
Tilknyttet opplevelsesturisme
I løpet av den siste perioden har Leaf Village & Farm (Hai Van Ward) organisert mange forskjellige forestillingsaktiviteter, og skapt et rom for å oppleve den lokale kulturen.
Et godt eksempel er «Co Tu Cultural Exchange Night», med sin utendørs, samfunnsorienterte scene, som lar publikum nyte og delta, og fordype seg i lokal kultur. Besøkende har spesielt muligheten til å lytte til Co Tu-landsbyens eldste synge folkesanger, en immateriell kulturarv fra Co Tu-folket.
I tillegg ble minishowet «Hai Van – Awakening the Great Forest» forseggjort, og kombinerte historiske elementer, musikk og dans. Forestillinger som Apsara-danser, gongopptredener og melodier med etniske påvirkninger skapte en flerdimensjonal kulturopplevelse som hjalp besøkende med å få tilgang til kulturarven på en levende og visuell måte.
Akustiske musikkvelder som «Drøm under blomstene», «Elven forteller historier» og testeder kombinert med tradisjonell instrumentalmusikk langs Cu De-elven fortsetter å berike turismeproduktene. Blandingen av tradisjonelle og moderne elementer dekker ikke bare underholdningsbehov, men utvider også kulturelle opplevelser.
Ifølge Bui Van Xuan, administrerende direktør i Leaf Village & Farm, tjener det å integrere scenekunst i turistområder både underholdningsbehov og har som mål å skape en dyp kulturopplevelse for besøkende. «Vi håper at alle besøkende som kommer hit ikke bare vil besøke, men også fordype seg i lokal kultur; høre, føle og forstå mer om livene til menneskene i høylandet», delte Xuan.
På samme måte organiseres kunstneriske aktiviteter i harmoni med naturmiljøet ved Dong Giang Heaven's Gate Eco-tourism Area, noe som gir en unik kulturell opplevelse av høylandet.
Høydepunktet her er programmet «Dansen i den store skogen», som gjenskaper Co Tu-folkets kulturliv, fra daglige aktiviteter og festivaler til deres mytiske setting. Programmet kombinerer musikk, dans og sceneeffekter og tilbyr en rik kunstnerisk opplevelse som bidrar til å skildre deres kulturelle identitet.
Fru Dang Pham Trieu Van, administrerende direktør for Dong Giang Heaven's Gate økoturismeområde, sa at utviklingen av kunstprogrammer ikke bare har som mål å øke reisemålets attraktivitet, men også å spre lokale kulturelle verdier. For å sikre bærekraft gjennomføres imidlertid aktivitetene fortsatt basert på respekt for kulturarvens opprinnelige verdier.

En bro som forbinder kultur og turisme.
Utover å bare skape opplevelser, blir scenekunst i økende grad sett på som et «språk» for å fortelle kulturelle historier, og forbinde fortiden med nåtiden gjennom kreative og moderne performanceformer.
Siden lanseringen i 2018 har Hoi An Memory Island (Hoi An-distriktet) blitt et unikt kulturelt og turistisk høydepunkt. Med sitt store utendørs forestillingsrom og deltakelse fra hundrevis av skuespillere gjenskaper liveforestillingen historiske øyeblikk fra Quang Nam-provinsen gjennom musikk, lyssetting og performancekunst.
Ved å lede seerne gjennom lag av sammenvevde minner om liv, kjærlighet og forandring, tilbyr programmet en visuelt rik og følelsesmessig resonant opplevelse. De storstilte iscenesatte sekvensene skaper ikke bare en slående visuell effekt, men bidrar også til å skildre den kulturelle dybden i Hoi An.
Fra 2025 og utover vil enheten fortsette å utvide skalaen og ta i bruk mange nye forestillingsteknologier. Kombinasjonen av moderne lyseffekter, flerlags lyd og forseggjorte iscenesettelsesteknikker forsterker autentisiteten og gir publikum en mer levende historisk opplevelse.
På samme måte åpnet Lune Productions forestilling «Teh Dar» en ny tilnærming til å formidle kultur gjennom teaterkunst. Inspirert av kulturen i det sentrale høylandet gjenskaper forestillingen det enorme skoglandskapet gjennom en kombinasjon av sirkus, musikk og kroppsspråk. Bilder som elefantjakt, samfunnsliv og livssyklusen knyttet til naturen uttrykkes gjennom svært symbolske teaterteknikker.

Foruten «Teh Dar», som jevnlig fremføres i Hoi An-distriktet, bidrar andre verk som «À Ố show» og «My Village» også til å spre vietnamesiske kulturelle verdier gjennom moderne teaterspråk. Alle bruker bildet av bambus – et kjent materiale i dagliglivet – kombinert med sirkuskunst for å levende gjenskape det vietnamesiske folkets liv og ånd.
Ifølge representanter fra Lune Production er hver forestilling en oppdagelsesreise og en forbindelse med kulturell identitet. Bruken av ikke-verbale teaterformer, der bilder, lyder og bevegelse spiller en ledende rolle, hjelper programmene med å overvinne språkbarrierer, slik at internasjonale publikummere får direkte tilgang til ånden av vietnamesisk kultur.
Ut fra eksemplene ovenfor kan man se at scenekunst gradvis blir en bro mellom kultur og turisme. Å kombinere tradisjonelle elementer med moderne uttrykksmetoder bidrar ikke bare til å bevare kulturell identitet, men utvider også publikums rekkevidde. I en sammenheng med at turisme i økende grad fokuserer på opplevelser, anses det å utnytte kunst som et «språk» for å fortelle kulturelle historier som en bærekraftig tilnærming, som bidrar til å øke verdien av reisemål og bekrefte identiteten i integrasjonsflyten.
Kilde: https://baodanang.vn/ngon-ngu-ke-chuyen-vung-dat-3335861.html






Kommentar (0)