Nguyen Nhat Anh: Gartneren

Jeg er ikke en profesjonell oversetter – dette forordet er på ingen måte en unnskyldning for feilene, feilene og slurvet som alle som berører oversettelse spesielt, eller skriving generelt, enten de er morsmålsbrukere eller ikke, må innse og ta ansvar for.

Tvert imot vil jeg minne meg selv på: mer eller mindre bør spørsmålet om hvilken forfatter eller verk som skal oversettes alltid være et spørsmål om overveielse snarere enn et spørsmål om uforsiktighet.

For over ti år siden lurte jeg på hvordan Nguyen Nhat Anhs verker ville bli mottatt på et annet språk. Spørsmålet «Hvorfor oversette Nguyen Nhat Anh?» kom tilbake til meg mer direkte da jeg sammen med venninnen min, Kaitlin Rees, oversatte hans fjerde bok til engelsk: There are two cats sitting by the window (Tre Publishing House, 2025). (De tre foregående bøkene vi oversatte: I see yellow flowers on the green grass , Wishing you a nice day , Sitting and crying on the tree ).

Bokens omslag Det satt to katter ved vinduet (Tre Publishing House) - oversettere Nha Thuyen og Kaitlin Rees

FOTO: LEVERT AV FORFATTEREN

Bortsett fra at det er en litterær skjebne – å jobbe med forfatteren så vel som å bestille fra forlaget, vil jeg benytte anledningen til å bli tvunget til å lese dypt gjennom noen av verkene jeg oversatte for å se tilbake, eller se bredere på de kreative prestasjonene til Nguyen Nhat Anh, en forfatter som brakte meg og vennene mine hjertelige latterkuler da jeg var ti eller elleve, i en liten by på en tid da bøker ikke var like lett tilgjengelige som de er nå.

Å oversette Nguyen Nhat Anh er ikke for utfordrende, og det er heller ikke lett når man berører hverdagsspråk og spesifikke kulturelle rom og habitater. Denne vanskeligheten krever at jeg leser om igjen, fullfører, en forfatter fra barndommen min, og husker et leseminne.

En bestselger er selvfølgelig ikke nødvendigvis et litterært fenomen. Når det gjelder Nguyen Nhat Anh, er antallet solgte bøker et levende bevis på hvor attraktive verkene hans er for tenåringslesere, og samtidig et bevis på hans kvalitet og personlighet som forfatter. Foran bøker som alltid havner på bestselgerlistene i den noe dystre litterære scenen for tenåringer, kan man alltid høre den skeptiske, klagende stemmen til en fraværende, krevende leser, at han skriver «lett», «repeterende», som «trenger kritiske stemmer, akademisk analyse». Men bøkene er fortsatt skrevet, forfatteren fortsetter sin reise med å dyrke ord og ta vare på leserne sine.

Da jeg henvendte meg til Nguyen Nhat Anh, ønsket jeg bevisst å legge til side trendy ord, statistikk om boksalg, priser og titler, for å forstå ham og lese ham kun som en forfatter – den som skriver bøker, fordi jeg tror det er min reneste måte å oppføre meg på fra et lesers – en oversetters – perspektiv.

Nguyen Nhat Anh, poet i skolealder

Jeg tilhører lesergenerasjonen – omtrent på alder med Nguyen Nhat Anhs karakterer, kanskje rundt alderen til datteren hans – som mottok Kaleidoskop -serien fra de første bindene og ventet hver måned på at onkelen som leide bøker i byen skulle komme med nye bind av den lilladekkede pocketbokserien til Kim Dong Publishing House fra Hanoi , selvfølgelig sammen med en serie andre bøker fra Den gylne bokhyllen , eller tynne, rektangulære romaner fra mange forskjellige forlag, og beleilig leste alle 10 til 20 bindene samtidig på ledige ettermiddager.

Senere, da jeg fant hans første dikt og diktsamlingen utgitt med Le Thi Kim, April City (1984), forestilte jeg meg at Nguyen Nhat Anh var, og alltid vil være, en poet i skolealder, av en by, med historier, minner, himmel og liv pakket inn. Hans poetiske personlighet kom kanskje tydeligst til syne i verket *Det sitter to katter ved vinduet* : en poet ved navn Meo Gau, en leser som ble poet ved navn Tiny, en forfatter som av og til la inn sine egne dikt i historien for å minne leserne om sin poetiske natur, og han oversatte selv kattespråklig poesi til menneskespråklig poesi.

