Som en som har erfaring med å lage spesialeffekter for mange filmer om krig og historie, hvordan så du for deg å gjenskape en tid med vanskelig krig da du begynte å lage spesialeffekter for de to filmene «Tunnels: Sun in the Dark» og «Red Rain»?
– Da jeg begynte å lage spesialeffekter for «Tunnel: Sun in the Dark» og «Red Rain», innså jeg at dette var to filmer som krevde gjenskaping av et voldsomt krigsområde i stor skala. Arbeidet mitt fokuserte på luftangrep og eksplosjoner, som var viktige segmenter for å skildre brutaliteten på slagmarken.
I «Tunnels: Sun in the Dark» fulgte jeg regissørens direkte instruksjoner for å fremføre angrepsscenene fra det amerikanske luftforsvaret, og simulerte flyvebanene, eksplosjonene og konsekvensene som ble etterlatt på bakken. Med «Red Rain» jobbet jeg med regissøren og DOP for å gjenskape luftangrepsscenene på Quang Tri- citadellet . Spesielt scenene der jagerfly slipper bomber fra høye vinkler, som viser krigens overveldende og voldsomme ødeleggelser.
Hva er den største utfordringen med å måtte «rekonstruere» krig med teknologi?
– Den største utfordringen var å opprettholde autentisiteten uten å gjøre spesialeffektene for prangende. Luftangrepsscenene krevde ikke bare presis simulering av flyruten, hastigheten og retningen til bombene, men måtte også passe perfekt til lyssettingen og den visuelle komposisjonen regissøren hadde satt opp.
Spesielt i «Red Rain», scenen der jagerfly bomber citadellet fra høy vinkel, måtte vi håndtere mange lag med effekter: fra bildet av flyet, handlingen med å kutte bomben, til den spredende sammenstøtet, støvet og lyset fra eksplosjonen.
Hvor går grensen mellom filmatiske teknikker og historisk sannhet, for deg?
– Jeg ser på spesialeffekter som et middel til å formidle historie levende, men uten å legge til eller forvrenge essensen. Når jeg lager scener med luftangrep og eksplosjoner, sjekker jeg alltid med regissøren og sammenligner dem med krigsdokumenter for å sikre pålitelighet.
Var det noen scener som imponerte deg teknisk under filmingen på grunn av kompleksitetsnivået?
– Den mest imponerende scenen er i «Red Rain», når jagerfly sirkler og slipper bomber ovenfra på Citadellet. Denne scenen måtte lages fullstendig med CGI, der vi simulerte detaljene til jagerflyene, flyveiene og presise bombebevegelser, kombinert med effektene av den ødelagte bakken og tykk røyk og støv.
Hvert trinn i belysningen, refleksjoner fra eksplosjonene til kamerabevegelsene måtte synkroniseres med settet, noe som sikret den rette heftige stemningen, men uten å overdrive den, akkurat slik regissøren ønsket.
«Tunnel: Sun in the Dark» er satt til 1967 da krigen mot USA eskalerte. Filmen dreier seg om slaget til en geriljagruppe på 21 mann ledet av Bay Theo (Thai Hoa) ved Binh An Dong-basen. Geriljagruppen ble satt til å beskytte en ny strategisk etterretningsgruppe som nettopp hadde søkt tilflukt på basen for enhver pris. «Red Rain» ble produsert av People’s Army Cinema etter 10 års forberedelser, og har planlagt premiere 2. september i anledning 80-årsjubileet for Vietnams nasjonaldag. Filmen var inspirert av og har fiktive detaljer fra de 81 dagene og nettene som vår hær og folk kjempet for å beskytte Quang Tri-citadellet i 1972.
I anledning 50-årsjubileet for frigjøringen av Sør, hva er dine personlige tanker om å bidra til å gjenfortelle seieren i moderne visuelt språk?
– Å få delta i to krigsfilmer i anledning 50-årsjubileet for frigjøringen av Sørstatene er en stor ære for meg. Selv om jeg er stolt av at bildene jeg skapte bak kulissene bidro til å gjenopplive minner om ofre, om de unge soldatene som falt.
Jeg håper alltid at dagens unge generasjon, gjennom språket i moderne film, vil forstå og verdsette verdien av fred bedre, og se tydeligere prisen våre forfedre måtte betale for å bevare uavhengighet.
Hva kan spesialeffektkunstnere – selv de bak skjermen – formidle om nasjonal hukommelse?
– Hver eneste spesialeffektscene, enten det er en eksplosjon, et fly eller en røyksky, er nøye utvalgt. Jeg tror at nøyaktigheten og respekten for historien i hvert bilde også er måten spesialeffektkunstnere uttrykker sin takknemlighet og sitt ansvar for å bevare nasjonale minner.
Arkitekt Dinh Viet Phuong er et kjent navn innen digitalisering og 3D-transformasjon av kulturarv. Han og kollegene hans har «returnert» mange relikvier og antikviteter som har gått tapt eller er glemt. 3D-teknologi har bidratt til å restaurere steinsøylene til Dam-pagoden (Bac Ninh), Hien Lam Cac (Hue keiserby)... I tillegg til dette var det en 3D-maleriutstilling som restaurerte Hanois gamleby i 2007. I 2010 var arkitekt Dinh Viet Phuong også den som designet alle projeksjonsbildene om kulturarv og historie i 1000-årsjubileet for Thang Long - Hanoi. Han bidro også til bruken av digitalisering av gjenstander ved Quang Ninh-museet; projeksjonsprodukter for Ha Giang- museet;...
Kilde: https://baophapluat.vn/mong-the-he-tre-hieu-va-tran-trong-hon-gia-tri-cua-hoa-binh-post546864.html
Kommentar (0)