Fortellere laget av leire fra keramikklandsbyen Bat Trang.

I den stille atmosfæren i et keramikkverksted i Bat Trang, hvor lukten av fuktig jord blander seg med varmen fra ovnen, arbeider Nguyen Truong Son stille ved dreien sin. Han snakker ikke mye mens han former leiren, og fokuserer kun på hvert mønster og hendenes bevegelser.

Báo Tuổi Trẻ•10/04/2026

I tillegg til å være keramikkmaker, er Nguyen Truong Son (til høyre) også en foredragsholder som deler sin kunnskap om keramikk - Foto: Levert av intervjuobjektet.

For Son er hvert ferdige eller ødelagte stykke en del av den kreative reisen. «Keramikk lærte meg tålmodighet, lærte meg å akseptere både suksess og fiasko», sa Son.

Vokste opp i en keramikklandsby.

Kunsthåndverkeren Nguyen Truong Son, født og oppvokst i keramikklandsbyen Bat Trang (Gia Lam, Hanoi ), kom til keramikk like naturlig som å puste. Leire er ikke bare et materiale, men også et minne, et levende miljø og en kjent livsrytme for hele håndverkslandsbyen.

Barndommen hans var fylt med små oppgaver i familiens verksted. «Fra ung alder lot foreldrene mine oss barna dele på arbeidet. Det var mange trinn i keramikkprosessen som jeg kunne hjelpe til med, som å forme keramikken og lage glasuren ... Min kjærlighet til keramikk og leire startet sannsynligvis den gang», mintes han.

Men Son valgte ikke veien med å gjenta det som allerede var gjort. Han mente at keramikkproduksjon er en prosess med kontinuerlig endring, for hvis den bare stoppet ved å reprodusere, ville keramikken dø. Det var ut fra denne tanken at han og en gruppe unge venner grunnla keramikkmerket BUT på slutten av 2021. Prosjektet ble født ut fra håpet om at unge mennesker i håndverkslandsbyen ville videreføre historien om Bat Trang-keramikk ved hjelp av et moderne språk, der tradisjon og kreativitet går hånd i hånd.

I sine tidlige dager fokuserte BUT keramikk på unike, enestående vaser. Hver vase hadde en ulik form, glasurfarge og overflatetekstur; ingen var like. Keramikkentusiaster gjenkjente raskt dens særegne karakter: rustikk, men likevel raffinert, frisinnet, men likevel dyp.

Da denne produktlinjen ble godt mottatt, fortsatte Son å utvide sitt kreative omfang til keramisk maleri – et mer utfordrende felt som krever en kombinasjon av keramiske teknikker, maling og følelser. I verkstedet blir de keramiske maleriene håndlaget, tørket og deretter brent i ovnen.

Noen verk var vellykkede, andre sprakk etter dagers venting. Son vek ikke unna disse feilene. «Det var tider da to tredjedeler av verkene ble ødelagt i ovnen», fortalte han, og fortsatte deretter: «Alle var skuffet, men jeg syntes rett og slett det var greit, det var bare en utfordring, og neste gang ville garantert bli en suksess.» Denne roen må komme fra hans lange erfaring med leire, ild og begrensningene i menneskelige evner.

Jeg ønsker at keramikk skal bli en bro som bringer folk nærmere vietnamesiske verdier. Det er da leire ikke lenger er livløs, men blir et materiale som kan fortelle historier om minner, tradisjonelt håndverk og til og med kjærlighet til landet.

NGUYEN TROUNG SØNN

Få livserfaring for å styrke karrieren din.

Etter mange år i yrket valgte Nguyen Truong Son å reise for å gjenoppfinne seg selv. Han foretok en gang en tur gjennom Vietnam, og ga seg selv den nødvendige pausen fra det hektiske livet. Han sa at han ønsket rom og tid til å roe ned tempoet, koble seg fra prosjekter og arbeid for å få nye opplevelser.

Turen ga ham en dypere forståelse av kulturlivet i mange regioner, men det som resonerte dypest med ham var den menneskelige forbindelsen. Nettene i ly for regnet under skolens takskjegg, de enkle måltidene som fjellfolket delte ... alt ble levende materiale for Sons senere kreative arbeid.

