Reporter: Du designer for tiden ni verk som skal delta i tre teaterfestivaler fra nå og frem til slutten av året. Med så mange prosjekter på gang, hvor finner du materiale for å unngå repetisjon?
Kunstneren Tran Hong Van. (Foto: THANH HIEP)
– Kunstner TRAN HONG VAN: Akkurat på den tiden var det tre festivaler: Cai Luong teaterfestival, Hanoi teaterfestival og Ho Chi Minh-byens teaterfestival, så arbeidet hopet seg opp. Når jeg ser tilbake, måtte jeg designe kunsten til ni skuespill i en kontinuerlig prosess: «Red Coral» (Tran Huu Trang-teateret), «The Gem» (Tay Do-teateret), «The Partially Closed Door» (Vietnam Cai Luong-teateret), «Fragile Realm of Love» (Dong Nai litteratur- og kunstforening), «True Destiny» ( Can Tho litteratur- og kunstforening), «Aspiration for Peace» (Ho Chi Minh-byens dramateater), «Folket i Melaleuca-skogen» (Long An Cai Luong-troppen), «Mysterious Land» (Southern Arts Theatre) og «The Strange Village» (Truong Hung Minh kunstteater).
Skuespillet «Ved siden av Long Khot-elven» av Long An Cai Luong Art Troupe, som vant den fremragende prisen på den nasjonale Cai Luong-festivalen i 2021, fikk scenen designet av kunstneren Tran Hong Van (bilde levert av motivet).
Materialet jeg finner kommer fra manusene; jeg leser, tenker over og diskuterer dem med forfatterne og regissørene. Hvert manus har sin egen unike smak, så det er vanskelig å finne noe som allerede er kopiert.
Hvorfor valgte du å studere scene- og filmdesign ved Ho Chi Minh City College of Theatre and Film?
– Det var skjebnen. Kanskje yrket valgte meg, for i utgangspunktet var jeg lidenskapelig opptatt av arkitektur, men så søkte jeg meg inn på å studere scenografi. Det var 12 studenter i klassen, men bare 5 fullførte sine avgangsprosjekter etter endt utdanning; 3 gikk inn i film, og 2 inn i teater. Og i dag er det bare jeg som er igjen innen scenografi. To år senere mottok jeg prisen for fremragende kunstner på den nasjonale profesjonelle dramafestivalen i 2009 for arbeidet mitt med stykket «Dòng nhớ» av den fortjenstfulle kunstneren Hạnh Thúy.
Av alle prisene du har mottatt, hvilken forestilling liker du best når det gjelder kunstdesign?
– Jeg elsker hvert skuespill fordi det er mitt eget hjertebarn. Jeg lærer mye av mine egne verk; hvert skuespill er en mulighet til å utforske forskjellige språk innen teaterkunst. Målet mitt er å oppnå effektfulle iscenesettelseseffekter. I hvert skuespill er scenene og den romlige settingen alltid viktige elementer, for når teppet går opp, er det første som fengsler publikum scenografien.
For tiden overbruker altfor mange teaterstykker LED-skjermer, noe som ødelegger det kunstneriske elementet. Hvis LED-skjermene er riktig utformet, kan de i stor grad støtte skuespillet, men overbruk for gradvis å erstatte scenekulissene kveler regissørens kreativitet.
Etter årevis med forberedelser etablerte hun Red Cloud Creative Academy med et ønske om å bidra til å endre tankegangen rundt scenografi. Hvilken betydning har dette arbeidet for karrieren hennes?
– Jeg har lært av mange lærere i yrket, fra designere til regissører, og de brenner alle for å supplere arbeidsstyrken innen scenografi. Dette er viktig fordi den yngre generasjonen på dette feltet bare følger instinktet, i stedet for å motta grunnleggende opplæring.
Jeg har alltid håpet at scenen i Ho Chi Minh-byen ville ha et program som oppfyller internasjonale standarder, og som betjener turister. Den ville vise frem en scene som er skikkelig investert i, storslått og dypt forankret i vietnamesisk identitet. Ikke bare ville designet være enestående, men skuespillerne, regissørene, lyden, lyssettingen, innholdet og den kunstneriske kvaliteten ville også være av høy kvalitet, noe som ville skape nye estetiske verdier for seerne.
Mange workshops har blitt holdt for å diskutere løsninger for å overvinne utfordringene scenen står overfor. Hva er dine forventninger etter de tre kommende festivalene?
– Jeg forventer at kreativ tenkning vil bli endret, at den vil bli fremmet mer intenst og dyptgående i alle aspekter. Det faktum at kunstmiljøer har overvunnet vanskeligheter med fasiliteter og sceneinfrastruktur så mange ganger under festivaler og konkurranser er virkelig beundringsverdig. Jeg håper at de tre festivalene vil by på utmerkede forestillinger som selger billetter og har en lang levetid på scenen, i stedet for å bli lagt på hylla.
Antallet profesjonelle scenografer i Ho Chi Minh-byen er for lite. Har du noen forslag til hvordan myndighetene kan håndtere denne situasjonen?
– I realiteten er antallet studenter som studerer dette fagfeltet for lite. Noen unge mennesker uten tidligere erfaring går inn i feltet scenografi. Selv om de har lidenskap og legger inspirasjon i designene sine, mangler de grunnleggende kunnskap, noe som fører til mange feil og inkonsekvente stiler. For å tiltrekke unge mennesker til å studere dette feltet, trengs det spesifikke mekanismer.
For meg er Red Cloud Creative Academy utgangspunktet for å realisere min store drøm: å bidra til å utdanne talentfulle individer innen scenografi for å møte dagens markedsbehov. Jeg forventer at de skal være den neste generasjonen som er i stand til å møte markedets behov.
Hvilke råd vil du gi til unge scenografer?
– Teaterbransjen står for tiden overfor økonomiske vanskeligheter, noe som tvinger produsenter til å kutte ned på investeringer. Derfor er det usannsynlig at produsenter vil betro designaspektet til unge mennesker. Basert på min egen erfaring har jeg ikke tenkt på berømmelse eller rikdom siden jeg begynte i yrket, men har fokusert utelukkende på læring og å samle erfaring. Jeg jobbet frivillig med småjobber og gjorde alt for å lære. Å være proaktiv ga meg den kreative evnen til å lykkes i karrieren min senere. Og takket være erfaringene mine har jeg tilpasset meg enhver situasjon. 70 % av materialet jeg har tilegnet meg kommer fra virkelige erfaringer under studiene, som jeg bruker til å lage kunstneriske scenedesign.
I 2011 fikk jeg et fullt stipend for å studere i Sichuan i Kina. Nå, hvis jeg har tid, vil jeg gjerne søke om å studere videre i land med teaterdesignprogrammer av ypperste klasse for å forbedre kunnskapen min.
«Kunstneren Tran Hong Van har vunnet 6 individuelle gullmedaljer og 28 laggullmedaljer med sine kunstneriske kreative team.»
[annonse_2]
Kilde: https://nld.com.vn/hoa-si-tran-hong-van-nang-dong-giup-toi-thich-ung-trong-moi-hoan-canh-196240921194118117.htm
Kommentar (0)