuespillerne øver daglig, selv om stykket har blitt oppført regelmessig i to år. De reviderer, forsker og legger til nye detaljer, som deretter kan innlemmes i den offisielle forestillingen. De ønsker at stykket deres alltid skal være «levende» slik at de selv kan leve med lidenskapen sin.

Teknikken med å kontrollere en sykkel kombinert med tangram-dukketeater – en unik form for dukketeater som krever en harmonisk koordinering av fysisk styrke, følelser og kreativitet – finnes nesten utelukkende i Drømmedukketeater.

Kunstnerne på det teateret er stort sett svært unge. Selv om teatret ble bygget med det klare formålet å tilby dukkekunst, er rollebesetningen en spennende gåte. Noen er profesjonelt trent, mens flertallet kommer fra urfolkssamfunn ...

Selv om de ikke er formelt trent, er motstandskraften, fleksibiliteten og det gode kroppsspråket som er arvet fra tradisjonell kultur fordeler med disse amatørskuespillerne. Deres naturlighet, enkelhet og indre styrke bidrar til den unike ånden i «Puppet Dream».

Før forestillingen begynte holdt artistene hender tett og demonstrerte dermed sin besluttsomhet. Teateret skaper alltid en innbydende atmosfære der hvert enkelt individ kan bli tatt vare på, utvikles og føle en varig tilknytning.

Bak de livlige folkemaskene og brokadekostymene, og med rent vietnamesiske, håndlagde rekvisitter, gjenskaper kunstnerne bildene, rytmene og ånden til den tradisjonelle kulturarven på en levende og kreativ måte.

En av nøkkelfaktorene for å oppnå den ønskede kunstneriske effekten av forestillingen er teaterets unikt utformede scene, med flere rom: vann, luft, land og et projeksjonslerret.

Utover å bare opptre, gjenoppliver disse unge kunstnerne kulturelle minner – der nasjonale kulturelle elementer fornyes gjennom kroppsspråk, musikk og samtidsteater, noe som hjelper dagens publikum å sette pris på dybden av vietnamesisk identitet.

«Følelsen av å få vår etniske kultur vist frem på en stor scene og bli omfavnet av publikum er noe å være veldig stolt av og rørt av», sa Van Thi Ngoc Huyen, en etnisk Cham-samtidanser, i sin imponerende soloopptreden med en dans som innlemmet bambusdukker formet som slanger under vann, inspirert av legenden om slangeguden Naga.

Forestillingen har ingen dialog, og er utelukkende basert på musikk, lydeffekter og sangene til urbefolkningen. Gjennom kreativt utformede bilder reflekterer forestillingen levende livet på en fleksibel, humoristisk, men likevel meningsfull måte.

Scenen i dette teateret er ikke bare et forestillingsrom, men har blitt et rom gjennomsyret av estetisk appell, hvor folkekulturelle elementer subtilt trekkes ut og kreativt tolkes på nytt. Det markerer en ny milepæl i vietnamesisk teaters reise, og bekrefter dets identitet i internasjonal utveksling.

Den kunstneriske filosofien er også det som gjør at unge kunstnere elsker teater og forestillinger, fordi hver forestilling er en oppdagelsesreise , ikke bare om kunst, men også om deres egne grenser.

THUY NGUYEN - VU PHUONG

Nhandan.vn

Kilde: https://nhandan.vn/anh-lang-du-qua-nhung-giac-mo-post888864.html