Som ung leser gjorde Nguyen Nhat Anhs milde historier, fortellinger som dykker ned i livets små hjørner med sin vittige historiefortelling og kjente språk som hverdagstale, meg nysgjerrig. Når jeg leste fra en retrospektiv avstand, var jeg mer interessert i måten han stilte spørsmål om sosiale og humanistiske spørsmål, og tenkte på den potensielle innflytelsen verkene hans kunne ha på tenåringslesere, spesielt med tanke på den brede mottakelsen av verkene, ikke bare spørsmålet om skrivestil og litterære teknikker.

Vi kan forvente ytterligere kritikk og forskning på Nguyen Nhat Anhs perspektiv på disse sosiale og humanistiske problemstillingene, samt hans begrensninger og fordommer, om noen, slik som den implisitte ulikheten mellom landlige og urbane områder (for eksempel uttrykt gjennom motivet med spirende studentkjærlighetspar som blir separert fordi den ene forlater landsbyen for byen, eller historien om fattige gruppers vandrende boareal), miljø- og naturspørsmål, dyrenes stemmer, og sammen med det, hvordan kjærlighetshistorier og vennskap overskrider grenser, forskjeller og fordommer.

Den uskyldige boksiden åpner opp en nåtidig dimensjon av nostalgi

Det som gjør meg mest komfortabel når jeg leser Nguyen Nhat Anh i presens, er kanskje det vår generasjon, og deretter vår barnegenerasjon, som vokser opp i populære diskurser om globalisering og økonomisk utvikling, mer eller mindre mangler: en frisk og autentisk følelse av fellesskap. I de fleste av verkene hans er den vietnamesiske fellesskapslivsstilen – landsbyen – dristig og levende i personlighetene og forholdene mellom karakterene, i detaljene i de levende scenene, enten historien foregår på landsbygda eller i byen, i vårt land eller i et annet land.

Som i *Det sitter to katter ved vinduet* , utstråler samfunnet av mus, katter, symbiotiske grupper av mus og fugler, av mennesker, til tross for usikkerheten rundt voldelige invasjoner, fortsatt en øm og poetisk skjønnhet. Dette samfunnet kan ha bare to katter, eller bare én katt og én mus som ser på regnet og snakker om illusoriske kjærlighetsforhold. I landsbyer i byer, byer som landsbyer, kan fedre og mødre bli konger og dronninger, og barn kan bli prinser og prinsesser som skaper eventyr, og arter er alltid nysgjerrige på å lære hverandres språk. Barn vokser opp kjent med trærne, landsbyens smug, og nekter ikke å lytte til voksne som forteller historier om fortiden til sine forfedre og besteforeldre. Det er vannet som gir næring til en varm og pålitelig verden , hvor vi aldri er for ensomme, en verden av vendinger og vendinger, men ikke dramatisert og alltid har et lite håp, fordi det fortsatt er deling av hverdagslivet med naboer, venner og fremmede.

Jeg tror det delvis er denne følelsen av et levende, eksisterende fellesskap som gjør at Nguyen Nhat Anhs verker, på vietnamesisk eller andre språk, har potensial til å knytte sammen lesere – vietnamesiske etterkommere som bor på mange forskjellige steder, eller til å dele mellom nærliggende kulturelle regioner, som sørøstasiatiske samfunn. Når jeg leser Nguyen Nhat Anh, finner jeg meg noen ganger rastløs i å gå inn i et levende arkiv, av et tapt, tapt fellesskapsrom, og de uskyldige sidene i boken kan åpne opp en nåtidig dimensjon av nostalgi.

Den lille leseren i meg har blitt værende i gamlebyen. Men noen ganger, mens jeg lever før en gammel persons liv, stoler jeg rolig på minnets enkle gleder. I dagens rotete kulturelle rom for barn og tenåringer, utstråler Nguyen Nhat Anhs bøker fortsatt den uskyldige skjønnheten til en voksen som kjærlig ser på barn som leker, en voksen som snakker med voksende barn om livsverdier uten å heve stemmen. Jeg ser for meg voksne, som Nguyen Nhat Anh, som kjempen i Oscar Wildes eventyr, som eier en vakker hage, åpner døren for at barn skal storme inn, mens han sitter stille og ser på, og disse barna bærer fortsatt med seg mange hemmeligheter.

Kilde: https://thanhnien.vn/nguyen-nhat-anh-nguoi-lam-vuon-185250701102809197.htm