I sine BUT-keramikkkolleksjoner uttrykker Son åpent sitt ønske om å fortelle historien om vietnamesisk kultur gjennom keramikkens språk. Phu Cau-kolleksjonen, inspirert av smykkene til Hmong-kvinner, er et eksempel. Vasene, formet som øredobber fra høylandet, fremkaller bildet av kvinner som vandrer blant fjellene og skogene i Nordvest-Vietnam.

Veien sønnen valgte var ikke enkel. Å starte en bedrift i en veletablert håndverkslandsby innebar å finne sin egen vei uten å avvike fra røttene sine. Det var vanskelig å bygge et team, eksperimentere med materialer, velge glasurer og brenne i ovnen; hvert trinn var en lærdom.

Det som holder ham i gang er å stadig spørre seg selv: «Hvorfor begynte jeg?», for nettopp det spørsmålet bringer ham tilbake til hans opprinnelige kjærlighet til jorden, til keramikk og til den kulturelle historien han ønsker å fortelle.

Der kaller folk ofte de som har drevet med håndverket lenge for «håndverkere». Men Truong Son tør bare kalle seg selv keramikkkunstner. Han ønsker at keramikken skal være mer fantasifull, ikke begrenset til et rammeverk. Dette betyr ikke at han lager keramikk løsrevet fra virkeligheten, men snarere at han gir seg selv retten til å eksperimentere, til å feile og til å fortelle historien om epoken han lever i gjennom hvert verk.

Nguyen Truong Son med et av sine unike kunstverk - Foto: Levert av kunstneren.

Unik ålformet keramikk

Et av Nguyen Truong Sons mest særegne verk er hans «be chach»-keramikk. Denne keramikkmetoden, inspirert av eldgamle teknikker, har blitt utviklet av ham for å bevare håndverkerens originale håndavtrykk. Som et resultat har keramikkoverflaten en naturlig, ujevn tekstur, noe som skaper en unik lyseffekt.

«Med håndstøpt keramikk kan du lage dusinvis av stykker om dagen, men med leirål kan du bare lage tre til fem stykker om dagen. Hvert produkt er unikt. Selv personen som lager det kan ikke gjenskape det nøyaktig», sa Son.

Det er nettopp denne unike egenskapen som gjør ham mindre bekymret for å kopiere. Son innrømmer at det i håndverkslandsbyen er uunngåelig å bli lært av eller imitert. Men han mener at kjerneverdien av håndlaget keramikk ligger i håndavtrykket, følelsene og tiden håndverkeren investerer.

«For å være en pioner må du akseptere å bli kopiert. Men med unik keramikk går kopiering bare så langt som til formen; den kan ikke berøre sjelen», uttalte Son selvsikkert.

Ro ned tempoet, gjør mindre, gjør ting annerledes.

Når man ser på Nguyen Truong Sons keramiske verk, som bærer det grove, men meningsfulle avtrykket av hånden hans, kan man fornemme en langsom ånd i kontrast til den hastige rytmen i livet utenfor. Dette er ikke bare nostalgi, men en måte å gå i dialog med nåtiden på.

Keramikken hans er ikke bare til utstilling; den er ment å få folk til å stoppe opp, berøre og lytte. I den moderne verden, hvor mange produkter skapes raskt og er like, velger Nguyen Truong Son den motsatte veien: å jobbe sakte, å jobbe mindre og å jobbe annerledes.

Han ønsker ikke bare å bidra til å holde keramikklandsbyen Bat Trang levende, men håper også å puste nytt liv inn i den. Historien hans inneholder minner fra landsbyen, personlige opplevelser, reiser og til og med de åpenbare sprekkene i keramikken. For Son er det disse tingene som skaper den varige skjønnheten til vietnamesisk keramikk i dag.

Kilde: https://tuoitre.vn/nguoi-ke-chuyen-bang-dat-tu-lang-gom-bat-trang-20260409112114496.htm