08:42, 24/12/2023
Å lytte til , observere, sette pris på og dele «livskraften» rundt oss for å fremkalle ekte og intense følelser i møte med livets og universets mangefasetterte realiteter er budskapet fire kunstnere fra det sentrale høylandet og Khanh Hoa-provinsen ønsker å formidle til betrakterne gjennom kunstutstillingen med tittelen «Abundant Life Force» på Hong Hac WS. Point Art Space ( Ho Chi Minh- byen), som ble holdt fra 14. november 2023 til 14. januar 2024.
Fire kunstnere, inkludert Le Van, Truong Van Linh ( Dak Lak ), Ho Thi Xuan Thu (Gia Lai) og Bui Van Quang (Khanh Hoa), presenterte 20 malerier på utstillingen, hver med sin egen kunstneriske stil og medium. Imidlertid deler de alle en fellesnevner: en kjærlighet til naturen, avbildet og innkapslet i deres ideer og følelser om naturens "flyt", av alt håndgripelig og uhåndgripelig, som utgår fra deres minner. Hver farge og penselstrøk i verkene deres gjenspeiler kunstnernes holdninger og ansvar for hva som går tapt og hva som blir igjen på landet de bor på, med mål om å gi betrakterne en mangesidig opplevelse.
 |
| Kunstnergruppen som skapte utstillingen. Foto: Levert av utstillingsarrangørene. |
Kunstneren Le Vans malerier, som «Sollys på fjellpasset» og «Da skogen fortsatt var grønn», fremkaller en følelse av separasjon hos betrakteren – nåtiden er både ekte og uvirkelig, på grunn av de disige, skjøre og tilsynelatende skjøre fargene i skogene og sollyset, subtilt formidlet gjennom akvarell på silke. De stadig skiftende fargene i naturen og livet inspirerer Le Van til å fange dem i hvert verk med optimisme, tro og et snev av forvirring: Over fjellene, åsene, landsbyene og byene ... går den opprinnelige uberørte og uberørte skjønnheten gradvis tapt. Noen vakre og hjertevarmende landskap har forsvunnet, til og med fargene på regn og sollys har endret seg så drastisk.
Kunstneren Truong Van Linh valgte å lage svart-hvitt-tresnitt for å formidle til betrakteren de intense følelsene og livligheten i dagliglivet og aktivitetene til ulike etniske grupper i regionen der han bodde. «Marsj i det sentrale høylandet», «Tay-landsbyen i det sentrale høylandet» og «Ved siden av Dray Sap» er livlige bilder, avbildet av Truong Van Linh på tre ved hjelp av svart-hvitt-teknikk, noe som gir betrakteren en veldig ekte følelse av motivene av felleshus, elefanter, gonger, fossefall, steingjerder osv., som er utrolig kjente og livlige. For å formidle dette budskapet til publikum, avbildet kunstneren Truong Van Linh alle disse bildene i et rom med sammenvevd lys og skygge, slik at selv om de er svart-hvitt-trykk, gir de betrakteren en veldig lys følelse.
 |
| Utstillingsplakat. |
I mellomtiden valgte den kvinnelige kunstneren Ho Thi Xuan Thu lakkmaleri for å hviske og betro seg til seg selv og andre. «Under Kơ Nia-treet» eller «Tilbake til mitt hjemland» er steder der hun innså sin egen ubetydelighet foran naturens enorme vidder. Derfor omslutter trærnes trekroner/grener mennesker i de fleste av verkene hennes, et ønske om tilflukt i dem. Kunstneren Xuan Thu bruker dyktig de støttende egenskapene til lakken – de karmosinrøde fargetonene kombinert med matt gull og hvitt eggeskal (uten polering) – for bevisst å skape en røff, kraftig og majestetisk følelse, som landet hun bor i. Dette fremkaller en levende, men harmonisk, lengselsfull, men øm ånd hos betrakteren, som minner om det sentrale høylandet.
For kunstneren Bui Van Quang er mennesker i deres enkle liv eller barndomsminner alltid en uendelig kilde til inspirasjon. I verkene hans er «To venner» og «Fee-svingen» minner gjenskapt fra fortiden, men likevel gledelige og fredelige for de som lever i nåtiden. Og det er også livsnerven som flyter gjennom fortiden, nåtiden og fremtiden – dermed berører kunstnerens følelsesladede oljemalerier betrakterens hjerter og gjenoppliver i hver persons sjel tro og minner som gradvis har falmet.
Dinh Doi
Kilde
Kommentar (0)